浅谈中国钢琴音乐作品的鉴赏

随着人们生活品质的提高,音乐文化在人们日常生活中迅速发展起来,钢琴作为欧洲的代表性音乐,其发展和民族文化息息相关,如今其普及率日渐提高,成为了我国时尚组成部分之一。为推动中国钢琴音乐更好的发展,探究如何鉴赏中国钢琴音乐作品,怎样将中国钢琴音乐作品与中国民族文化有机融合,区别中西方钢琴音乐差异具有重大意义。文章在分析中国钢琴音乐作品重要性基础上,探究中国钢琴音乐作品鉴赏方法。     

高中音乐作品鉴赏课教学策略探析

高中音乐作品鉴赏课的开设旨在对学生实施美育,提高其艺术鉴赏能力。为此精选了大量的优秀音乐艺术作品,对学生进行艺术熏陶和艺术培养。因而教师如何进行高中音乐作品鉴赏课的教学并提高教学质量,真正的提高学生的审美就成为了重要的教学问题。本文旨在对高中音乐作品鉴赏课的教学方法和教学形式进行分析,结合苏教版教材,提出可行有效的方法和教学策略。     

试论作品分析对声乐演唱的重要性

本文通过依次论述诸如选择曲目、了解歌曲艺术风格，认识曲目的时代背景、主题及内容，把握作品的情感基础和明晓作品的结构、曲调、伴奏织体等声乐演唱者在歌唱前所必需的案头工作，阐明了作品分析对很好地从事声乐研究和演唱的重要性。旨在提高声乐工作者对作品分析的重视程度，以推进我们声乐水平的提高和声乐事业的发展。     

高校声乐作品鉴赏教学探析

声乐作为音乐文化的重要表现方式,蕴含着丰富历史内涵及文化,满足人们的精神文化需求,并且深深地扎根于大众审美文化的生活之中。声乐作品鉴赏课程是一门旨在提高学生声乐文化素养、声乐审美能力、文化传承能力的重要课程,因此在高校开设声乐作品鉴赏课程是十分必要的,顺应多元文化发展趋势,增强学生的文化理解力形成健康审美观、平等价值观,拓展声乐知识,传承音乐文化。     

浅析声乐学习者的基本素质

声乐演唱者的素质决定了最终的演唱效果.一名优秀的声乐学习者应准确熟练掌握演唱技巧、扎实的音乐基本理论知识、艺术感染力以及深厚的文化修养、审美观、优良的道德品质修养以及坚强的思想品格.     

声乐演唱技巧在声乐表演中的作用探讨

声乐演唱是音乐艺术的一种,通过对声音的把控来表达演唱者的情感与作品含义,在声乐表演中声乐演唱技巧至关重要,对演唱者的演唱技巧应用与情感表述要求十分严格,这就需要演唱者灵活运用各类声乐演唱技巧,从而使得整个声乐表演中演唱者与观众之间可以达到精神与情感上的共鸣。但是现阶段众多演唱者在声乐演唱技巧运用中还存在许多困难,声乐演唱技巧的作用尚未被完全挖掘出来。本文就声乐演唱技巧在声乐表演中的作用进行探讨,寓意促进声乐演唱技巧的发展。     

解析音乐作品分析在钢琴演奏中的重要性

在钢琴演奏的过程中,对其作品进行分析是非常重要的一个环节。在一定程度上来看,对作品进行分析不但可以了解音乐作品的曲调、体裁、创作背景以及主题等,还可以了解到作品的节奏、速度、力度以及踏板等。也只有仔细的品味作品、分析作品,才可以让演绎者更加了解作品,理解其内涵,从而揣摩创作的含义,使作品演绎的更加生动、灵活。本文通过描述音乐作品的分析内容,以及其在钢琴演奏中的应用来突显出音乐作品分析的重要性,以便于为艺术的演绎和创作奠定更加坚实的基础。     

普通高校公共艺术课程中声乐鉴赏课的教学实践探讨

音乐欣赏课是我国普通高校音乐教育的重要课程,其中声乐鉴赏作为音乐欣赏的重要环节在普通高校音乐教学过程中还存在诸多问题.文章对如何正确认识声乐鉴赏课在普通高校公共艺术教育课程中的审美价值作了阐述,并客观分析了目前普通高校声乐鉴赏课的教学状况,提出了一些思考.     

