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刘玉哲 《黄河之声(科教创新)》2017,(7)
《哥德堡变奏曲》是巴赫晚期的一部古钢琴作品。这部作品的变奏配置独具匠心,浸染着深沉的内涵。对于这种艰深内涵并且演奏时间较长不能保证演出效果的曲目,演奏家们通常不将其列入节目单。但是有趣的是,一些演奏家不仅"不畏艰难"的选择它,并"钟爱"它,用一生的演奏生涯来演绎它。本篇文章即从《哥德堡变奏曲》作品分析为基础,对朱晓玫和古尔德两位的演奏风格进行比较。 相似文献
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张娅 《黄河之声(科教创新)》2016,(15):6-7
巴赫在音乐史上被誉为"音乐之父",作品《哥德堡变奏曲》代表了巴赫晚期的艺术成就,极具美感。这一代表作展现了音乐整体结构的平衡,从咏叹调的和声到变奏旋律的绚烂,无一不体现出作品卓越的创作特色,从中可以感知巴赫对于音乐完美的驾驭能力。本文分析了《哥德堡变奏曲》的内部结构之平衡美,并从全曲和变奏部分分析其创作特点,为人们分析和感受巴赫作品提供指导思想。 相似文献
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正【课题】《美好的夜》【课题】综合课【教学内容】1.学唱歌曲《闪烁的小星》;2.欣赏歌曲《小宝宝睡着了》。【设计理念】本课以人音版教材一年级下册第六课的音乐素材《美好的夜》中《闪烁的小星星》和《小宝宝睡着了》为基点,整个教学过程都以音乐审美为核心,在教学过程中,强调音乐的情感体验,通过听辨音的高低——教师弹奏《小星星变奏曲》导入歌曲——学习歌曲——认识歌曲中用到的 相似文献
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张一茵 《洛阳师范学院学报》2012,31(4):120-122
《帕格尼尼主题变奏曲》是维托尔德.罗曼.鲁托斯拉夫斯基的代表性作品之一,其为一首双钢琴作品,取材于帕格尼尼a小调随想曲,是一首"主题变奏曲"。该曲在速度变化上沿用了经典的快—慢—快的布局,在细节力度标记上变换频繁,以力度的对比展现明晰的音乐层次,避免审美疲劳。因此其演奏的重点应集中在"双钢琴配合"上,体现节奏感方面的对抗,艺术审美层面的演奏设计应符合"三度创作所需的审美要求"。 相似文献
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欧洲艺术歌曲的曲体结构多以三段体或多段体的形式呈现,而变奏曲体的结构形式较为罕见,以李斯特的《紫罗兰》和《樱草花》两首变奏曲体歌曲为例,分析了变奏曲体以何种方式彰显歌词强调的景象,以何种方式变化调性取得戏剧性效果,总结其蕴含的规律,为演唱者精准把握作品变奏部分歌唱旋律与伴奏的融合、音乐情绪处理对情感表达的影响提供理论指导。 相似文献
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孙刚 《黄河之声(科教创新)》2017,(1)
J.S.巴赫在其《哥德堡变奏曲》初版的封面题词中明确指出,这部作品应该用"拥有双层键盘的羽管键琴来演奏",而在其创作两百多年后的今天,羽管键琴早已淡出了人们的视线,而现代钢琴则由于其丰富的音色、出众的音乐表现力等优越性而占据了键盘乐器的主流地位。那么,我们该如何来看待巴赫的这个指示呢?他的目的何在?而在现代钢琴上能否重现巴赫这部作品的原貌和精神呢?笔者围绕这些问题进行探讨,从而提出自己的观点。 相似文献
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钱云姗 《黄河之声(科教创新)》2009,(7):32-34
中国钢琴变奏曲因具有浓郁，丰富的民族情感和多变的作曲与弹奏技法而具有很高的学习和鉴赏价值。徐振民钢琴《变赛曲》融思想性、艺术性为一体，创作手法多样,情感内涵丰富，形象塑造鲜明。作品融叙事、抒情、哲理于一身，并有着强烈的时代特征。 相似文献
