刳肝沥胆抒畸魂 --徐渭书法论

徐渭是中国文艺史上少见的通才,尤其他的书法以狂放倔强之姿一扫书坛时风颓习,为书法开了新境.其成就的取得主要源于其求变尚奇,缘情尚真的书法观.在用笔、结体、章法等书法构成要素的运用中不拘泥于“古法“而有所突破与重造,拓展了书法的审美特质.     

徐渭与八大山人绘画风格比较论

徐渭和八大山人都是中国画坛著名的写意画家,对后来的许多画家有重要影响,八大山人继承并发扬了徐渭的写意画法,二者的绘画艺术有一定的相似性,但是由于个人经历及艺术思想的不同,二人的写意花鸟呈现出各自不同的特色。     

论徐渭题画诗与书画的融合

徐渭文学艺术造诣使他能在尺幅素纸上将诗书画融为一体,其中诗与画的融合主要是意境上的融合,以及精神上的融合贯通;书与画的融合,表现在徐渭以书法为画法,及以书风助画风。诗、书、画的有机融合,还涉及到三者形式上的融合。     

书法欣赏四论

中国书法对传统文化、姊妹艺术兼容并蓄,形成了自身独特的审美意趣和高品位.中国书法艺术的欣赏是一个以整体到局部,又以局部到整体的复杂的审美观照过程,也即是对其线条美、造型美、章法美、风格美的欣赏.这种欣赏,既有侧重理性的真鉴,又有侧重感悟的真鉴.     

徐渭汤显祖论

徐渭、汤显祖为明代戏剧领域成就最高的两大剧作家,具有新的思想模式、人格模式、生活模式。比较而言,徐渭充分开掘杂剧这一艺术样式,完成了中国戏剧文学由元代的政治、社会层面到中晚明人生意识觉醒层面的超越;汤显祖的传奇创作不仅培植了艺术奇葩,更提供了一种新的人生境界,成为中晚明人性解放思潮中的一面旗帜。两人观点相近,声气相通,共同构建了明代戏剧的宏伟大厦。     

论徐渭的绘画艺术

徐渭是晚明声名卓著的花鸟画大家。他所开创的大写意花鸟画派对其之后四百余年的花鸟画产生了极大的影响。他的绘画具有独特的艺术魅力，主要表现为愤激不平的情感抒发、恣意纵横的笔墨语言和狂怪豪迈的美学风格三个方面。其艺术风格的形成既与晚明社会、政治、思想文化有很大的关系，同时也是他一生坎坷不平狂狷人格的艺术体现。     

徐渭幕府期间的诗文创作

徐渭自小便卓尔不群,纬武经文,然屡次科举失意,长期困于场屋,后无奈于嘉靖三十七年入胡宗宪幕下成为幕僚,成为他人生重要转折点。在此期间,他创作了大量诗文,大体分为代胡宗宪之作、写给胡宗宪之作、代世人的应酬之作、与文人互相唱和之作四类,这些诗文都表现出代笔不走形、秉笔表心声、文笔言公文、闲笔写性情的文人气质。     

唐代书法风格论述要

唐代书论明确提出了“风格”概念。针对不同的书法作品,唐人沿用并发展了魏晋以来的意向批评方法,试图以不同的“词”来概括、区分其风格的细微差异。在取法谥法的基础上,唐人通过《字格》的形式,确立了风格论的初步框架。     

论徐渭的抗倭诗

徐渭的诗作，袁宏道有“有明一人”的高评，但却一直没能得到应有的重视和研究。参加抗倭战争是徐渭人生中的一件大事，所作抗倭诗是其诗作中一个重要组成部分。本文通过解读作品，认为徐渭抗倭诗反映了五个方面的内容，思想深刻，堪称“抗倭史诗”。     

论徐渭绘画中的情感表现

徐渭,明后期具有进步思想的杰出画家,其水墨大写意开创了明后期最有影响的大写意花鸟画流派,赢得了后代众多名家的推崇,画风影响了明后期整个画坛。徐渭的题画诗,以奔放淋漓、笔酣墨饱的绘画表现手法及形超神越的形象,表现了自己一生遭际坎坷、怀才不遇和对黑暗的封建社会的强烈抗议以及对高官显贵的痛恨。但在这样的情况下,他并没有俯首随人,而是显示出独特性格。     

徐渭的文艺本体论及其意义

本文从徐渭的思想基础出发,对其文艺本体论进行了深入的剖析,认为徐渭的文艺本体论既具有鲜明的时代特征,又丰富和发展了传统的文艺理论,在文艺思想史上有不容忽视的意义和价值.     