视唱练耳在声乐学习中的作用研究

音乐是一门高尚的艺术表现形式,主要是通过听觉来感受它的"情感"。随着社会发展,人们的压力越来越大,音乐对人的帮助也越来越大。那么如何学好音乐呢?本文主要是就视唱练耳在声乐学习中的作用展开论述,提出视唱练耳在音乐学习中的重要性,以及通过视唱练耳可以锻炼学生们的音乐表现力、想象力和创作力的观点。     

音乐形象在音乐作品中的作用

塑造音乐形象是音乐艺术的本质特征,在表现音乐中占有重要地位,一方面可以反映音乐家的认知倾向和艺术修养,另一方面还可以提高听众的音乐欣赏水平.     

声乐集体课在声乐教学中的作用分析

声乐课堂教学本身具有一定的特殊性,因此在其教学方式上,始终采用一对一的传统教学模式.但是在目前声乐教学中,随着音乐艺术教育的不断扩招,已经很难对一对一教学模式进行实施,只能够逐渐采用声乐集体课对其进行替代.声乐集体课主要是针对于师范类声乐专业特点而制定的一种声乐教学方法,其也使声乐教学转变了单一的技能和个性化,走向人文艺术学科,向综合性转变.下面本文就对声乐集体课在声乐教学中的作用进行详细的分析.     

谈高中“大型音乐作品”鉴赏教学策略

高中音乐新课程鉴赏教学中，大型音乐作品的鉴赏成了音乐教师教学的一大难题。如何解决这一难题呢？本人在教研观课中发现，“剪辑”是大型音乐作品鉴赏教学最有效的方法之一。它通过对大型音乐作品的剪辑，取其精华部分，集聚主题音乐，进行教学内容的重构。通过教学内容的优化、教学设计的优化、视频材料的优化等手段，达成有效鉴赏、有效审美，有效提升音乐教学质量，有效提升学生的鉴赏能力，有效促进高中音乐新课程的发展。其策略有三：     

浅析体态动作教学法在声乐学习中的重要作用

体态动作是指运用身体的各个部位的动作,把抽象复杂的声乐理论化为简单形象具体的无声动作语言的教学法,使学生从直观上得到启发,激发其学习的兴趣与热情,使学生少走弯路.在不断探索音乐学习多元化的今天,体态教学正逐步走进众多声乐学习爱好者的探索实践中,并且深受其益.     

论声乐学习中的高原现象 ——高师声乐教学探讨

在歌唱技能形成的过程中,学习者常常会遇到学习道路上的“坎”,在心理学中称为高原现象。文章主要就声乐学习中高原现象的类型特征、成因及科学的解决方法等问题进行了探讨,希望能够帮助解决声乐学习曲线上的高原现象,促进声乐练习质量的提高。     

性格特征对声乐学习的影响研究

声乐学习的成功与否,与学生的性格密切相关。一个具有优良性格特征的学生,可以保证其具有稳定的学习动机、持久的学习兴趣和高水平的歌唱能力。     

浅谈声乐学习中的课前准备

在声乐学习过程中,很多声乐学生经常因为课前的准备不充分而遭到老师的不满和批评,此时学生也很委屈。因此,声乐课前如果没有充分的课前案头准备工作,就不能唱好一首歌曲,不能较好的诠释音乐作品,更不能较高质量的完成声乐作品的二度创作。因此,充分的课前准备对声乐学习的效果有着十分重要的作用。     

声乐学习过程中的不良心态分析与调整

对于声乐学习者来说。学习心态对学习效果有直接的影响。因为在在声乐学习过程中,大部分人都有这样或那样的不良心态,如若不能及时调整和校正,将会严重阻碍声乐学习的进程。文章结合教学实践及调查研究,对声乐学习过程中非常典型的三种不良心态进行了分析与论证,从产生原因、表现形式、校正方法等方面对每一种心态进行了具体分析,希望对声乐学习过程中有心理困惑或障碍的朋友们有所帮助。     

声乐初级阶段的学习与探索

结合教学实践,阐述声乐初级阶段的学习与探索。     

“文”以载道“艺”以咏志——浅析文学作品与音乐作品鉴赏的紧密联系

<正>"文艺"一词的"并列式"构词方式,很好的阐释了"文学"与"艺术"的紧密联系,笔者结合十年来的高中音乐鉴赏课教学,对文学作品与音乐作品的紧密联系,有些浅显的见解,这种"紧密的联系"经过课堂实践的检验,不仅可以使音乐鉴赏课更贴近学生的心灵,扩宽学生的学习视野,增长学生的学习经验,而且对丰富教师的教育教学元素,探索新的教授方法,创新课堂教学,也具有一定的指导意义。笔者从三个角度,试析文学作品与音乐作品的紧密联系:一、关注"作文"与"作曲"的结构性联系