古诗词意境与影视思维

影视思维是一种结合形象与逻辑的创造思维。而中国古典诗词的意境营造对影视艺术基本思维的构建颇有可堪借鉴之处。王维《山居秋暝》诗云:“空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。”这首唐诗,四句话分别代表了影视艺术的基本思维模式。以此诗为例,我们来分析一下影视艺术工作者应具有的基本思维模式。     

古典诗词的现代影像意义及其教学策略

中国古典诗词在叙事、造景、抒情等方面蕴含着诸多现代影像因素,这是当今影视艺术创作可资借鉴的丰富资源。故此,在影视艺术专业的古典诗词教学中,应充分结合古典诗词与现代影像的特点,贯穿学科综合交叉思维,将具有现代影像意义的诗词作品借助情境教学、影视文本改编等方式传授给学生。     

影视叙事文本特性初探

本文从分析摹仿艺术和叙事艺术两者在深层结构和表层结构的差异入手，分析了影视艺术作为叙事文本的主要特性，进而将影视和戏剧在存在形态上作了区分，追溯了影视艺术的叙事学分析的逻辑起点。     

影视媒介建构文学形象的叙事转换

影视与文学分属于两种不同的艺术门类,如何在影视叙事中转换文学形象,即从想象性、虚幻性的内心视象变为银屏上直观的视听形象,这样的形象转换是一个艰苦的过程。要将文学作品改编成影视剧,必须把握文学与影视两者之间质的差异,把握文学作品向影视剧转换过程中必然进行的移植、取舍、解构的方法。     

广播谈话节目的艺术性

广播谈话节目是一种非常重要的节目形态，在实际的运作中根据不同的形式、风格、内容，可以称作脱口秀（talkshow）、倾谈节目、访谈节目等。广播谈话节目作为一种广播的传媒产品，具有艺术性特质，也是一种艺术产品。但是这种艺术产品，不同于影视艺术、音乐、绘画、雕塑等艺术形式，有其独特的艺术属性和艺术魅力。     

“人”与人的沟通——电视广告中的人物形象

广告是一门综合性的艺术,它集合了文学、影视、音乐、绘画等艺术门类的思维方式和表现手法。但是在广告发展的过程中,也逐渐形成了自身的艺术特色,比如电视广告在刻画人物形象方面就已经探索出一条属于自己的道路。人物形象是目前电视广告与消费者进行交流和沟通的重要元素,在突出产品特征,沟通受众情感,     

互动影视如何讲好中国故事——多元叙事策略的深耕与融合

“保护主义”“单边主义”“逆全球化”等势力的抬头,深刻影响了当下国际秩序的新构建和国际话语权力的新定位。在此严峻的形势下,讲好中国故事成为我国重要的时代命题。作为一种新兴的艺术形式,互动影视因其赛博文本属性而受到广泛关注。回溯过去,立足现在,展望未来,互动影视与讲好中国故事命题相互融合,阐述了深刻的理论逻辑、历史逻辑和现实逻辑。基于此,二者的融合将会突破过去中国故事讲述的陈旧规制,以跨媒介叙事、多元化叙事、强交互叙事和仪式化叙事策略,树立中国叙事的新兴范式,为助力“文化出海”、展现“大国形象”、提高国际话语权等时代任务赋能,促进共商共建共享国际合作新格局的形成与发展。     

影视的语言和小说的语言——简析《傲慢与偏见》和它的同名电影

影视语言是文本结构和音画系统的构成统一,是所有影视作品的叙说工具。作为年轻的艺术门类,影视艺术的叙说是在各种艺术的交叉点上分离出来的,具有天生的综合性,当然也和各种艺术门类具有比较性。其中,影视艺术从文学艺术的分离过程是最纠缠又最生动的．影视语言和文学语言的比较与转化一直是影视艺术发展的轨迹,而这一比较与转化的过程几乎也是影视语言、影视艺术以及影视美学的发展历程。     

红色经典的现代演绎——电视剧《渔岛怒潮》特色评析

在影视创作市场化、红色经典被肆意改编的商业环境中,大型电视连续剧《渔岛怒潮》用现代影视艺术手法,重温记忆,传承经典,在主题思想、叙事手法、艺术特色等方面进行探索突破,彰显了独特的艺术价值和美学品格,实现了小说与影视、经典与改编、社会效益与经济效益良好结合,为红色经典改编影视剧提供了宝贵经验。     

论影视艺术的文化属性

本文从影视艺术的文化形象、文化形态、美学追求三个方面论述了影视艺术的文化属性,认为影视艺术是大众传播的一个公共形象,在物质文化层面、制度文化层面、精神文化层面都具有不同的表现形态,不仅与大众的日常趣味、社会化的普遍的大众价值观有关,更与社会消费的商业性结构、审美的世俗性形式及其被拉动的感性体验有关。     

新媒体语境下微电影的艺术手段研究

本文通过对新媒体语境下微电影的剧作手段、画面造型手段、声音造型手段、叙事手段和人物塑造等方面进行研究,分析了新媒体语境下微电影在传承和发扬传统影视的基础上发展出自身特有的艺术手段,希望能对微电影的进一步发展提供一些参考.     

