戴着镣铐舞蹈

春朝，幼苗破土，疯狂地长高再长高，那是小苗的梦在舞：夏晨，碧水涟涟，彩花轻颤，那是风儿的心在舞；秋日，黄叶纷飞，流连复流连，那是叶在用生命起舞；冬夜，雪花飘飘，盘旋再盘旋，那是白雪在用灵魂起舞。     

戴着镣铐舞蹈

春朝,幼苗破土,疯狂地长高再长高,那是小苗的梦在舞;夏晨,碧水涟涟,彩花轻颤,那是风儿的心在舞;秋日,黄叶纷飞,流连复流连,那是叶在用生命起舞;冬夜,雪花飘飘,盘旋再盘旋,那是白雪在用灵魂起舞。     

徐渭绘画艺术对世人的影响

<黑葡萄>是我国明代以大写意花卉而闻名于世的画家徐渭的代表作品,此画水墨淋漓、狂怪奇乱、不求形似、意趣横生.徐渭在明坛上是一位难得的全才和奇才.徐渭的大写意发展到近现代,影响到了诸多绘画巨匠,徐渭的绘画艺术和思想,在世界范围内也产生了重要的影响.     

论徐渭绘画中的情感表现

徐渭,明后期具有进步思想的杰出画家,其水墨大写意开创了明后期最有影响的大写意花鸟画流派,赢得了后代众多名家的推崇,画风影响了明后期整个画坛。徐渭的题画诗,以奔放淋漓、笔酣墨饱的绘画表现手法及形超神越的形象,表现了自己一生遭际坎坷、怀才不遇和对黑暗的封建社会的强烈抗议以及对高官显贵的痛恨。但在这样的情况下,他并没有俯首随人,而是显示出独特性格。     

“戴着镣铐舞蹈”未尝不可

日前,江苏南京一中学因出台“一堂课教师原则上讲课时间不得超过15分钟”的规定而招致批评如潮。笔者认真阅读了几篇批评文章,发现那些对“限讲”持否定论者,大都放大了“限讲”的消极意义,而对“限讲”的积极意义却避而不谈。而实际上,限讲的积极意义也是显而易见的。     

“戴着镣铐舞蹈”未尝不可

日前,江苏南京一中学因出台一堂课教师原则上讲课时间不得超过15分钟的规定而招致批评如潮。笔者认真阅读了几篇批评文章,发现那些对限讲持否定论者,大都放大了限讲的消极意义,而对限讲的积极意义却避而不谈。而实际上,限讲的积极意义也是显而易见的。     

戴着镣铐的舞蹈——试论电大的辅导课

首先说一下这个题目。“戴着镣铐的舞蹈”,是对报告文学特点的一个著名的概括——比喻,它的意思是说,报告文学这种文学体裁,要求写真人真事不能象小说那样虚构。但是又不失去文学的特点,使读者欣赏以后得到一种美的愉悦。“戴着镣铐的舞蹈”,受到了严重的束缚,但是却跳出优美的舞蹈.电大的辅导课,有受主讲课制约的一面,这类似报告文学的不允许虚构。但正象报告文学不乏脍炙人口的精品一样,电大的辅导课,也可以上得有声有色。我就是在这个意义上借用这个题目的。     

戴着镣铐的舞蹈——介绍一篇绝妙八股文

八股文是明清时代盛行的一种束缚读书人思想的文体,然而,有人却“戴着镣铐跳舞”,用这种死板的形式写出了绝妙文章。传为唐寅所作的《怎当他临去秋波那一转》一文,描摹细腻深入,运笔空灵洒脱,风格委婉缠绵,堪称美文妙文。怎当他临去秋波那一转(题目) 八股文之题取自四书,此文却从《西厢记》中搬来一个题目,就已确定其游戏性质。     

