动画的文化考掘:2017年“动画与儿童文学交叉反哺研究”论坛综述

动画与儿童文学有很多交叉的地方,动画文化产业兴盛的背后是多年儿童文学的积淀,动画革命的背后是诸多儿童文学的革命,欧美、日本等动画产业发达国家,注重儿童文学故事改编和原创,并成为动画产业发达的关键,同时,动画产业的发达又反哺儿童文学,越来越多的儿童文学"文化背包"项目涌现,又促进了儿童文学的兴盛。如何生产出蕴藏中国传统文化基因的优秀动画,通过考察儿童文学经典著作《西游记》IP、新媒体时代下动画实验与实用的IP跨界整合、动画的低幼化溯源、动画的校企合作IP生成方式等,提出儿童文学在当下的价值及其对动画创作者和动画产品的重要支撑作用。     

中国传统文化元素在动画电影中的运用分析——以《大鱼海棠》为例

20世纪80年代,中国动画走上了民族化的道路,从主题设计、角色设计、场景设计到色彩设计都开始注重传统文化元素的表现,形成了具有中国特色的“中国动画学派”.当下,在中国动画面临外国动画不断冲击的背景下,发掘中国文化元素,传播具有中国文化特色的动画片成为我们振兴国产动画事业的必由之路.《大鱼海棠》作为一部优秀的国产动画电影,在发掘和表现中国传统文化元素上取得了成功,为中国动画的发展指明了方向.     

中国画元素在电视动画创作中的应用

中国画元素运用于我国电视动画片创作,与国外动画更注重对事物本体形态的表现形成鲜明对比,极具中国特色。在影像时代,图像思维成为现代人把握世界的重要方式,人们对电视动画的审美要求越来越高。中国画构图是具有中国特色的艺术表现形式,文化内涵深厚而丰富,电视动画创作可从构图、人物塑造、场景设计、镜头语言等方面汲取养分,不断提高艺术创造力和表现力,从而推出更多具有原创价值的动画作品。     

中国动画民族化下戏曲艺术的借鉴探析

在中国动画民族化的文化背景下,动画人积极寻找中国动画的新形式,甚至一味模仿国外动画作为解危释惑的良方,以摆脱发展困境。但事与愿违,我们需要的是一条可行的中国动画发展之路,而融入传统文化是一个有效的开端。戏曲是中国独有的文化产物,以其在动画中的文化积淀为基础,研究戏曲艺术在中国动画中的提取形式,总结其应用规律,创作出符合时代发展的中国动画,并得到国内外认可,对中国动画民族化发展具有深刻的价值和意义。     

《大圣归来》:中国动画的逆袭——基于文化工业视角的中国动画式微与发展探析

中国动画也曾经历过黄金时代,20世纪50年代至80年代末,国产动画以别具一格的"中国学派"风格享誉中外.然而,从上世纪90年代开始,中国动画却因种种因素走向式微,远远落后于美国、日本等动画强国.2015年7月热播的3D动画片《大圣归来》,上映单周票房突破3亿元人民币,获得票房和口碑的双丰收,被誉为中国动画的华丽回归,似乎让人重新看到中国动漫"逆袭"的曙光.本文以法兰克福学派的文化工业理论为基础,探讨了现今国产动画走向式微的原因,并以《大圣归来》为例指出中国动画在新形势下的发展之路.     

中国动画"美术片"的特点及其价值分析

"美术片"现象是中国动画所特有的,"美术片"时期也是中国动画发展的重要阶段."美术片"样式长期影响了中国动画的创作模式,既显现出丰富的美术形式、浓郁的民族特色、深厚的传承理念和巨大的文化价值,但也存在着一定的历史局限.对于"美术片"的研究,特别是对"美术片"的特点、历史局限及价值的分析,是当下研究中国动画艺术"本土化、民族化、产业化"三个核心问题较为清晰和实际的出发点,对中国动画未来的发展具有战略性的指导意义.     

小议国产动画片的不足及改进办法

动画艺术是一种世界性的文化。从动画诞生以来,各国的动画交流就十分广泛。中国动画作为世界动画的一分子也闪耀着它夺目的光辉。创作出一批如《大闹天宫》、《哪吒闹海》等深受人们喜爱的动画片,且在国际获过大奖。可是,中国动画片发展到现在却陷入了沉寂。在中国的动画片市场上充斥的大多是美国和日本的动画片。在人们周围的生活用品、印刷品当中流行更多的是加菲猫、史努比、奥特曼等外来卡通形象。     

中国动画着民族盛装回归世界舞台

在近些年中国动画出现了"复古热"当然这个复古热不是旧衣旧穿,而是指的旧衣新穿,以新的形式融合中国传统文化,使中国的民俗文化又得到了人们的重视,也正是因为创作者们抓住了传统文化的精髓感受到了传统文化的可再生的价值,使中国原创动画再次得到社会好评.本论文主要从中国动画的发展进程、选题、选材进行了分析论证,来探究中国原创动画找到了动画的新出路.能否认为这次原创动画热潮是因为有效的运用了大量的中国传统元素符号有关系,也为今后国产动画创作给予了一定的鼓励和启示.     

美国动画跨国传播的中国路径

本文试从"动画传播"的概念入手,解析美国的动画文化及其附属的商业价值是如何在不乏文化壁垒和政策限制的中国,通过其特有的传播路径取得文化涵化,实现传播价值的。借此启示本国动画在全球化语境中应加强受众市场定位,提升传播效力。     

网络动画文化与传播

网络动画融合了科技、艺术、思想等方面,已成为视觉时代最重要的文化形态之一.其以全方位的感官刺激、独具特色的创意构想、自由建构的虚拟情境和非线性交互的叙事逻辑调动儿童视觉、听觉系统,赋予他们最直接的审美感受,深受儿童受众的青睐.对儿童而言,网络动画具有强大的愉悦身心、陶冶情操、启智、示范等文化价值,因此,要努力挖掘其文化品质和文化意义,进一步提升网络动画对儿童文化生活的引导作用.     