影视创作中的剪辑艺术

剪辑是后期制作流程之一,是由剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整电影的过程的总称。影视剪辑艺术是电影电视艺术的重要组成部分。剪辑,作为影视艺术的有机组成部分,是在电视电影的发展过程中应运而生,独立出现并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步,又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。     

试论节目主持人“说”的沟通感

从某种意义上来讲，主持艺术是一门“说”的艺术，主持人在荧屏上最后呈现出来富有个性的演播形象是“说”出来的，而“说”的体质就是沟通。主持人在节目中“说”的特征表现在主持人叙事与议论的讲述和提问与答问的对话性上。主持人如何使讲述性和对话性达到有效的沟通，要靠抓启动、抓点互动、抓核滚动三个方面。     

文化类精品节目《艺术里的奥林匹克》内容生产机制及创新路径研究

在较长的节目发展历程中,我国文化类电视节目逐渐形成了自己的风格和特色,体现为形式上走向精品化,内容上植根于传统文化,功能上兼顾知识普及与娱乐。中央广播电视总台打造的文化类节目《艺术里的奥林匹克》不同于过去同类型节目单一、线性的表达,它始终围绕着体育运动这个叙事核心,以现代科技手段对各种类型的艺术作品进行呈现,最后传达出促进文明互鉴的节目宗旨。鉴于此,文化类节目要想在众多节目中脱颖而出,就要以受众思维适应媒介变革,以创新思维打磨节目品牌,以融合思维辐射更多领域。     

电视节目主持艺术属性探析

节目主持艺术具有怎样的艺术内涵是节目主持人以及节目主持艺术研究者所关心的问题。节目主持艺术是当代具有媒介性、现代性、科技性和大众参与性的传媒艺术样态。通过电子媒介的情境创造,主持人表现出了人格化传播的魅力,在节目的文本层、传播层、社会层分别表现出了不同的艺术特征,是叙事艺术、传播艺术和传媒艺术的综合。综而述之,节目主持艺术在长期的实践中已经表现出自身的基本特质,在宏观上追求较为独特的艺术境界,在微观上也初步建立了创作的方法体系。     

也论影视艺术意境

影视艺术意境有大小之分,小意境是大意境的生成要素.影视艺术意境的创造要遵循和谐原则,更不能消损作品的叙事属性.     

浅析对外传播中民生叙事题材的艺术表达——以上海外语频道播出的中外节目为例

在对外传播中,"讲好中国故事"是近年来的焦点和热点。上海外语频道(International Channel of Shanghai)以全媒体的方式对外播出,主要受众为在上海的外籍人士、英语使用者以及具有国际化背景的中外人士。作为全国唯一个英语综合频道,内容上既有新闻,也有引进的和自制的各类纪实、影视、综艺、生活专题等节目。频道自开播以来,始终致力于推进上海的国际化进程,同时也让本地受众了解国外的信息和文化,助力中国、上海的国际形象的塑造和对外传播。本文就近几年来增长较快的民生类叙事内容为主要分析对象,一方面是他山之石,精选分析了部分引进的以普通民生为主要内容和范畴的海外节目在对外传播上有哪些艺术表达和传播的手法和特点值得借鉴;另一方面,也对频道自制的民生叙事类对外节目在艺术表达上的共性进行整理和思考,希望以此助力"讲好中国故事"。     

蒙太奇在影视创作中的运用

蒙太奇在今天,无论作为美学或一种思维,都依然保持着它的独特魅力。可以说,影视艺术为蒙太奇艺术,因为蒙太奇作为一种技巧和艺术思维,它是影视艺术的基础和灵魂。在电影创作中,根据主题的需要、情节的发展、观众心理和注意力,将     

历史纪录片中环境音响和音效的作用

在历史纪录片中,环境声、音响效果声不但被大量运用在资料画面、再现性画面中,起到叙事、造型、象征、渲染作用,提高了画面的艺术表现力;而且被作为典型声音形象加以塑造,成为节目的线索,起到了结构性作用。它强化观众的听觉体验和想象,丰富了电视艺术表现手段。     

花木兰题材影视剧中的民俗文本解读

在中外花木兰题材的影视剧中,中国传统民俗元素充溢其间,这些民俗元素不仅深蕴着民族思想和民族文化内涵,而且民俗事象作为影像又具有多种艺术功效,不仅调节影视剧情的叙事节奏,而且提升了影视艺术的审美娱乐性和教化功能。研究花木兰题材影视剧中的民俗文本,探究民俗文化与影视艺术的契合点,为中国民俗文化的传承与传播提供新的视角。