协同效应在钢琴演奏教学中的应用

依据协同学原理,钢琴演奏教学中的听觉、触觉、视觉系统间存在着协调、同步、合作、互补关系。通过听觉、触觉、视觉系统间的协同,促使钢琴演奏教学系统朝着有序方向发展。对传统的钢琴演奏教学方法进行改进,根据不同学习阶段的学生,对钢琴演奏听觉、触觉、视觉协同能力的培养提出相应的、行之有效的训练方法。     

钢琴演奏教学中视、听、触的重要性

被誉为乐器之王的钢琴具有非常强的艺术表现力和艺术感染力,成功征服了人类的内心。演奏钢琴时需双手灵活且协调配合,这是一项对技巧要求较高的艺术活动。娴熟的钢琴演奏技巧可以极大的发挥出钢琴的艺术魅力,使钢琴的表现力大大增强。而视觉、听觉以及触觉可以说是钢琴演奏中学生所要具备的基本能力,因此,如何运用科学正确的方法,利用钢琴学习者的听唱触的协同配合,提高钢琴的演奏水平,是钢琴演奏教学的关键。     

钢琴演奏教学中如何做好听觉、触觉、视觉的协调

钢琴演奏是演奏者视听触觉系统积极运用协同合作的过程,各种感官系统的协同效果直接影响钢琴的演奏质量。本文研究了钢琴演奏中的视听触觉系统协调教学,通过各感官系统的协同合作有助于提升钢琴演奏教学效果。     

表象训练对钢琴演奏与教学的影响刍议

表象是现代认知心理学中的一项重要内容,其中表象训练对感官、运动以及思维的活动有相当的帮助和促进作用。因此建立在知觉、动觉基础上的钢琴演奏以及教学也应十分重视表象训练的作用。它可以通过对个体的视觉、听觉、动觉、触觉等方面进行影响,从而影响到学生在学习和演奏钢琴的过程中的进度和效果。所以在系统的钢琴教学中穿插进表象训练对于学生无论在技术范围内还是在音乐表现范围内都有相当积极的意义。     

内心听觉在钢琴教学中的应用探究

"内心听觉"不但在视唱教学中为重点内容,在钢琴教学中也是需要重视的要点。在钢琴教学过程中,应用视唱练耳的联系方法,以钢琴演奏的知识以及技能做支持,把听觉与视觉两种艺术有效的进行结合训练,钢琴的教学效率将会得到提高。     

论幼儿钢琴教学

让幼儿从小学习钢琴能提高他们的音乐素养和艺术修养,并且对幼儿智力早期开发和培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具有重要的意义。钢琴演奏可以全面地发展幼儿的触觉、视觉、听觉、平衡感觉等综合感觉,同时钢琴可以训练十指的精细运动能力。     

论钢琴演奏技术的“技”与“法”

本文通过对高校钢琴教学中所碰到的一些教学案例所作的教学思索,提出高校钢琴教学改革要从培养学生的能力出发．并充分认识训练好“良好的听觉”“敏锐的头脑”及“心理的把握”在掌握演奏技术技巧中的重要性。通过对钢琴演奏技术训练的“技”与“法”这一课题的研究及运用,使学生了解钢琴演奏中手指的技术与学习的方法,为帮助学生实现对钢琴作品的“二度创作”增添有力的表现手段,更使高校钢琴教学在钢琴普及教育的基点上更上一层楼。     

浅谈钢琴演奏中声音的音质、音色

在钢琴教学过程中,学生们往往能够较为流畅、完整地弹奏一首钢琴作品,但是所弹奏出的乐曲并不具备可听性,更别提音乐的表现力与感染力。归根究底是学生们在练习过程中不够重视声音的质量。本文针对这一问题,试图论述音乐听觉与钢琴演奏中声音的质量、音色在钢琴演奏中的重要性。     

试析高职学前教育专业的钢琴教学

钢琴弹奏和即兴伴奏的能力是高职学前教育专业学生必备的专业技能,通过教师钢琴教学使没有钢琴演奏基础的高职学生掌握钢琴演奏的基本技巧与方法。同时,分析了钢琴教学的现状,提出钢琴教师在教学过程中,应注意的问题及措施,加强对学生听觉、记忆、视谱、视奏、创造力等音乐素质的训练和能力的全面培养。     

钢琴专业之视唱练耳教学研究

作为器乐学习者学习视唱练耳的目的,不仅是为了获得一幅好"耳朵",而是为了通过系统的视唱练耳学习能够逐步建立起内心的听觉,同时能够应用听觉,体会音乐的呼吸、旋律、节奏、强弱,逐渐建立起良好的音乐思维习惯以及提高正确表达乐思的能力。本文以钢琴专业的视唱练耳教学为例,从钢琴演奏作品以及演奏中易遇到的问题出发,站在钢琴演奏专业需求的角度,研究钢琴演奏专业视唱练耳教学的重点。     

现代高校钢琴教学方法的拓展思考与实践分析——评《钢琴教学探微》

钢琴演奏作为一种艺术表达形式,可以考验演奏者逻辑思维与肢体协调能力的平衡.良好的钢琴教学体系对于钢琴演奏具有至关重要的作用.《钢琴教学探微》一书介绍了钢琴教学方法、音乐风格、钢琴演奏发展趋势等内容,为现代高校钢琴教学方法的拓展提供了有利渠道.通过对钢琴教学方法的创新解读,达到优化教学体系的良好目的,使学生的钢琴演奏水平得到锻炼,综合素质水平得到进一步提升.     

