二胡“练习曲”

让女儿学一点艺术,懂一点音乐,是我们家培养孩子整个计划中的重要内容之一。为此,孩子出生后,我就一直等待机会。虽然在女儿上幼儿园时期就开始学电子琴和钢琴,但这样的学习始终未形成制度和规范。到了女儿读小学一年级,遇到了曹元龙、曹元德两位二胡老师后,二胡就几乎成了我们     

谈二胡练习曲功能及其发展方向

练习曲作为人类音乐技巧提高的练习形式,应该说自古就有,可能形式多样.作为现代音乐产物的练习曲,则更多地是受西方音乐文化的影响,或者说是西方音乐文化的产物.本文主要就二胡练习曲这一艺术形式的功能进行论述并就其发展方向提出个人建议.     

怎样选用适合自己的二胡练习曲

二胡演奏的基本功牵涉到诸多方面,它包括了"基础技巧"、"应用技巧"、"应用技巧"以及"风格性技巧"等.这些练习直接关系到演奏中的发音、音准、节奏和表现不同音乐情绪及不同音乐风格的演奏技巧.     

肖邦"革命"练习曲分析

肖邦一生创作很多优秀的钢琴作品,而"革命"练习曲这首单一形象的作品,整曲在悲痛和愤怒的情绪中写成,也是流传最广的一首作品.本文从练习曲的种类、肖邦"革命"练习曲的创作背景、结构分析、弹奏要点方面加以分析和研究.     

二胡演奏的左手"放松"

放松是二胡演奏上的一个关键性问题 ,它贯穿于二胡演奏的始终。而左手的放松则是左手进行一系列活动的基础 ,它既是二胡演奏基本姿势的要求 ,又对把握二胡的音准、美化音色、解决技术难题等方面起到积极的作用。克服紧张、放松自如是每个演奏者所必须具备的基本素质 ,也是每个演奏者走向成功的必由之路     

简述李斯特超技练习曲"鬼火"中的双音

双音是演奏钢琴音乐作品的一种常用技巧,在李斯特超技练习曲"鬼火"中,双音将钢琴演奏技巧与音乐完美的结合起来,其相当高的演奏难度对每一个钢琴演奏者来说都是一种挑战.本文的主要目的是通过对"鬼火"中双音的简单阐述,来论述如何更好的弹奏"鬼火"中的双音技巧,表现音乐,充分的演绎李斯特这首钢琴音乐作品.     

李斯特音乐会练习曲的情感意向的显现 ——以《音乐会练习曲"叹息"》为个案研究

音乐会练习曲作为一种纯音乐的体裁,与其他叙事性的音乐体裁不同,这样的体裁在标题与音响结构之间的并非体现出明确的联系。那么,在这类音乐体裁中,标题所给出的暗示是否与音响结构密切相关?李斯特又将他的情感投射在作品的何处?对于演奏者而言,在二度诠释的过程中,又应该如何去呈现这类体裁中的情感意向?根据上述提问,本文以作品《音乐会练习曲"叹息"》为例,从音响结构的情感叙事,以及在音乐表演中的意向(象)显现这两个方面入手,探究在音乐会练习曲此类体裁中,情感意向在音响结构中通过怎样的方式进行显现。     

西部练习曲

思想内涵丰富，意象雄奇壮美，语言生动传神，是这组散文诗的突出特点。《青海的蓝天下》起笔突兀，精当的比喻铺设出大背景，传达出大气魄。作者把母亲河膏腴两岸、滋润华夏的博大胸襟用极其简练的文字形象地传达出来。《荒原之夜》渲染了孤寂荒凉亦不乏温情的氛围，尤其是最后一句，戛然而止处，给读者留下想象回味的空间。     

快乐练习曲

青春者,何物也?青春——快乐练习曲。快乐的产生便有了青春。青春是快乐的产物,快乐是青春的伴侣。大雁说:"自由是快乐。"春风说:"轻柔是快乐。"高山说:"向上是快乐。"暴雨说:"尽情是快乐。"百花说:"青春是快乐。"     

钢琴普通练习曲与音乐会练习曲之异同

钢琴普通练习曲与音乐会练习曲在结构、标题、社会功能、技术训练与艺术表现上的异同.     

二胡

“吱”的一声,悠悠的,像旧时农家大院里的一扇门开时很滑溜的一声响。这曲子便如憋足了一口气的人吐出很有分量的一叹。接着如泣如诉的长调飘过来了——这便是一种叫二胡的乐器给我耳朵注入的感觉。此时,即使我闭上眼睛,那弓在内外弦上的滑动,也能把演奏者的形象勾勒出来:一个削瘦的男人,一身蓝布长衫,一脸的浓厚的忧怨。这便是以瞎阿炳为代表的二胡演奏家在中国音乐舞台上留给人们的形象。在我儿时的记忆中。二胡是和老百姓的悲苦日子连在一起的,在许多电影的画面中,满目疮痍的大地,背井离乡的农民。风雨飘摇的故乡,常常伴着那催人泪下的二…     

二胡

“吱”的一声，悠悠的，像旧时农家大院里的一扇门开时很滑溜的一声响。这曲子便如憋足了一口气的人吐出很有分量的一叹。接着如泣如诉的长调飘过来了——这便是一种叫二胡的乐器给我耳朵注入的感觉。此时，即使我闭上眼睛，那弓在内外弦上的滑动，也能把演奏的形象勾勒出来：一个削瘦的男人，一身蓝布长衫，一脸的浓厚的忧怨。这便是以瞎阿炳为代表的二胡演奏家在中国音乐舞台上留给人们的形象。     

二胡

……刚学二胡时,我感觉特别枯燥乏味,在老师面前装出认真的样子,可一回家就把它扔到一边,甚至一星期不碰一次。我的二胡天天“委屈”地“躺”在琴盒里。老师发现后,耐心     

二胡演奏中"卡壳"现象的应对方法

"卡壳"是二胡演奏中的常见现象.它是一种复杂的心理、生理现象的反映.笔者从演奏技术、练习方法、心理因素三方面入手,对"卡壳"现象进行归类、分析,并提出应对的方法.     

二胡

我5岁开始学电子琴,一年以后,由于我对音乐的爱好,又促使我学起了二胡。如今,二胡已陪伴我4年多了。学二胡是我年幼无知时提出来的,当时只是觉得老师拉的曲子太美妙了,自己也想拉出动听的乐曲。可是学起来绝非是件容易的事,拉出的“乐曲”用一句话来形容就是———要多难听有多     

二胡

印象中,二胡该是走街串巷的瞎子艺人, 在云遮月的晚上,沿着胡同吆喝着院内人听曲,最终却仍是独自架起那把命根子般的二胡,回荡在勾栏瓦舍之间,年复年年。     

二胡

岁月里的恋恋风尘穿透无月的天二弦上的情结打着永远的哀婉梁祝也好二泉也罢都是能划碎心的凄然的剑冷血,在油灯下可以把夜冻穿二胡@马锟$湖北天门实验高级中学     

浅析肖邦练习曲

本文通过对肖邦生平、练习曲的发展过程、作品op.10中两首练习曲的创作背景、情感以及演奏技法粗浅分析,总结概括出肖邦钢琴练习曲所具有的独特风格魅力以及肖邦在练习曲的发展史上所做的伟大贡献,帮助我们更好的了解肖邦练习曲的内涵,能够更准确的表达其中的情感.