固定摄像与固定镜头研究

固定摄像是运动摄像的基础。固定镜头拍得如何是摄像者构图技巧、造型能力、审美趣味和艺术表现力的综合反映,体现了摄像者的基本功力。分析研究固定摄像与固定镜头有助于摄像者提高摄像水平。     

关于水彩教学中作品精神的思考

水彩画作品作为独立的绘画形式。那如何让水彩作品达到高深的造型功力和美学品格,和对民族艺术的传统进行深入的挖掘井进行嫁接性的创遭,焕发中目水彩作品艺术的精神;赢为中国的主流画种之一。本文着重从中国水彩画的现状分析和探讨如何给予水彩作品新的思想和精神内涵。     

论中国画专业学生的能力培养

中国画是东方绘画的主要流派。与其它画种比较,从立意到表现语言上都有很大的不同,熟练掌握这种绘画表现形式需要有儿方面的能力：一、造型能力;二、观察能力;三、笔墨功力;四、综合修养。     

浅谈装饰意味的素描训练

装饰意味的素描是适应设计专业各学科的一门基本功训练，是为了培养现代艺术设计人才的造型功力与增进其设计素质和审美素养的需要，在传统素描的基础上加以取舍、扬弃，融入设计意识，以着重诱发想象力与创造力的素描训练方法。它在设计专业素描教学中，是结构方式和明暗方式训练之后，进一步深入学习的一种素描训练方式。它是造型能力与设计能力的综合体现，是设计意识发展到创造的飞跃阶段。     

浅谈中国画的线条艺术

对于中国画来说，线是画面最基本的造型，主要体现了绘画的灵魂所在和精神文化的韵律。中国画的线具有独特的审美要求，它讲求功力，讲究线的象征意义。中国画线条所容纳的点画勾勒、运转自如的节奏感，形成了线条的丰富性，使得中国画的线具有音乐的韵律美、节奏感和形式美。     

论高职院校绘画目测技法的重要性与教学策略

<正>目测是绘画造型的重要依据,也是支撑美术专业技能的重要功力。在美术专业教学中,美术人才的目测技能是通过素描造型训练逐渐感悟出来,并随着训练的深入而逐渐提升。高职美术专业的教学时间短,只够用来熟悉绘画工具材     

双孖JL独家花絮

在发布了JL两人的花絮照后，得到了大家的一致好评，小编再接再厉现在花絮视频也上线了。很有礼貌的帅气男生组合JL，摆造型的功力更是不可小看。有没有被电到呢？     

三维实体造型

三维实体造型，是计算机辅助设计在机械设计领域的重要应用。该文介绍如何利用AutoCAD2000进行三维实体造型，并且讲述了怎样从简单建模到复杂建模。拉伸和旋转是两种最基本的造型方法，再利用布尔运算，以及实体的编辑，就能创建出复杂的零件。最后，以一个实体模型的建模过程作为实例。     

浅析新闻类节目主持人的语言功力

新闻节目主持人是有声语言表达的艺术家,而语言功力是其素质构成中至为关键的因素,主持人的语言功力如何直接影响节目的质量和播出效果。语境、语调以及语涵等三个方面直接影响新闻节目主持人语言功力的具体内涵,其研究对新闻节目主持人的实际工作具有一定的指导意义。     

悠然心会，文本秘妙难与君说

当下，文本细读的大旗在小语界被广泛扯起，细读功力的修炼成为小语人必须历经的重要法门，从某种意义上说，细读的功力有多深，决定了一位教师的课堂教学能走多远。这话虽有些绝对，但切己体味，似乎颇有些道理。那么，细读，到底读什么？笔者以为，细读，     

装饰与服装

服装的装饰是研究如何美化人的重要课题。从广义上说．其内容应包括服装的造型、款式、色彩、装饰、首饰、化妆、发式等等。笔者主要针对服装的造型、款式、色彩、工艺、材料等方面，谈谈服装的装饰，因为这几个方面构成了服装装饰美的主要部分。     

线·线·线——论线在绘画中的永恒美感

以线造型是中国传统绘画中的主要手段,历代画家对线的运用实可谓关注至极。传统绘画中,线的巯密变化、结构组织以及功力如何都直接影响着一幅作品的成功与否,喻示着画家自身修养的的高低、雅俗。线条的运用是画家施展绘画技能的重要语素。 诱发想象,变幻无穷的线条,一直深深地吸引着我。粗壮的线条,显示出力量;而随意     

