心跳 景德镇元青花国际学术研讨会侧记

10月21～23日，元青花国际学术研讨会借景德镇陶瓷博览会的东风，在千年瓷都隆重举行。来自中国、法国、澳大利亚的300余名瓷器爱好者和收藏家参加了研讨会。近年流行一句话说“玩的就是心跳”，此次研讨会期间，许多与会收藏家着实“心跳”了一把，一则收藏瓷器多年，第一次来瓷都朝圣，又能和许多大名鼎鼎的瓷器专家零距离接触请教，激动得心跳；二则看了最新的景德镇高仿瓷，虽只是冰山一角，但已使藏家深感“阶级斗争”的尖锐，害怕得心跳。     

走出元代青花釉里红瓷器仿品的误区

历来元青花、釉里红瓷器以其独特的艺术魅力让人倾倒，这主要取决于元代青花、釉里红的烧制成功开创了以钻、铜着色剂为釉下彩绘瓷器的先河。但是，我们在喜好元青花、釉里红瓷器的同时，要以平常心态去正确认知它，否则会“走火入魔”，误入歧途。     

青花的角色转换

青花为景德镇四大名瓷之一,源于唐朝,成熟于元代。属釉下彩装饰品种,以氧化钴为色料。通过用色浓淡、下笔轻重、线条粗细、构图疏密等变化,达到中国水墨画"墨分五色"的艺术效果。其图案、色泽在历朝各有特点,但总的来说,贯穿幽亮素洁、清新高雅的风格,流淌着优雅的风韵。     

景德镇史上“首批陶瓷美术家”之一周国桢 首款亲笔原作《百桃献瑞》青花釉里红

2011年中国共产党建党90年的红色官窑大器100尊件件周国桢亲手绘画、尊尊是原作孤品青花釉里红是青花中的灵魂采用7501毛瓷工艺瓶型为三大经典瓶型之一的玉壶春甄品:百桃献瑞创作背景80岁陶瓷艺术家,为庆祝建党90年大吉,创作100尊《百桃献瑞》2011年是中国共产党成立90华诞,也是新中国成熟、收获的一年。今年,时值周国桢大师八十高龄,对于一个艺术家来说是最辉煌的年纪,更是大成之年、桃熟之时。为了这两份收获与吉祥,周国桢大师选择了吉祥的蟠桃与尊贵的青花釉里红相结合。在大气     

明空白期景德镇民窑青花碗

明正统至天顺年间,千戈不息,灾荒连年,朝野动荡,景德镇瓷业受到干扰。这三朝带有绝对年款的瓷器传世很少,以前人们对这段时期的产品面貌认识不清,故被一些陶瓷史家称为“空白期”。这是从官窑烧造的立场来看,但向以瓷业为生的景德镇,这30年来的窑烟却从未中断过。不仅如此,其时景德镇民窑生产极为兴盛,几可与官窑相执牛耳,否则的话,     

元代青花玉兔纹净瓶品读

元代一朝虽不及百年,但统治者对制瓷业很为重视,任景德镇设置了督烧瓷器的官府机构——浮梁瓷局。据《元史·百官志·将作院》记载:"浮梁瓷局,秩正九品。至元十五午(1278年)立。掌烧瓷器,并漆造马尾棕藤笠帽等事。大使、副使各一员。"浮梁瓷局的建立对景德镇     

景德镇元青花国际学术研讨会亲历记

2006年10月21-23日在千年瓷都景德镇召开了景德镇元青花国际学术研讨会。此次盛会吸引了400多位学者，藏家和古玩商前来参加，大会还特别邀请了张浦生，李辉柄、叶佩兰、赵青云、陆明华、黄云鹏、罗学正、曹淦源、吕成龙、承焕生以及香港、台湾、日本、英国、美国、新加坡等地区和国家的专家50余名与会。     

与青花有关的瓷器品种

素肌玉骨、沉静典雅的青花瓷器自从元代成熟以来,就广受中外消费者的欢迎,而将青花装饰工艺与其他釉下或釉上装饰方法结合一体也一直是制瓷工匠们探索的内容之一,也因此出现了一些与青花有关的瓷器品种。     

历代青花釉里红鲤鱼纹砂底盘品鉴

青花釉里红鲤鱼纹盘,旧时百姓常用的一种“砂底”(盘底露胎无釉)盘,民间俗称“鱼盘”。盘面肥美而鲜红的鲤鱼,让人联想到“鲤鱼跃龙门”、“年年有余(鱼)”的吉祥寓意,历来受到老百姓的喜爱。在江苏的苏中地区,尤其是我们南通,或许是南通人的祖辈们特别钟爱这种鱼盘的缘故,其存世量要比其他地区多得多。上世纪九十年     

