“国漫”热潮下，提升国产动画电影国际传播力

国产动画承担着传播中国优秀文化、提升文化自信、助力文化出海的重要任务。近几年,"国漫"热潮兴起,国产动画扎根民族文化资源,创制水平提高,精品不断出现,IP开发意识增强,产业化能力提升。但在国际传播方面,仍存在海外发行和营销薄弱、文化差异和文化折扣突出、IP运营不足等问题。因而,国产动画需要创新叙事和表达方式,开辟东西融合的传播路径,加强中外合拍合作和海外发行网络建设,以网文、动漫、影视和游戏的产业融合优势带动出口,提升国产动画的国际传播力。     

论新时代国产动画电影IP的创作模式

国产动画在上世纪曾经涌现出许多经典作品,给当时的人们留下了深刻的印象。然而从21世纪初起,国产动画的创作陷入了停滞的阶段,无论是技术手段还是内容生产方面都逐步被日本、美国超越。尽管在动画制作技术层面在近几年发展迅速,故事内容的表达却始终是现代国产动画电影的短板。本文将从国产动画电影的视角切入,剖析如何在新时代的背景下在国产动画电影IP的创作上取得突破,并为相关领域的学者和从业者提供借鉴和帮助。     

中国传统文化元素在动画电影中的运用分析——以《大鱼海棠》为例

20世纪80年代,中国动画走上了民族化的道路,从主题设计、角色设计、场景设计到色彩设计都开始注重传统文化元素的表现,形成了具有中国特色的“中国动画学派”.当下,在中国动画面临外国动画不断冲击的背景下,发掘中国文化元素,传播具有中国文化特色的动画片成为我们振兴国产动画事业的必由之路.《大鱼海棠》作为一部优秀的国产动画电影,在发掘和表现中国传统文化元素上取得了成功,为中国动画的发展指明了方向.     

从中国动画发展史中看动画产业发展的困境

中国动画和世界动画在发展的时间上几乎是同时起步的,并且从一开始就不是跟在别人后面模仿,而是创建了我们自己的民族动画．并以中国传统文化为主要题材的国产动画曾经在国际上享有极高的声誉。剪纸、水墨、木偶等多种表现形式不仅具有鲜明的中国民族特色．而且使国产动画在技术上逐渐走向成熟。但国产动画在发展过程中由于观念的保守和专业人才的缺乏．特别是在开发动画衍生产品市场方面的滞后,包括漫画、玩具、音像制品以及印有片中人物的服装、文具等的商品开发的忽视等因素,导致国产动画的发展经历了一个由盛到衰的过程。     

国产动画植入广告的产生和发展

新媒体技术变革带来的动画传播与制作模式的变革为国产动画植入广告的产生带来了契机。以《十万个冷笑话》和《泡芙小姐》为代表,国产动画植入广告经历了诞生和发展时期,如今国产动画的广告植入从形式上和产品类型上都有了突破,融合企业和品牌文化的动画植入广告在未来的整合营销实践中将发挥更大的作用。     

国产动画《一人之下》跨文化传播策略

动画作为文化传播载体之一,在跨文化传播与发展过程中有着十分重要的作用,运用国产动画讲好中国故事,弘扬好中国文化,已成为我国动画产业发展的重要任务之一。本文通过对国产动画《一人之下》在跨文化传播中的价值表达及其传播实践策略进行探讨,分析该动画片对中华优秀传统文化的传播以及在跨文化传播中的创新方式,从而为我国动画产业发展提供借鉴。     

我国动画产业如何实现"走出去"

动画作为我国文化产业的组成部分,承担着传播和引领优秀文化的重要任务,有提高国家文化软实力、丰富和展现民族精神的责任.在"闯进来"的动画产品占据我国放映市场的现状下,国产动画在经济发展的进程中,应植根于民族文化的土壤,借力实现动画产业的中国梦.     

敢问路在何方——浅议处于“十字街头”的国产动画

本文在比较国内外动画节目的市场现状的基础上,对国产动画的未来展开思考。国产动画要打破国外动画的垄断局面,必须注重国产动画的前期筹备,强化国产动画本身的制作质量,并要大力开发国产动画的衍生市场。     

国产动画的发展:历程、表征与方向

建国初期至今,国产动画历经了艰难起步期、重新探索期和当下的活跃期.在这一过程中,国产动画成功实现了在内容、观众、技术及产品属性等方面的转变,并取得了有目共睹的成绩.但与此同时,国产动画仍然存在诸多问题,其中薄弱的剧本创作和低水平的品牌运作更是阻碍国产动画未来发展的突出弊端.鉴于此,未来国产动画的发展应当着力塑造品牌,加强剧本创作,不断开发衍生产品,从而增强自身的国际竞争力.     