媒介生态学视域下中国儿童动漫问题研究——以《熊出没》与《托马斯和他的朋友们》为例

本文研究内容以媒介生态学为依据,以传播学三要素"传者"(儿童动画制作者)、"传播媒介"(儿童动画作品)与"受者"(儿童与家长)为研究对象,采用个案分析法和比较研究法,对两部中外代表性商业儿童动画作品的受众文化定位、动漫产品创意等方面进行分析对比,在此基础上,指出现阶段中国儿童动漫存在的问题,对于中国儿童动漫的发展进行展望。     

清代王家大院室内设计中“天人合一”观探微

王家大院建筑规模宏大,空间布局、家具配套、色彩搭配、装饰风格都深受中国传统文化影响。本文通过研究其室内设计中人与自然,人与社会的和谐共存,来探索中国古典哲学中的"天人合一"观对古代民居室内设计的深刻影响。     

皮克斯动画工作室的运营模式及其对中国动画企业的启示

皮克斯动画工作室是一家世界级成功的动画企业。它的运营模式主要表现为立足蓝海发展战略,坚持高度原创内容,采取联合运作融资,践行创新多元的营销方式,力促主副搭配的导演培养方式,构建自由轻松的企业文化。皮克斯对中国动画企业的借鉴意义包括营造宽松自由的产业生态环境和企业文化环境,拓展多元新兴的融资方式扩大资金来源总流量,坚持原创理念并且持续改进讲故事的方法技巧,采用通行有效的动画营销方式并注重营销策略,提前培养发展后备人才确保核心人才顺利交替。     

溯本追源——CG水墨动画的创新刍议

水墨动画作为中国最具民族特色的动画艺术形式,在世界动画史上享有很高的盛誉,伴随着计算机技术的迅猛发展,CG水墨动画逐步成为未来水墨动画发展的趋势。尽管传统水墨动画在民族化之路上作出了一定的探索,但是,最为核心的特色仍需强化,我们必须重新审视中华民族的传统文化和本土文化中优秀的文化基因,延伸本民族的传统文化中最核心的艺术创作思维,结合现代人的审美需求,从叙事到镜头语言方面着手,提高CG水墨动画的可观赏性,从而将本民族传统文化转化为符合现代审美的动画作品。     

中国动画产业的文化传播与市场开发

分析动画文化传播的特点和跨国界性,强调动画作为文化载体的重要作用和突出效果。结合中国动画产业的实际困难,提出加强市场开发,达到通过动画有效传播中国传统文化的目地。从市场开发角度,通过动画的年龄定位,把动画产业的发展分为了三个阶段,逐一进行了分析。提出了中国动画在各个阶段的现状和市场应对的方法。希望为中国动画早日拥有自己完整的产业链提供些参考意见。     

略论我国动画节展的合理规划与发展

本文在对动画的本质、本源和国内外动画节展作深入研究的基础上,结合中国的经济、文化现状,探讨了动画和动画节展的关系问题,对动画节展予以基本分类,提出了分区域化建设中国动画节展格局的思路。     

中国动画电影的传统文化元素运用解析

动画电影在中国电影历史中有过辉煌,也遭遇到发展瓶颈,然而其始终在受到传统文化影响的同时又承担着传承传统文化的任务。"中国学派"的代表作品可谓是中国动画电影对传统文化传承的优秀模范,通过对其和近年国内优秀动画电影作品的传统文化元素进行解析,将为中国动画电影的创作在传承传统文化中提供经验。结合近年国内优秀的动画电影案例,探讨在文化融合语境下动画电影的创作者从"跨文化价值观的表达"和"动画技术的运用"中应如何传承传统文化。     

区域文化与影视动画文化风格关系初探

以特定区域的文化考察为影视动画文化风格研究提供一个合理可信的背景要比孤立地考虑影视动画文化风格有更大的优越性.不同区域文化给予动画以不同文化底色,形成了不同区域动画鲜明独立的文化风格.区域文化中内部文化精神与外在物质形态二者共同影响影视动画创作,内在文化精神决定动画影片的文化风格,同时,需要借助文化的具体物质形态作为物质媒介或传达途径来实现风格的可见.对区域文化与影视动画文化风格的关系研究对中国影视动画创作的文化建构有所启示.     

自嘲与批判：英国动画的文化心理初探——以《Shaun the sheep》（《小羊肖恩》）为例

本文通过剖析英国黏土动画《小羊肖恩》,对英国文化的表现方式进行深度解读,以足球、自嘲和摇滚为切入点,勾画出英国文化的基本轮廓。同时引入中国动画及其文化内涵作为对照,为国内动画的内容发展指引方向。     

数字动画《秦时明月》的文化与艺术融合之美

《秦时明月》是中国首部3D武侠动画,其制作的最大亮点就在于将中国传统文化与动画进行了有机结合.利用数字技术将中国古典文学、哲学、建筑和传统艺术形式等诸多中国文化融合到动画作品中去,实现了现代数字技术与古代文化的艺术融合.而数字技术这一新技术在动画中的运用也使动画的审美体系发生了变革,数字动画带来的一系列审美创新也促使了中国动画创作风格逐渐由新世纪早期的借鉴国外回归民族化.