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海顿《f小调钢琴变奏曲》是被演奏最多、最具效果的钢琴作品之一,具有代表性及研究价值。文章将引用谱例来对《f小调钢琴与变奏曲》进行分析,领略海顿钢琴作品的独特风格,以更好地把握《f小调行板与变奏曲》的风格和演奏特色。 相似文献
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刘津彤 《黄河之声(科教创新)》2021,(19):27-29
《阿贝格变奏曲》是舒曼在钢琴领域的第一部作品.它虽然规模不大,但却将舒曼卓越的创作才华和个性的音乐风格展现地淋漓尽致,处处都洋溢着抒情性与幻想性.本文主要介绍了舒曼创作此钢琴曲时的历史背景、双重性格成因,阐述了该变奏曲中舒曼双重性格的重要体现,并从该曲钢琴演奏教学的多个角度观点出发,探讨该变奏曲中舒曼双重性格部分的钢琴演奏方法与技巧,实现该曲演奏艺术效果的完美升华;以舒曼的双重性格为中心,剖析《阿贝格变奏曲》中的性格特征及重要意义. 相似文献
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白居易《琵琶行》中对琵琶女弹奏技艺的描写精彩传神,可是"间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难(滩)"两句的最后一字,究竟应该用"难"还是用"滩",由于古代版本出现差异,选字不同,令人无所适从。例如,南宋绍兴本(即后世所称的"宋本")作"难", 相似文献
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赵文雪 《黄河之声(科教创新)》2019,(15)
格林卡作为俄罗斯的音乐之父,创作了许多优秀作品,《夜莺》变奏曲就是其中之一。本文主要立足于对《夜莺》钢琴变奏曲的创作背景、曲式结构以及演奏要点进行简要分析。 相似文献
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"感于物而动"源于《乐记》中的《乐本篇》,是音乐美学思想的重要论点,是"乐"产生过程中不可缺少的思想渊源;只有把钢琴演奏技术与音乐表演美学相结合、演奏者弹奏形式与弹奏内容和谐统一,才能使得乐感使人心摇神驰,达到曲终情留的完美境界,真实体现"感于物而动"的音乐表现力。 相似文献
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廖欣欣 《黄河之声(科教创新)》2016,(22):60-61
在现代钢琴教学中,经常有这样一种现象:一条简单的旋律,很多学生只知按照节拍一板一眼地弹奏,很容易陷入一种"形尽思穷"的困境,造成这种现象的原因是他们忽略了节拍记号的核心是传达音乐以何种律动何种韵律进行,律动的节奏循环才是音乐根本生命力所在,而节奏律动的重要因素之一就是节点。本文以《贝多芬32首变奏曲》为研究的具体对象,通过对音乐中的节奏、和声、旋律等要素的分析,揭示它们对节点安排的影响及节点在音乐中的呈现意义,从而掌握音乐的律动和提高音乐表现力。 相似文献
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正一百年前,俄国出生的美国社会活动家和思想家艾玛·古尔德曼(Emma Goldman)在她的著名文章《婚姻与爱情》中宣告:"婚姻与爱情没有任何共同之处。"在分析了结婚的实质以及结婚与女性的关系之后,她激情地说:"有一天,也许有一天,男人 相似文献
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在我们的小学音乐教材中有相当一部分内容是孩子们十分"耳熟"的歌曲。例如:《我有一只小羔羊》、《闪烁的小星》(人音版第一册)、《数鸭子》、《粉刷匠》(人音版第二册)、《时间像小马车》、《小红帽》(人音版第三册)、《卖报歌》、《蜗牛与黄鹂鸟》(人音版第四册)、《嘀哩嘀哩》、《剪羊毛》(人音版第六册)……几乎每一册中都有2—3首这样学生们十分耳熟的歌曲要学习。 相似文献