服装造型当中辅料的运用

服装设计并非洋洋洒洒的效果图或稀奇古怪的款式造型，而是服装造型与服装材料之间美的和谐、美的升华。任何优秀的服装都是设计与材料的完美结合。从某种意义上说，服装设计就是服装的造型风格的设计。服装造型的体现要有相应的辅料来支持。不同的辅料具有不同的表现性，辅料特征对服装的造型起到了至关重要的作用。可以说，服装的造型风格在很大程度上是由辅料的风格决定的。     

浅谈建筑与音乐的审美通感

建筑艺术是通过空间实体的造型和结构安排、和各门艺术的综合，以及与自然环境的关系等。发挥审美功能的一种广义的造型艺术。作为造型艺术的建筑与作为表演艺术的音乐，表面上很难说有什么联系。然而由于建筑与音乐在节奏韵律、意境等方面都有相通之处，而且可以相互得到启发。从两者的审美通感上对它们进行分析，得出建筑与音乐的审美特征的共同点为抒情性、表现性、过程性、流动性、节奏感和韵律美。而且对审美通感在建筑设计中如何体现及应用做了简要论述。     

关于艺术设计专业造型基础教学的思考

社会的发展造成艺术设计和纯造型艺术在专业教学上的分离,素描、速写、色彩等作为二者共有的造型基础课程在教学中应当加以区别对待,以适应不同的专业特点.如何进行艺术设计专业的造型基础教学是当前高等院校面临的重大课题,只有在教学中加强学生创造性思维的培养,在学生的作业中强调设计观念的体现,在认识上使学生完成从感性到理性的升华,才能使学生从简单的再现对象过渡到艺术设计专业造型要求的本质层面上.     

难见好的复习课

现在的公开课中难见好的复习课，大多是大容量、快节奏、高密度的解题训练课，目的是熟练，让学生做到“一看就会，一做就对”．当然，这种课也不容易上，没有高度的解题功力是拿不下来的．然而复习课的首要目的是提炼数学思想方法，启示如何熟能生巧，上升到新的境界．     

中国古代文学教学中的功力与性情

中国古代文学教学要兼顾功力与性情两个方面:功力保证教学过程中传授知识的准确性和广博性,性情则既避免了教学过程的枯燥乏味,又从情感培育的角度熏陶学生,有助于实现知识传授和人格培养的双重教育目的。本文举述了民国以来,中国古代文学教学的成功案例,如黄侃、胡小石、顾随、程千帆、管雄等学者的文学教育,这些学者都是功力和性情兼备的大师级名师,他们教学的风姿是现代教育史上一道亮丽的风景,也是亲炙者广为称颂的典范教师。这些学者的学术功力和教学性情,对于当下中国古代文学教学而言,是宝贵的精神遗产,值得继承与发扬。     

中国人物画意象造型的艺术思考

形是一切造型艺术中最基本的要素。本文把中国人物画的“形神论”置于历史发展的纵向坐标和中西绘画艺术交流的横向坐标中进行考察，进而探讨了当代中国人物画如何从传统中吸取营养，敞开胸怀去研究各种新的艺术流派的造型观念，使立足民族精神基石上的中国人物画不断发扬光大。     

从石膏像写生析素描造型能力

素描造型能力是每一个习画必须具备的一种能力，如何提高高素描造型能力更是绘画一生的任务，章以石膏像素描写生方法的两个阶段为例进行分析和阐述，从而得出提高素描造型能力的规律，即观察，思维，认识和表现相结合。     

浅析职业艺术教育中的设计素描教学

与绘画专业的素描教学不同，职业艺术设计素描应从真实描绘的对象入手，从授课伊始就进入对造型本质的认识、分析、理解和综合能力的训练，使学生认识抽象和具象在造型规律上的内在联系，丰富造型语言和艺术想象力，提高造型艺术的综合设计能力，使学生从被动照抄对象转变为主动处理驾驭客观自然物象，从而建构自己的审美意识，为设计能力的提高打下坚实的造型基础。