专业史教育和思想政治教育整合互渗的必要性

在科技主导社会发展的时代条件下,大学应着力推动专业史教育和思想政治教育的整合互渗,并藉此推动科学教育和人文教育的有机结合。这对于有效推动人自身、科学技术和社会的全面发展具有重要意义。     

论设计艺术中风格的形成与演变

设计艺术风格的形成有它的地域因素,也有它的社会因素,受时代的制约、环境的制约以及意志品格的制约。在一定条件下,设计艺术风格也会发生演变。每一种风格的形成与演变都有它的必然性和客观性,这就是艺术的法则。任何缺乏风格的艺术都是不能长久的,都是不能得到认同的。     

论数字技术与雕塑艺术的关系

文章从数字技术与艺术的联系进行分析,同时,结合数字技术和雕塑艺术的特性,从中得出：数字技术和雕塑艺术就有必然的联系;在雕塑创作过程中和数字技术巧妙结合,会创作出更加完美的视觉造型。     

浅谈供水工程渗渠的设计问题

采用渗渠方法开采利用河床地下水,是解决北方河流不能均衡供水的有效方法之一,况且同时能降低工程造价,简化工艺。基于以上认识,本文就渗渠位置的选择、布置形式、构造、水力计算等进行了全方位的计探。并提议:在运作过程中,要根据情况,应设计合理;施工应严把质量关;要控制取水量。     

论托马斯·门罗的艺术类型学思想

艺术类型学思想是托马斯·门罗比较艺术学研究的重要组成部分,他首先指出艺术的分类问题与艺术的定义之间存在着密切的关系,接着从艺术形式的类型(艺术门类)和艺术风格的类型两个方面来加以探讨,提出了区分艺术类型的具体方法。门罗对艺术问题的思考不局限于抽象的哲学思辨,而是重点关注具体的艺术生产实践,通过对艺术现象的客观描述和相互比较来创建一种自下而上的美学研究范式。门罗突破了传统的艺术分类模式,提出独特的艺术分类方法,为艺术类型理论的发展作出了重要的贡献。     

从发展史的角度谈设计与艺术

本从发展史的角度作为切入点，阐述了在设计的发展史中，艺术与设计一直存在着三对关系即人与物的关系、功能与形式的关系、设计中主观创造性与客观约束性的关系，同时阐述了在艺术造型运用到设计中的过程中时，二相互影响。     

扎染艺术与包装设计融合的艺术探究

随着社会的发展与进步,人们文化水平的提高,审美视角也在不断变化,富有特色的、新颖的产品包装设计,是设计师们追寻的目标。作为我国特有的民族传统艺术和工艺的扎染,历史悠久,提炼它的艺术元素作为包装设计的创作素材,为现代产品包装设计提供了新的创作空间,在传承传统文化艺术方面,具有较高的社会价值和应用价值。文章对扎染艺术与包装设计融合进行了具体的探讨。     

《子夜》与《家》艺术比较论

《子夜》与《家》是中国新文学史上堪称双璧的两部重要作品。用比较研究方法对这两部作品的艺术特色加以分析很有价值。两部作品在艺术视角、艺术结构、艺术风格上的差异,颇具代表性地体现出３０年代文坛的两种艺术追求     

论思想与社会互构

一定的社会总是特定的制度、思想和文化的统一体。社会在其自身发展过程中,总是将自己的理念做出总结和提升,并凝结为建筑于社会之上的思想体系;反过来,思想又通过自己的反思功能反作用于社会,进而改造着社会的面貌。在这个意义上,社会的思想和思想的社会成为一体之两面,思想与社会的互构成为可能。     

多媒体教学技术与艺术形式的整合

在多媒体组合教学设计中,根据各种媒体美的形式的特征,进行教学设计。运用多媒体技术与艺术的整合能够创设理想的教学情境,多媒体设计应该积极主动地掌握现有的各种网络技术规律,注重技术和艺术紧密结合,这样才能满足新时期对教学的高质量要求。     

论舞蹈与体育的互融性发展趋势

舞蹈与体育是具有同源性的两种社会活动形态,随着社会的发展,人们审美需求的增加,舞蹈与体育越来越朝着相互融合的方向发展.这种互融性趋势表现在舞蹈的体育化发展和体育的舞蹈化发展两方面.对舞蹈与体育互相融合的前提条件、促发原因和发展趋势进行了阐述和分析,解释了二者互融性发展的基本趋势.     

现代社会发展与设计艺术新思路

在这个具有全球化特征的现代社会 ,设计艺术的观念在高科技手段的驱动下发生着深刻的变化 ,设计的整体水平已被提高到一个新的高度 ,开创设计艺术思路已成为时代的课题。     

论环境艺术整合设计及其组成因素

经济的腾飞带动了社会的全面进步,同时对包括自然、人文在内的各个学科提出了更新的要求,成为环境艺术设计学术水平进步的原动力,"整合设计"理念应运而生。整合设计就是主动性地分析综合各种条件,形成系统完整的设计体系。这些条件就是诸多空间设计研究因素,形成的设计体系则由空间设计构成因素组成,所以这两类因素共同成为整合设计的组成因素。     

论课堂教学艺术的美感因素

重视课堂教学艺术的美感因素,对大学生健康成长具有"四个有利于"的作用.要符合大学生的接受心理,要正确把握课堂教学艺术中的教师形象美、教学语言美、教学节奏美、课堂结构关等环节,以促进大学生的全面发展,提高教学质量.     

对新世纪设计艺术走向的探讨

本文从近现代设计艺术的发展出发,对传统与现代应如何结合提出了看法,认为必须把传统、现代、民族性、世界性融为一个有主有次随时变化着的整体,确立全方位的战略观念,才能逐渐形成中国特色的现代设计。     

从文化学看设计艺术

文化在人类的生产劳动中一产生就具有美学意义,而具有审美化的设计艺术就孕育在人类文化的发展之中。本文站在后现代文化语境里,从文化上去分析当代设计艺术,得出后现代文化转向和审美领域的外延是在设计艺术的实践中完成的论断。     

试论材料艺术设计与技术

在现代社会中,科技的进步已经使得人们对艺术有了更深层次的理解。在艺术家眼中,现代社会发展的支柱之一———材料不仅是看得见摸得着的东西,更越来越多地包含了人们对于艺术的表达,即材料的思想观念。着力介绍材料的不同分类以及相关的材料制作加工工艺,同时介绍各种材料对雕塑造型艺术的影响,能够揭示材料具有的外在质感、肌理和材料艺术语言等无形的艺术思想。     

训练设计中计划制定的思想与艺术

运用唯物辩证法中辩证的对立统一观、质量统一观、否定观和时空观、运动观等方法论,采用文献资料法、逻辑推理法等方法提出了运动训练设计中计划制定的基本思想与实践艺术.论述了哲学时空观及其对运动训练的方法论意义与现实作用,运动训练组织的系统化与节律推进和螺旋上升,负荷安排的极限化趋向与方式,力量素质、技术动作与能量代谢的专项化有机整合,运动员个性化发展与意志品质修养等基本思想.论述辩证思考的重要性,负荷概念的整体性,训练效应的累积性,感性判断的必要性和干预支持的同步性等实践艺术.