论中国古琴艺术之“禁”的观念

中国古琴艺术中"禁"的观念作为历代琴论中的重要议题,受到了当代琴学、美学研究者的普遍关注却并未得到详细的阐释。而通过对琴禁观念进行释义和思想溯源,可知古琴之"禁"分别对琴音和琴人进行规定,它一方面受到了儒家尽善尽美的审美观和艺术功能论的影响,另一方面还源自道家"返其天真"和技与道关系问题的探讨。通过这样的辨析,可知琴禁观念具有一定的保守性,但却凸显了中国古琴艺术的精神文化内涵,具有重要的意义。     

泛川派华阳顾氏古琴艺术的传承

古琴是我国最早的乐器之一,从流派来划分,古琴艺术分为多支流派,每一种流派仍保持着其自身的演奏形式与艺术风格。作为中国重要的民族器乐之一对古琴艺术的传承是非常重要的任务。本文将对泛川派华阳顾氏古琴的艺术形式,演奏风格,传承人以及艺术价值和发展价值等多角度进行论述,深入探索顾氏古对古琴艺术的发展及影响,从而进一步的论述,古琴艺术的传承与发展。     

传统民族音乐文化的传承与发展——论古琴艺术与现代钢琴艺术的对比与融合

中国古代琴文化以其悠久的历史、深邃的内涵深深地影响着我们今天的琴文化。时下,学习钢琴的孩子越来越多,但学习钢琴的目的、意义是否清楚、学习方法是否正确、学习态度是否端正等一系列问题摆在了我们面前,值得我们去思考和研究。文章通过对古琴文化以及中国古代音乐教育思想的研究,希望能给现代的钢琴教学以启迪。     

安徽古琴音乐文化的历史与传承研究

安徽古琴音乐在古琴文化传承和演奏艺术中具有重要的作用。在安徽古琴音乐文化历史发展中,呈现出多元化的发展趋势,历经历史的演绎和艺术的沉淀,古琴文化独特的音律韵味,在作曲创新与发展中,创作者在安徽古琴的学习中,能够起到文化历史传承与乐曲创新的作用。安徽古琴中音乐文化的历史与传承涵盖安徽古琴音乐的产生与发展,安徽古琴中的文化传承以及古琴中思想情感的表达。     

古琴的核心观念与中国古代审美思想

探讨了古琴的几个核心美学思想在形成和发展过程中,受到的中国传统文化儒释道的思想的渗透和影响。     

论唐诗中的古琴艺术

唐代是我国诗歌发展的辉煌时代,在现存的数万首诗歌中有不少是反映古琴艺术的经典佳作。唐代许多著名诗人都对古琴有着深厚的感情,对琴曲有着独到的理解和体悟,并在他们的诗歌作品中做了生动的描述和精辟的品论。这些关于古琴的诗歌佳句,对我们了解古琴艺术的成就和在当时社会的影响,具有重要的参考价值。文章从部分较典型的唐代琴诗中,尝试寻找有关古琴琴名、琴家、琴曲、琴艺及琴文化的相关记载,感受和探索与中国古代哲学思想、文学创作、政治观点及美学理念等相互融会贯通的古琴音乐内涵。     

古琴艺术在学校素质教育中的作用

古琴是一种具有3000多年历史的中国传统乐器,蕴含着深厚的艺术和文化底蕴,被联合国列入世界“人类口头和非物质文化遗产”。古琴艺术具有鲜明的历史文化教育、审美教育和思想道德品质教育特色,在学校素质教育中具有广泛的应用前景,应大力提倡。学校与教师应在保护古琴艺术,促进古琴艺术传播的进程中发挥重要作用。     

论唐诗中的古琴艺术

唐代是我国诗歌发展的辉煌时代,在现存的数万首诗歌中有不少是反映古琴艺术的经典佳作。唐代许多著名诗人都对古琴有着深厚的感情,对琴曲有着独到的理解和体悟,并在他们的诗歌作品中做了生动的描述和精辟的品论。这些关于古琴的诗歌佳句,对我们了解古琴艺术的成就和在当时社会的影响,具有重要的参考价值。文章从部分较典型的唐代琴诗中,尝试寻找有关古琴琴名、琴家、琴曲、琴艺及琴文化的相关记载,感受和探索与中国古代哲学思想、文学创作、政治观点及美学理念等相互融会贯通的古琴音乐内涵。     

谈中国古琴艺术表现的意韵

中国传统文化强调一种现实人生的情感体验,它充分表现在中国古琴艺术的意韵实质上,它使自然与生命实现了统一,实现了中国人文精神的象征。     

古琴艺术在钢琴曲《阳关三叠》创作技法中的体现

黎英海先生创作的钢琴作品《阳关三叠》中,对古琴艺术元素在钢琴作品中的具体体现做了具体的研究,从作品的发展来源入手,由内而外的进行分析。内对其中蕴含的古琴文化,其外模仿古琴音乐的创作技法。将这首传承千年的中国音乐推向了世界。     

儿童艺术教育中的艺术观念探析

艺术观念是制约儿童艺术教育理论与实践的核心因素,儿童艺术教育的目的、内容与方法直接或间接地受到教育者所持艺术观念的影响.本文在剖析艺术观念之历史流变的基础上,反思了一些教育者长期被囿于"美的艺术"观念中所带来的问题,并指出了更加开放的艺术观念对于儿童艺术教育的意义.     