论徐渭纵横才情的戏曲创作观

面对晚明剧坛"时文"创作恶习,徐渭大力提倡并实践着纵横才情的戏曲创作观。他主张戏曲创作者应该纵横才情,既以较强的主体能动意识冷静审视生活真事,努力实现自我精神并上达到对社会的理性批判,又连通审美接受者灵活驾驭戏剧艺术形式,以自由不羁甚至是嬉笑怒骂的表现手法达到"感发人心"的审美效果。     

徐渭《玄抄类摘序说》解析

本文从三个方面对徐渭《玄抄类摘序说》进行解析 :一、由于明朝整个时代的文化心理与社会文艺心态扭曲变形造成了明朝书坛日趋萎靡的书风 ,针对这个书法历史现状 ,徐渭提出此论。二、对徐渭书论中提出的雷太简“江声中笔法何从来哉”进行剖析 ,解释徐渭书论中所指出“悟”和“书神为最”与我国哲学的关系。三、从书法论著的发展史角度来分析“心为上 ,书神为最”这个书法论点 ,以及徐渭《玄抄类摘序说》的学术意义 ,阐述笔者所理解的书法本质、书法精神境界、审美境界和书法视觉表现形式     

徐渭诠解《参同契》方法蠡测

徐渭注《参同契》深受阳明学的影响,重逻辑意脉而非字句形式。徐渭是宋代以来较为鲜见的称《五相类》而非《三相类》的注家,对《参同契》的内在逻辑顺序提出了新的见解。他注重意脉的诠注方法,对其文艺思想与创作实践也产生了一定的影响。     

无奈之作悼明哀歌--吴梅村《滇池铙吹》写作缘由钩沉

本文钩稽了吴梅村写作《滇池铙吹》时的生态与心态，揭示出这一组《滇池铙吹》乃是他精神肉体身家性命全钳制于顺康之际五大案之中的无奈之作、违心之歌，骨子里还是明亡不甘还是仇清反清，同时也纠正了一些因对吴梅村身心遭际缺乏应有了解而滋生的妄评与谬说。     

徐渭疯狂新论

在中国古代美术史上，真正名副其实的疯狂艺术家应以明代徐渭最为出名。根据历史献中徐渭患“疯狂症”的叙述，结合分析对徐渭身心产生影响的胡宗宪事件和坎坷的个人生活，并运用精神病学的原理对病因、症状进行梳理和论证，可以得出，徐渭患有精神病之癔症。     

观其一节:徐渭尚简尚短的美学思想

“观其一节”就是通过此物考察彼物,通过部分考察整体,通过现象考察本质,表现在文艺创作上便是其尚简尚短的荚学思想。这一思想突出地反映在徐渭小品文的简短体制上。徐渭作为晚明小品先驱作家地位的确立,不只因为他在实践上开创了小品文的新风气,还因为他的“观其一节”理论奠定了小品文的基本体制和审美品格。     

试论杨凝式的书法艺术

五代时期,各地军周藩镇割据,互有征伐,以致民不聊生,饿殍遍野.社会政治生活的附属品文化艺术也不可避免地受到了极大的摧残,书法艺术已不复唐代的鼎盛局面.在这个风雨飘摇的时代,杨凝式成为书坛硕果仅存的代表人物.他的书法艺术上承唐之余绪,下启宋之尚意风气,对书法从唐代的尚法转换为宋代的尚意起到了非常积极的作用.