高师钢琴集体课应该关注些什么

钢琴演奏是高等师范院校音乐专业学生的必修课。高师钢琴集体课不仅要教会学生弹奏钢琴的基本技能,更要在教学中提高学生的音乐修养及审美能力,训练学生的音乐听觉能力,培养学生钢琴教学实际能力,使学生成为懂理论、有技能的高素质音乐师资人才。     

钢琴演奏中旋律歌唱性的联觉研究

在钢琴教学中,歌唱性旋律的演奏技术一直是教学的重点,也是教学的难点。这是因为钢琴演奏不仅仅关系到手指、手臂的运动,更关系到眼睛、耳朵和唇齿的系统配合。而各种感官的协同配合就是感觉之间互相联系的结果,也就是所谓的"联觉"。本文将歌唱的感觉和钢琴演奏的动觉、视觉、听觉联系起来,使联觉成为提高钢琴演奏水平的有效手段。     

感官的协调艺术在钢琴弹奏中的运用

在钢琴弹奏过程中,听觉、触觉、视觉三个系统之间及其各个子子系统之间都存在着普遍的联系。文章采用文献资料法、归纳演绎法总结出钢琴演奏中的感觉要素,并利用协调理论进行分析,总结出各系统之间协调的训练方法。     

在钢琴演奏及教学中音乐听觉感知的重要作用

在我国钢琴教学实践中,技能的训练一直为人们所重视,而音乐听觉感知的重要作用恰恰容易被忽略,以至于在钢琴演奏及教学中,许多人所演奏的乐曲缺乏个性和情感体验.音乐听觉感知能力,直接影响着音乐的表现力和创造力,影响着钢琴演奏和学习效果,所以,培养学生音乐听觉感知能力,对于提高钢琴演奏能力具有重要意义.     

论音乐听觉在钢琴演奏中的作用

拥有良好的音乐听觉是学习音乐的必要前提,尤其是在钢琴演奏中,钢琴演奏者想要演奏出美妙声音,必须具有一定听觉能力,有敏锐听觉。本文就对钢琴教学中学生音乐听觉的作用及培养途径进行了分析,目的在于帮助教师更好地开展钢琴教学。     

高校钢琴教学中如何培养学生的视奏能力

视奏能力是钢琴演奏者必须具备的一项基本技能素养,在现代钢琴教学中得到了教师和学生的共同重视。在我国的高校钢琴教学中,教师可以从注重音乐理论教学、快速识别和弹奏音符、增强手眼协调能力几方面来引导学生进行视奏能力的培养。从而不断提升学生的视奏能力,完善其钢琴演奏技能,提升钢琴演奏水平。本文以高校钢琴教学中如何培养学生的视奏能力为主题,展开了一系列较为深入的探讨与分析,希望能对大家有所帮助和启发。     

钢琴触键技巧发展探寻

随着钢琴艺术的飞速发展,钢琴作品、钢琴演奏以及钢琴教学都得到了空前完善,钢琴演奏技巧与训练内容也随之丰富。一般情况下,钢琴教师很注意手指方面的教学,但却忽略了让学生注意手指下键的时候聆听音色,感受音色。钢琴练习与演奏的技巧繁多,要求不一,所表现出来的各种效果也给听众带来了不同的听觉美感。但是,各种各样的教学思路和过程都是为了最终的目的——弹出优美的旋律。     

基于多模态体验式教学模式的英语专业学生口语交际能力培养策略研究

多模态教学是在教学过程中通过视觉、听觉和触觉等元素,让学生能够更加直观地掌握知识。基于必须全面深化英语专业对学生口语交际能力的培养,对英语专业学生口语交际能力的培养在多模态体验模式下的教学策略进行探讨。     

对钢琴学习中听觉训练内容和方法的几点思考

钢琴的学习,需要一双挑剔的耳朵。听觉能力的训练直接关系到钢琴演奏者对作品的音乐理解、作品布局、演奏效果等各方面的协调,在钢琴演奏中具有举足轻重的作用。本文从钢琴学习中听觉训练的重要性入手,分析音乐记忆力和音乐想象力中听觉训练的方法,研究钢琴演奏中旋律、节奏、多声部、和声不同要素的听觉训练,为进一步完善钢琴教学听觉训练体系提供几点思考。