浅谈中职学校学前教育专业音乐欣赏的教学

音乐欣赏课是中职学校学前教育专业中的不可缺少的一门学科。而我们的学生文化素质又存在着不同的差异,面对现状音乐欣赏教学主要是通过具体音乐作品的聆听及其他手段来体验和领悟音乐美的音乐教育活动。它通过欣赏者的审美活动,培养学生的音乐兴趣、扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力,并发展想象力,丰富情感,使人的精神生活得到更大的丰富和足,身心得到健康协调地发展。因此中职学校学前教育专业的音乐欣赏教学是摆在每位音乐教师面前的一个重要的教学课题。     

高师音乐专业实践课程设置的适切性探讨

高师音乐专业担负着为基础教育培养高素质的音乐教师的责任。其专业毕业的学生是全面推进我国素质教育的后备人才。目前高师音乐专业的实践课程设置存在与未来培养目标脱节的现象。迫切需要通过课程改革为学生提供适切的实践性教育。使音乐专业学生为从学生到教师角色转换做好充分准备。     

提升小学生音乐学习有效性之我见

音乐课堂是实施素质教育的重要途径,是审美教育的重要组成部分。随着新课程的实施,音乐课程标准所倡导的教学理念在音乐课堂教学中避步得以体现。为了体现新课标理念,每个音乐教师都在教学实践中努力探索着。但是,由于种种原因,许多体现新课程理念的教学都成了单纯的走过场,并没有真正体现学生音乐学习的有效性。我们在实践课改新理念的同时,更应谊关注学生音乐学习的过程,关注学生学习的有效性,关注如何让学生的音乐学习更加有效。     

新课程理念下中学音乐教育的变化——以东台市中小学音乐教育作为个案研究

建国以来,我国中学音乐教育的发展取得了很大的成绩,音乐教育事业获得了迅速的发展,师资队伍不断扩大且后备力量增多,教学质量明显提高,音乐教育科研也取得了长足的进步,获得了许多优秀成果。随着国际音乐交流活动的日益频繁,国外一些值得借鉴的音乐教育思想和教学体系被系统地介绍和引进,音乐教学的手段正逐步得到改善和提高。音乐作为基础教育的组成部分和必修学科,多年来在取得长足发展的同时,也存在着诸多不适应时代发展的问题,尤其是音乐课程作为整个基础教育中的薄弱环节没有得到根本性的改变,完善音乐课程体系,推进美育的发展,已经成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和紧迫的课题。     

失望之中的奋斗

一位档案专业的大学生 ,通过在实习过程中的亲身经历 ,感受到了档案工作实践中存在着许多问题 ,他归纳为业务上的弊端和档案专业教育上的问题这两个方面 ,并分别进行了详细的论述 :业务工作细节问题多 ,档案馆设备落后 ;教学质量和教学理念存在问题。本文作者与他的同学们意识到档案建设“路漫漫其修远兮 ,吾将上下而求索” ,并立志投身于档案学研究事业。     

谈电视音乐的几个特性

电视音乐是伴随着电视节目的发展而产生的。电视音乐与先它出现的电影音乐有许多共同之处．长期以来它继承了电影音乐的许多特点与规律．也逐渐形成具有特色的一种新兴的音乐形式。     

音乐传播人才培养的实践教学研究

随着社会的进步和科技的发展,音乐传播人才作为新世纪的应用型人才,更加注重对实践能力的造就与培养.本文结合笔者的教学经验,并综合对中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院、星海音乐学院、天津音乐学院等相关专业的第一手采访素材,从实践教学对音乐传播人才培养的重要性入手,试图探讨目前音乐传播人才培养在实践教学环节中存在的问题,并提出如何解决这些问题的初步设想,以便为音乐传播人才的培养实践提供参照.     

