论声乐演唱中紧张心理对演唱的影响

声乐演唱时的过分紧张,不仅会严重影响演唱的顺利进行,还可能引起不健康的演唱心理。通过对心理因素在声乐教学及演唱中重要性的分析,指出了心理因素对演唱者在训练及歌唱时的影响,进一步论证了它们之间的辩证关系。列举了几种不良的心理因素影响演唱者成功的表现,并在此基础上提出了培养演唱者良好心理素质的方法,即从练就扎实的基本功、做好充分的准备、端正演唱心态、丰富演出经验以及临场的放松练习等多方面着手,进行调节,以确保正常演唱的进行。     

谈民族声乐演唱中的"声"与"情"

建构成一个完美的民族声乐表演体系,以情带声,以声表情,互相依存、互相作用,有机地结合,"情"终需"声"来体现,任何只重"声"而轻"情",只追求"情"而忽视"声"的倾向都有失偏颇。唯有"声"与"情"的结合和统一,相辅相成,才可能实现相得益彰的意义上的艺术创造。     

如何克服声乐演唱表演中紧张心理初探

本文就演唱者在演唱过程中遇到的紧张心理的起因及解决方法进行相关探讨用演唱实例讲述一些克服心理紧张的途径。     

浅析舞台表现对于流行演唱的重要性

舞台表现对流行演唱的作用非常重要,首先体现在流行演唱的评价是具有综合性的,每一部的音乐作品的演绎除了本身客观的演绎之外,在演唱上面若是有适当的肢体语言的表达,将自身的感情、作品想要表达的情感以舞台剧的情景展现出来,共同协作演绎,才能使得作品独树一帜,具有自己本身的风格。完美的诠释,使得流行音乐的生命力才会更加的顽强。本文以此为论题展开讨论,来研究舞台表现对流行演唱的重要性。     

美声技巧教学中声乐演唱教学改革流程与模式

声乐训练是美声技巧教学中的重要课程,训练的是演唱者的演唱技能。声乐训练课程,不仅可以提高学生的声乐理论知识,而且能够提高学生的声乐表演专业技能,同时还能使学生具备教学、音乐组织能力,综合知识、技能、实践三者为一体。但我们要注意,美声技巧教学培养的是站在讲台教学的人才,而不是表演人才,因此我们更加重视的教学技能,而不是音乐技能。本文主要是针对传统声乐教学模式存在的不足,为了满足当前的教学需要,重点去探索和构建出新的教学模式,进而进行美声技巧教学模式的改革。本文首先分析美声技巧教学中声乐教学论的必要性和重要性;接着分析当前美声技巧教学模式的基本框架;然后提出美声技巧教学中声乐教学模式的展望与改革,最后提出元认知在声乐教学中的重要性。     

声乐演唱中舞台表演的地位及方法

声乐表演作为重要的表演艺术,若能够在舞台上展现,实现最终的表演目的,对其具有特殊的涵义和价值。因此本文旨在从声乐表演和舞台表演之间的联系以及舞台表演对声乐表演的重要性进行探究。     

浅析声乐演唱中情感投入的重要性

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术,其分为声乐和器乐两大类型。声乐当中除了技巧以外,最是让演唱者抓耳挠腮去研究的便是情感投入怎样最真切,一首歌曲最为需要去诠释的便是它当中的感情,因为抓住了情感,那技术只是一个时间问题。我国最早的汉族音乐理论著作《乐记》里曾这样记载到:"凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也。感于物而动,故形于声;声相应,故生变;变成方,谓之音;比音而乐之,及干戚羽旄,谓之乐也。乐者,音之所由生也,其本在人心感于物也。"从这段话中不难看出,自古以来,中国音乐对于情感的研究也是有史可依的。本文着重声乐演唱,阐述情感的投入各个要素的配合。     

浅析声乐演唱中联想和想象的实践应用

对于声乐演唱的艺术实践来说,联想和想象是非常重要的内容之一。然而,这两个对声乐演唱效果产生直接影响的重要因素,却往往被声乐演唱者们所忽略。因而,在本文的研究中,笔者将结合声乐演唱的实践环节,对声乐演唱中的联想和想象做出简要的分析,以便在声乐演唱中进行良好的应用,促进自身声乐演唱的艺术实践,提升声乐演唱的效果。     

浅谈高职声乐演唱要重视综合素质的培养

声乐是一门表演的艺术,它的表现形式都体现在艺术实践过程中。它要求声乐演唱者不仅具有扎实的演唱劝底,还要不断丰富自己的学识和阅历,把自己对作品的理解充分地融入到作品表现中去。本文就从五个方面来阐述声乐演唱中对学生的综合素质培养。     

声乐演唱中音色的运用及表现分析

在地球上,永远不可能存在两片一模一样的树叶,就像人的声带一样,虽然都是来自相同的声部,但是却有着千差万别的音色,这就是我们所说的声音本色。人们往往利用声乐进行思想情感的叙述,而声乐演唱当中也不乏巧妙的运用音色,就像一幅图画中需要色彩才能完整,颜色的优质与否决定图画的质量高低,而在声乐演唱中,音色的运用和表现也是决定了演唱的效果。     

浅析声乐演唱中情感表达的研究与反思

文献综述在近几年来国内对声乐艺术情感表达的研究成果。笔者通过此篇文章结合文献综述来对我们演唱过程中的声音和情感表达这两个方面进行研究与反思。     

声乐演唱中感应与理性的合理处理

声乐演唱是通过演唱的方式感染人,给予人们力量与思考的一种艺术表现形式,在声乐演唱中演唱者不仅要清晰准确地唱出歌曲中的歌词,还要将听众带入音乐作品所展现的故事当中,增强音乐的感染力,这种演唱方式需要一定的技巧,本文将针对声乐延长中感性与理性的合理处理进行分析探究.     

浅谈流行演唱中“演”与“唱”的重要性

流行音乐从诞生至今经历了很长时间的发展,日趋成熟。当今对流行音乐的演唱已经不仅仅停留在对演唱技巧上的要求,而是更多的将注意力集中在歌手的综合表现上,也就是真正的将"演"与"唱"结合起来。流行音乐直接面对的是人民大众,这种音乐体裁之所以流行是因为它契合了某种具有代表性的社会心理,因此能成为大众普遍接受的一种艺术形式,同时它也是一种思想载体,是一种表达手段,是一种表现形式,它直接面对大众,它表达了社会各阶层人民的思想,它有着巨大的影响力,它影响并传播于社会各个阶层,具有强大的煽动力与指向性。     

声乐演唱中气息运用与艺术表现的相关性探索

声乐演唱是通过声音表现作品情感的艺术,要想获得震撼人心的效果,演唱者既需要具备娴熟的声音技巧,又必须具有很强的艺术表现力,也就是说技术与艺术结为一体,声音与情感完美融合,这样才能让人感动,让观众、演唱者与作品产生共鸣。为此,本文分析了在声乐演唱中气息运用与艺术表现的相关性,并从不同维度诠释了气息运用与艺术表现的融合之道。     

刍议声乐演唱中情感的作用及表现技巧

情感是人对客观与现实态度的体验,审美情感是我们在声乐演唱中主要依靠的情感.音乐情感是人对现实音乐世界的一种特殊反应形式,也是人对音乐及相关事物的客观认识是否符合自己的音乐需要而产生的音乐心理体验.情感在声乐演唱中具有重要的地位.优秀的歌唱者既要有坚实的歌唱方法做基础,又要有丰富的情感体验和表现技巧.