景德镇元青花瓷传统与现代高仿工艺比较

元青花的研究热潮始于20世纪50年代，当时美国学者约翰·波普以大维德基金会的至十一年（1351年）青花龙纹象耳大瓶为依据，从土耳其，伊朗所收藏的青花瓷器中发现了数十件元青花并撰文公之于世，从而引起陶瓷界对元青花的注意。     

痴迷元青花

玩瓷的人几乎都知道，现在要想在国内古玩市场上淘得一件元青花整器简直比登天还难。因为文博系统的专家一直对元青花有一个比较定型的认识，那就是全世界只有300件元青花（至正型）。这个定论一直左右着元青花研究者的思想。但是民间收藏家却并不认同这一点。他们认为民间出现的元青花有些是从御窑（即宫窑）遗址流失出去的，也有的是“官搭民烧”后的一些“粗器”流传出来。     

元青花特征的剖析

我在1998年出版《元代瓷器》一书的初衷，就是想告诉大家什么是元代瓷器。上世纪90年代，市场上的仿古瓷已经很多了，当时我因工作需要赴外地考察，到了一个收藏家的家里，发现了满房间的仿古瓷，许多是仿元青花瓷器，以后又陆续发现许多仿元青花，听了收藏家及其家属讲了他们的收藏故事，让我很痛心，也感到很内疚，促使我编写了这本《元代瓷器》。今天看来，书中有许多不足之处，研究也不够深入。该书出版后元青花仿品曾一度没了市场，     

伊朗国家博物馆藏元青花

位于伊朗西北部的阿德比尔（Ardebil）的谢赫萨非·艾德-丁神庙。以收藏中国瓷器著称。谢赫萨非·艾德-丁·阿德比尔利是元成宗完泽笃（即铁穆耳，蒙语称完泽笃）时期一位著名的神秘主义者，逝于14世纪。谢赫萨非神庙宫殿群落成后，沙阿·阿拔斯二世钦赐皇室瓷器，藏于谢赫萨非神庙宫殿群落辅宫之一“瓷宫”（Chini-khaneh，China house）的壁龛内。     

源于自然 高于自然 清德化青花瓷的装饰艺术

青花瓷是清代德化窑中数量最多、最具有代表性的产品。它是一种釉下彩绘,含氧化钴的矿石作为颜料,在瓷器的生胎上直接描绘图案纹饰,再施以透明釉,入窑在高温下一次烧成。因釉下的钴料在高温下烧成后呈蓝色,习惯上称为"青花"。由于淘洗不精,色调青中泛黑、泛灰,且略有晕散,但色调浓重,描绘的图案具有一种特殊的味道,     

明洪武青花瓷器的鉴定

洪武青瓷概念的生产不过是近几十年的事。1964年南京明故宫遗址、20世纪80年代初景德镇珠山官窑遗址和1984年北京四中基建工地原皇宫库房遗址出土了明初瓷器残片，才引起了一些古陶瓷研究者的关注。真正开始较系统地研究是在1994年景德镇珠山明初官司窑遗址的科学发掘之后。随着大量洪武青花瓷器残片的出土，研究者才得以将一些传世的洪武青花器与元青花和永乐青花区分开来，由是，人们才开始了解大明洪武朝青花器物。     

元代红绿彩瓷略说

红绿彩瓷器是指在已烧成的瓷器釉上以红、绿诸种低温色釉绘成装饰图案的瓷器，后来它衍生出在白釉以外的其他釉色上饰以各种纹饰的彩瓷。     

瓷中精粹 佛事极品——宋代吉州窑瓷塔

永和窑坐落于江西省中部的吉安县永和镇，因宋代地属吉州，故又称吉州窑。永和窑唐代晚期始烧，北宋发展，南宋鼎盛，元代终烧。它是一座著名的民间窑场，产品乡土气息浓郁，装饰手法新颖，风格清新质朴，在中国陶瓷史上占有重要地位。     

元青花瓷器研究点滴

本刊此次编发一组关于元明瓷器鉴定的文章，其中既有资深专家的反思，也有民间藏家的心得，所举瓷器多已超越了以往古瓷考古与研究的成果。或以为观点新颖大胆，是在为民间收藏正名，藉此许多民间国宝将重见天日；或以为器物有疑，论据不足，可能会混淆视听。我们是希望搭建一个学界与民间强力互动与平等对话的平台，让各种重要观点都可以表达出来，使本刊成为藏家严谨学习的学校和轻松交流的沙龙。让我们共同关注，一起努力。     

唐代寿州窑黄釉瓷

唐代陆羽在其《茶经》中有言“寿州瓷黄，茶色紫”。寿州窑即为我国唐代名窑之一，窑址位于淮河以南的今安徽省准南市地区，唐属寿州。自20世纪60年代胡悦谦先生发现窑址以来，寿州瓷逐渐引起人们的注目。近来年，市场开放，不少寿州窑瓷实物得以面世。笔者感受到，寿州窑瓷确有其独特的神韵与灵气。