解析瑞士的约德尔山歌

约德尔是瑞士传统音乐中最具特色的一种山歌唱法.它源于瑞士阿尔卑斯山区牧民呼唤羊群、牛群的喊叫声.运用真、假声两种唱法迅速地交替演唱,形成一种有趣的、令人惊讶的奇妙效果.     

世界三种独特唱法对声乐发展的启示

蒙古的"呼麦"、阿尔卑斯地区的"约德尔"、因纽特人的"喉鸣游戏歌"是世界上三种独特的唱法。这三种唱法有其特有的艺术价值。通过对这三种独特唱法的介绍和关联,以期人们对世界各民族特色的声乐发展能有一个启示。     

Colorsof the Wind

大家看过迪斯尼制作的影片Pocahontas《风中奇缘》吗？相信大家对它的主题曲Colorof the Wind《风之彩》印象最深,它曾获得第68届奥斯卡最佳电影歌曲,下面就让我们一起来欣赏一下：     

印度电影《小萝莉的猴神大叔》中的音乐赏析

印度电影具有神奇的魔力,常常会让我们心动不已,印度电影诙谐幽默的同时又是批判性的。在观赏印度电影时,我们很容易被其中的歌舞音乐所吸引,从某种意义上讲,音乐成为了印度电影中最引人注目的元素。例如,《三傻大闹宝莱坞》这部电影因为加入了印度风格的配乐,而让我们回味至今;《摔跤吧爸爸》《神秘巨星》里面的音乐插曲也十分感人,配合电影作品的剧情,成为时代的经典。本文主要对印度电影《小萝莉的猴神大叔》中的音乐进行赏析,希望能够为相关领域人士提供一些借鉴。     

走出音乐教学的误区——民主开放=越乱越好

随着《音乐课程标准》的颁布实施，一些传统的教学方法正在被摒弃，我们开始关注新的教学方法———探究式教学、民主开放式教学等，音乐课堂改革出现了可喜的变化。但与此同时，也出现了另一种现象：每节课无论问题大小，都要讨论再讨论，而且越热烈越好，甚至越乱越好，并认为只有这样，才是“民主开放”。有一次，听一节音乐公开课，课题是《电影音乐》，教师在给大家欣赏了几首电影插曲后，要求大家用打击乐器为一幅画面配上背景音乐。顿时，教室里如同热锅上的蚂蚁乱作一团：有的上讲台抢乐器，有的使劲乱敲手中的乐器，有的在大声喊叫…     

谭晶版《在那东山顶上》音乐特征与演唱分析

谭晶是融合通俗、美声和民族三种唱法为一体的一位优秀的中国青年歌唱家,近几年来在舞台上非常活跃。本文从谭晶的演唱风格、《在那东山顶上》音乐特征、谭晶对《在那东山顶上》的演绎三个方面进行了研究。总体来说,谭晶的唱法是多样性的跨界唱法,独特的尾音处理将《在那东山顶上》的藏族韵味展现的淋漓尽致。     

《海上钢琴师》中钢琴音乐艺术价值赏析

《海上钢琴师》的导演是意大利的托尔纳托雷,它和《西西里的美丽传说》《天堂电影院》并称为“三部曲”.《海上钢琴师》的无穷魅力源于它对爵士钢琴艺术和爵士文化的展现.文章主要研究了《海上钢琴师》这部电影中钢琴音乐对主题诠释的推动作用.首先,对电影剧情做了简单介绍,然后结合电影内容,介绍了钢琴音乐是如何完美诠释电影主题的,由此引出了关于电影配乐对主题呈现作用的思考,得出了具有建设性意义的意见.     

民族唱法女声演唱艺术的发展探讨

民族声乐艺术是一种载体,它承载着大众的审美取向,标记着社会发展过程中时代的文化力量。民族唱法女声演唱艺术不仅是一个时代的文化缩影,还是对民族声乐艺术继承与发展的标志,让我们感受传统音乐与现代音乐的融合,让歌声转化成一种文化阐释。民族唱法女声演唱具有强调风格、韵味、吐字、真假声相结合等特点,在借鉴西方音乐艺术表现形式基础上从实践中汲取彰显艺术表现力经验,使我国民族唱法女声演唱艺术得以发展。     

浅析谭晶跨界唱法的风格和特点

跨界唱法作为一种新型的演唱方法,对我国声乐演唱技法的发展和创新注入了活力。我国著名青年歌唱家谭晶用自身全面的演唱能力将声乐界三大唱法民族、美声、通俗进行了完美的融合,形成了独特的跨界唱法。她将不同类型、不同地域的音乐和文化进行取舍和创新,并建立了自身全新的跨界演唱体系。最近,她又参加了湖南电视台的《我是歌手》栏目,将跨界唱法的演唱技巧发挥到了极致。显然这种跨界唱法能够更加准确地塑造音乐形象,并且更加生动深刻地抒发音乐中的情感和文化内涵,展现了跨界唱法的博大精深。     

试论歌唱半声唱法及轻声唱法的训练

轻声唱法是一种科学的发声训练方法,它包括哼唱训练、小声唱训练、假声唱训练和半声唱法训练四个阶段。我们通过轻声唱法前三个阶段的训练,最终掌握第四阶段半声唱法,这一高级美声演唱技巧。半声唱法及轻声唱法的训练能够使我们系统的掌握声乐学习的方法,从而养成良好的用嗓习惯,还能解决声乐学习过程中出现的各种问题,使演唱者在演唱中发挥出最好的演唱状态,使其对作品处理能力以及音乐表现力得到大大的提升。     