关于艺术教育与文化传承创新

中华民族的传统文化是祖先留给我们的珍贵遗产,尤其是近年来随着经济全球化的发展,中国在国际上的影响力逐渐增大,中国文化更是被国外的很多国家所关注。国外如此,国内更是如此,随着中国传统文化影响力地提升及我国文化体制改革地推进,我国国内的教育领域也开始重视对中国传统文化的传承,同时在传承的基础上创新成为众多高校的共识。     

中国传统艺术文化在包装设计中的传承和运用

包装是一种文化信息传播的载体,如何在包装设计的过程中对中国传统艺术文化加以传承和运用,已成为当代设计界中探讨的一个重要课题.本文认为包装设计只有立足于中国传统艺术文化的基础,对其进行传承与创新,吸纳各家设计精髓,并与当今流行的设计理念相融合,才能创造出独具特色的包装设计风格.     

少数民族艺术在儿童教育中的文化传承作用

中国是一个具有悠久历史、灿烂文化和众多民族的文明古国。民族传统文化艺术是中华民族文化宝库中的珍贵财富，而每一个民族的音乐舞蹈都有其独特之处，正是由这些风格各异的民族艺术构成了灿烂辉煌的中华民族艺术。     

精神的求索,艺术的张力——《文化苦旅》的再阐释

20世纪90年代初,《文化苦旅》以独特的“身姿”横空出世,给当时的散文领域吹进了一股新鲜的旋风。直至今天,尽管各界对余秋雨其人其文的评价褒贬不一,但《文化苦旅》却很少有外界的非议与质疑。其原因在于《文化苦旅》走出了往昔散文的靡靡之音,以一种大手法书写历史、感悟人生,重点突出对“人”的思考,以悲悯情怀书写传统文化中的各种症结,尽管也难以找到完美的答案,但给人以厚重、以沧桑、以震撼、以启迪。同时他又以饱含深情的笔触、不拘一格的形式来叙事、来抒情,博得了外观上的审美愉悦。本文试图以文本解读的方式,探索以上内容。     

浅论道家思想在"古琴文化"中的体现

在中国,道家思想与儒家思想相互补充,并与后起的佛家思想共同影响着古琴文化的发展。从古琴的式样到名称,从弹奏环境到姿势,从琴曲的名称到意境,无不渗透着一种“道”的精神。道家崇尚的虚静、恬淡、寂寞、无为都能在古琴文化中找到对应。     

少数民族音乐文化在高校艺术教育中的传承研究

少数民族音乐文化教育是我国文化教育的一个重要组成部分,是我国音乐艺术宝库中的华丽瑰宝,是我国民族文化和民族音乐教育发展的核心体现。随着时代的进步和经济的稳步提升,不少地区的少数民族音乐呈现逐渐下滑的发展趋势,少数民族音乐文化"边缘化"、"遗产化"、"交响化"等种种传统模式的弊端逐渐显现。少数民族音乐文化无论是从大学生自身建设还是高校艺术教育的改革与完善,对高校艺术教育的继承和发展起着重要的作用。     

论大学生文化传承与人文艺术教育建设

中国社会现代化的进程逐渐加快,大学生作为推进社会发展的重要群体,对传统文化的传承不尽如人意,出现知识掌握不足、传统文化意识薄弱、公共道德素质弱化等问题。探索大学生人文素质培养问题、文化传承与人文艺术教育建设,成了高等教育面临的一个重要命题。     

现代视听艺术中流淌的古韵——谈电影中的古琴音乐

电影融合了历代文学艺术之大成并结合先进的科技手段发展成为当代的主要艺术传播手段和媒介之一。古琴艺术是中国文人音乐的代表,是儒家文化宣传的雅乐正音,也体现了道家淡泊名利,大音希声的自然朴素观,承载了中国传统文化的精髓,但这一已有3 000多年发展历史的非物质文化遗产却数经坎坷,曾经辉煌,盛极一时,也曾经一度落为边缘小众艺术,淡出世人视线。年轻的电影艺术和古老的古琴艺术的联姻为承载和传播传统音乐艺术提供了新的平台和途径,通过大众传播媒介来展示古琴艺术,宣扬琴道思想,开创了继承传播中国传统艺术之新路。