当代中国动画电影艺术的民族话语建构与创新发展

随着现代动画与数字媒体技术的发展,近几年不断有制作精良的国产动画电影涌现在大众视野之内。纵观中国动画艺术近90年的历程,国产动画电影在曲折中发展、在探索中前进、在瓶颈中创新,从而走进当代世界。在后现代主义审美时代,国产动画电影不断确立其当代性的过程,也是自我民族性确认和回归的过程。在当代文化语境之下,中国动画电影艺术如何以民族话语来谋求创新发展,是近几年国产动画电影的艺术前沿命题。     

跨文化传播下中国剧场动画的发展之路

在跨文化传播背景下,探寻国产剧场动画的发展之路,我们有必要对本土成功剧场动画案例与国外尤其是动画强国日本的成功案例进行比较分析,以总结经验,取长补短,并结合本土文化特色和社会现实,走出一条适合我国剧场动画的发展之路。     

中国国产动画产业市场集中度实证分析

文章从市场集中度概念和国产动画产业市场集中度现状入手,通过相关数据的研究,实证分析得出我国国产动画产业市场集中度呈现出如下特点:国产动画产业市场集中度偏低,且近年来呈下降趋势;国家动画产业基地的建设提高了国产动画产业的市场集中度,但效果尚不明显。因此,建议从3方面入手提高国产动画产业市场集中度和优化国产动画产业市场结构:加快广播电视制播分离改革,培育动画龙头企业,加快建设国家动画产业基地。     

从《疯狂动物城》看动画电影中的隐喻

本文从动画电影中的隐喻手法切入,以《疯狂动物城》为例,探讨动画电影中隐喻的特征,以及隐喻对于动画产业的商业价值和文化价值,并从文化隐喻、视觉隐喻、价值观表达、IP构建几个方面进行解构和分析,引出对国产动画片中文化表达和塑造手法的思考.     

《大圣归来》:中国动画的逆袭——基于文化工业视角的中国动画式微与发展探析

中国动画也曾经历过黄金时代,20世纪50年代至80年代末,国产动画以别具一格的"中国学派"风格享誉中外.然而,从上世纪90年代开始,中国动画却因种种因素走向式微,远远落后于美国、日本等动画强国.2015年7月热播的3D动画片《大圣归来》,上映单周票房突破3亿元人民币,获得票房和口碑的双丰收,被誉为中国动画的华丽回归,似乎让人重新看到中国动漫"逆袭"的曙光.本文以法兰克福学派的文化工业理论为基础,探讨了现今国产动画走向式微的原因,并以《大圣归来》为例指出中国动画在新形势下的发展之路.     

“落后”工艺带来的商业奇迹——从《小羊肖恩》看《喜洋洋与灰太狼》的衰落

本文通过对2015年上映的英国动画《小羊肖恩》与国产动画《喜洋洋与灰太狼》的碰撞分析,浅析"落后"黏土动画对国产动画的羁绊和无法吸引真正儿童观众的原因,寻找导致国产动画不能"走出去"的真正原因,旨在为国产动画创作提供一些理论依据。     

中国动画的民族风格溯源及文化观念重构

本文通过对于中国优秀动画作品中所蕴含的传统美学意识的梳理,动画作品中文化观念有效传达的个案分析,围绕动画作品鲜明民族特色的构建这一主旨,论述了在新技术条件下,重新构建和审视造型语言的风格化,文化价值的承载等要素对于当前国产动画作品的重要意义。     

中国动画着民族盛装回归世界舞台

在近些年中国动画出现了"复古热"当然这个复古热不是旧衣旧穿,而是指的旧衣新穿,以新的形式融合中国传统文化,使中国的民俗文化又得到了人们的重视,也正是因为创作者们抓住了传统文化的精髓感受到了传统文化的可再生的价值,使中国原创动画再次得到社会好评.本论文主要从中国动画的发展进程、选题、选材进行了分析论证,来探究中国原创动画找到了动画的新出路.能否认为这次原创动画热潮是因为有效的运用了大量的中国传统元素符号有关系,也为今后国产动画创作给予了一定的鼓励和启示.     

“中国梦”在青少年文化中的坚守与责任——试论国产动画电影中的国家形象

国产动画电影对青少年群体的价值观、世界观形成产生重要影响。本文采用典型分析法与内容分析法,通过新近国产动画形象＂喜羊羊＂与＂中国梦＂内涵的对比,探讨当今国产动画形象在＂中国梦＂主题上的表现与中国形象塑造上的不足,并着重从动画形象的显性特征和＂美国梦＂主题电影《功夫熊猫》的热映分析中国青少年群体关于动画形象的审美走向,进而找出国产动画改善传播效果的办法与措施。     

日本动画发展的特色及对我国的启示

正2014年5月,国家新闻出版广电总局下发的《关于2013年度全国电视动画片制作发行情况的通告》显示,2013年全国制作完成的国产电视动画片共358部,共204732分钟,全国共有24个省份以及中直有关单位生产制作了国产电视动画完成片,国产动画产量持续下降。业界认为,我国的电视动画片应有很大的提升空间。放眼全球文化产品市场,日本动画可谓是风靡世界。据权威调查结果显示,日本动画产业占据了全球动     

论国内儿童动漫的文化创意途径

《新闻联播》报道关于部分国产动画涉及暴力镜头、限期整改的消息,再次引起媒体及大众对于动画不分级制度,以及动漫内容不宜儿童观看的质疑。本文从动画作品评介的角度,对于我国动漫出现内容不宜现象的原因进行分析,论述我国动漫在新时期应如何把握"商业"与"文化"的天秤,加强动画的思想性,以文化诉求作为动画产品的核心竞争力,做到商业性与思想性的有机结合。