奥斯曼·森贝《马车夫》电影音乐研究

奥斯曼·森贝所导演的电影《马车夫》被公认为第一部真正意义上的非洲电影。它开启非洲电影的先河,在诸多方面展现了独特色彩。影片中的音乐以非洲传统音乐为主,音乐运用极富非洲特色,为影片树立鲜明的非洲身份。电影音乐作为电影艺术不可或缺的一部分,在电影推进中起着至关重要的作用。因此,本文聚焦《马车夫》这部影视作品的音乐应用方面,探寻第一部非洲电影的音乐特点,及其在影片中所产生的作用。     

电影《刘三姐》歌曲的音乐特点分析

电影《刘三姐》是我国第一部风光音乐故事片,也是我国关于少数民族题材的电影,《刘三姐》中的歌曲之所以广泛传唱．其主要原因是它蕴涵了我国传统的民族特色。本文主要从歌曲的旋律、音乐形象和歌词三个方面分析了电影《刘三姐》的歌曲音乐特点。通过这篇文章,透视出电影《刘三姐》中的歌曲充满着热情真挚、追求幸福的性格思想。     

《送元二使安西》教学设计

一、课前交流，师生谈话 喜欢音乐吗？喜欢什么样的音乐？ 二、创设情境，由曲入诗 1．师：刚才我们聊了一个关于音乐的话题。今天我们的课就从音乐欣赏开始，老师给大家带来了一静很特别的乐曲，请大家静静地欣赏，看看它给你带来了什么样的感受。（播放古琴曲《阳关三叠》）     

伍佰忙触电

提起摇滚歌手伍佰,大家可能会想到《浪人情歌》,《树枝孤鸟》和China Blue乐队以及他对旧音乐的革命和颠覆,要说到他和电影的缘分,知道的人恐怕就不多了。     

论电影《云水谣》中音乐对故事情节的推动

电影音乐作为电影中重要的组成部分,它通过潜在的内部情感与音响、剧情、演员演技等相结合使观众对影片中的音乐与音乐所传达的精神内涵有了更深刻的理解。以电影《云水谣》为例,阐述音乐对电影故事情节的渲染,让观众在看这部影片时更深刻的理解不同音乐对剧情发展以及人物的心理活动等等起到的作用。     

试论电影《海上钢琴师》中钢琴音乐对电影情节的推动作用

影片《海上钢琴师》是一部以钢琴音乐来串连故事线索,展示主人公传奇人生的电影。在这部电影中,钢琴音乐以其独特的魅力,对电影情节起到了推动作用。本文将通过对影片《海上钢琴师》音乐背景的了解,以及对斗琴片段中钢琴音乐对人物性格和矛盾冲突所起作用进行分析,讨论本片中钢琴音乐对电影故事情节的推动作用。     

教材不是课外活动材料

最近,从电视荧屏上看到山东青岛的一位小学音乐教师对全国统编的小学音乐教材提出了看法。这位音乐教师说:“学生喜欢唱流行歌曲,可教材中没有,教材中的歌曲学生却不喜欢,像《让我们荡起双桨》,已是五十多年前的歌了。”因为感到该教师的观点具有一定的代表性,故想在此问题上谈一点个人看法,以供大家参考。我首先想到的是我们的《国歌》,即《义勇军进行曲》,这首歌比《让我们荡起双桨》的历史更长,是1935年的作品。它非但没有过时,今天唱起它依然热血沸腾。莫扎特、贝多芬等世界著名音乐艺术大师的作品,距今更久远,可与当今不少音乐作品相比…     

张栋梁 冻结这一秒的温煦

E：请和我们介绍一下《别再惊动爱情》这张“音乐故事慨念专辑”吧。张栋梁：这是我第一次做概念专辑，之所以有这些概念，是因为这是我和种子音乐的第一张，大家有一定的企图心想要做出和以往不一样的张栋梁。最大的不同是比以前更成熟，包括歌词、编曲、我的唱法和对情歌的诠释。专辑中还有我的一些摄影作品和一些我的文字创作，都是根据歌曲做...     

第79届奥斯卡颁奖典礼精华回放

记者:大家好!我们正在第79届奥斯卡电影颁奖礼现场,这是好莱坞精英们的庆典。呃,与往年不同的是,今年的最佳影片没有明确的大热之作,因此这个悬念本身就好比是一部非常精采的电影。杰克·尼科尔森:奥斯卡最佳影片获奖者……《无间道风云》。记者:那是一部非常棒的电影,《无间道风云》这部警匪惊悚片是我心目中的最佳电影,它果然获奖了。该片共获得了全场     

中国电影音乐中民族风格的构成模式

中国电影音乐发展从20世纪30年代(第一首电影歌曲《寻兄词》电影《野草闲花》的插曲)问世以来至今已经有近90年的发展历史。中国电影音乐的发展不论是在声音制作技术上,乐曲的配器使用上,以及人们的听视觉的审美观念上都在不断的进步。但是不论怎么发展变化,对于我国的电影音乐有一个灵魂主线是长久不变的,就是它的民族风格。本文以中国经典电影音乐为基点,以电影音乐中的民族风格为视角,时间跨度从改革开放以来到20世纪末,对其民族风格的构成机制做深入分析,期对电影综合艺术与音乐听觉艺术的结合研究提供一定的参考。