戴着镣铐的舞蹈——论大学自治的相对性

大学自治是大学精神的核心内容,但大学自治从来不是绝对的,而是有条件的。本文结合教会、国家或政府、社会等外部因素以及大学自治自身存在的缺陷分析大学自治的相对性。     

戴着镣铐的舞蹈——论杨绛散文的语言艺术

杨绛散文语言的成功有目共睹,她成功地将方言土语、文言、外文融为一炉,“化”合成生活气息浓厚,口语化特色突出的散文语言．成为“我国文学语言宝库的一朵奇葩”。杨绛散文语言艺术的成功不是靠离奇险怪的手段,而是在严格遵循现代汉语常规语法基础上,创造出最广泛的审美意蕴,是“戴着镣铐的舞蹈”。     

论徐渭题画诗与书画的融合

徐渭文学艺术造诣使他能在尺幅素纸上将诗书画融为一体,其中诗与画的融合主要是意境上的融合,以及精神上的融合贯通;书与画的融合,表现在徐渭以书法为画法,及以书风助画风。诗、书、画的有机融合,还涉及到三者形式上的融合。     

戴着镣铐跳舞——文学的文化精神解读

人类有幸,能用语言记下自己的精神历程。文学作为人类文化精神的表征和体现,它一直身负着来自自然与社会的沉重镣铐,不屈不挠地跳着自由之舞。文化精神是文学的资源,亦是文学的负重,戴着镣铐跳舞尽管不如轻歌曼舞那么轻灵、舒展,但是追求美好自由人性的过程原本就是一个崇高而壮美的过程。     

徐渭流传画作疑伪考

徐渭流传绘画中,50岁之前有明确纪年的绘画作品共5件,通过对绘画作品本身的分析,并解读画上的题跋,可以考证出其中一件存疑,其他四件皆属赝作。     

“戴着镣铐舞蹈”——浅析中国戏曲程式的灵活运用

戏曲诀谚有云：“动有式,念有调,鼓有经,打有套”,这是对戏曲程式的描述。戏曲表演过程中的固定程式和表演技巧,是无数戏曲艺术表演前辈们无数次千锤百炼的艺术结晶。     

试将笔墨游逍遥——徐渭绘画艺术的道家审美观照

明代艺术奇才徐渭有着明显的"内儒外道"人格特征,其精彩绝伦的绘画艺术亦彰显着道家的审美追求:其一,笔墨构建"形简象拙"的绘画风貌特征与道家审美理念相契合;其二,创作动因"娱情""率性"的绘画深层意蕴与道家审美取向相契合。徐渭绘画的美学意蕴对当下的绘画艺术具有现实启示意义。     

谱写和平边塞曲——徐渭边塞诗研究

明代诗人徐渭创作了大量异于前代的边塞诗,其边塞诗所表现的不再是传统的边塞生活寒苦、征夫思妇的哀怨与思念、边地将士保疆的壮志、马革裹尸的悲凉等主题,而是向读者展示了一幅幅边塞和平图,以及在和平之下塞外的奇异风光、人情风貌,诗中处处充溢着温情,给读者以全新的感受,其和平边塞诗比前代战争边塞诗更有价值。     

徐渭早年的心路历程--徐渭心态研究之一

徐渭早年悲剧性的家庭环境、成长经历对其人生产生了不同寻常的影响。徐渭从小就表现出一个神经质的天才少年早慧、敏感多疑、偏狭激烈的性格特征，也为其后来畸零的人生道路、奇崛的艺术风格埋下伏笔。     

戴着镣铐跳舞——解构元代文人画家的心理特点

元代是一个民族融合的特殊时期，民族压迫与民族反抗充斥着整个社会，元代文人处于社会的底层，为了表达他们的愤懑与不满，文人画家们借绘画来宣泄感情。表达主观意趣．他们在“时代苦闷”中转向自我反思、自我关照，并加强了对自由的要求、对自然的皈依、对隐逸生活的怀念。秉着这种精神，元代文人画家们在绘画领域反俗尚雅，打破传统束缚，发挥个性自由，开创了中国文人画的一片新天地。