浅析视唱练耳教学中的几点体会

视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。     

新闻专业主义之于我国新闻传播实践

我国的新闻专业主义虽然得到了一定的传播,但是在传播过程中仍然存在着许多不足,本文作者对我国新闻专业主义存在的问题进行了详细分析和论述。     

谈艺术院系资料馆音乐专业有声资料的管理与应用

本文从音乐专业有声资料的规范管理、有声资料与专业课教学相结合的创新应用模式、举行馆藏音乐有声资料赏析研讨会等三个方面,结合实际工作经验对音乐专业有声资料的管理与应用这个问题进行了深入具体的探讨。     

着眼微观经济 凸显频率特色——连云港经济广播突围“泛经济化”现象的有益尝试

在频率专业化被广为提倡的今天,各地新闻、交通、文艺、音乐等系列专业频率如雨后春笋,层出不穷。在大部分电台中,长期以来,经济广播虽然也作为一个专业频率命名且存在着,但时下大多数经济广播都面临着同一种尴尬:即经济广播作为专业广播的非专业化形象,与作为窄播媒体的大众化生存状态。通俗地     

对广播音乐现状及未来的思考

用广播传播音乐,经历了近百年的历史。从调幅到调频,从综合电台到专业音乐电台,广播传播音乐一直保持着它的独特优势。历经百年之后,面对当今众多的先进现代传播媒体,广播音乐的现状是否跟上了时代的发展步伐、是否还保留着昔日的优势、新世纪的广播音乐将如何发展？本文将就这些看似很大、但却具体实际的问题作一些探讨。 进入９０年代,广播音乐出现了以主持人为中心采、编、播合一的直播音乐节目。特别是调频文艺台、音乐台在城市盛行后,保真度高的立体声调频音乐广播,全天不间断地播放听众喜爱的古今中外的各类音乐,许多栏目开…     

音乐表演专业实践教学体系的构建——以浙江传媒学院为例

作为实践性很强的音乐表演专业,其人才培养过程中实践教学体系的构建与实现,是非常重要的一个环节。传统的做法往往以专业教学代替实践教学,以技法技能培养代替学生素质培养,往往使艺术生命成为无源之水、无本之木。文章拟从人才培养的角度,将人文修养的教育和技能技法的提高结合起来,论述如何在综合艺术的视野中,全面完成音乐表演专业实践教学的重任。     

职高美术专业素描教学侧重点浅析

我从事职高美术专业教学多年,发现许多职高美术教师在素描教学方面存在着很大的不足和缺陷,难以胜任职高实用美术专业素描教学和美育工作。主要表现在素描训练形式单一,或总进行调子素描训练,或结构素描一插到底,素描训练方法照搬普通高中美术的模式,训练题材过于狭窄等方面。其主要原因是：（1）多数美术教师系高师美术专业毕业生,他们自觉不自觉地以高师美术专业的知识结构为出发点,而高师美术专业的知识结构与职高实用美 术专业教学存在着很大的差异;（2）从事职教工作时间较短,对职高美术专业的培养目标缺乏认识和理解,对职高教学规律缺乏学习和研究,以致造成素描教学与培养目标的严重脱节。     

论高校音乐表演专业实践教学与区域文化联动的人才培养模式研究

音乐表演专业以课堂为中心的人才培养模式已经越来越不能适应社会文化事业的发展和文化产业的需求。通过构建音乐表演专业教学演相结合的实践教学与区域文化联动的人才培养模式,整合各类教学资源、强化市场开拓型师资建设和培养、改革课程结构、把音乐表演的教学演与区域文化相融合,强化教与学的演出实践,探索培养基础扎实、适应面较广、实践应用能力较强的应用创新型音乐表演专业人才的新路子。     

萧友梅对我国近代音乐教育事业的历史贡献

萧友梅是中国现代音乐师范专业教育和音乐艺术专业教育的创始人。他将音乐和教育相结合,并推广到实际的教学中,为中国现代音乐教育的发展作出了重大贡献。     

媒介融合时代地方高校新闻学实践教学改革探索

随着媒介融合进程的进一步加快,不少应用型地方高校新闻学专业在实践教学方面做了有益的探索,但还存在许多问题和不足。为此,我们提出了在整合原有教学资源的基础上,充分利用泛雅平台进行慕课教学和大学生创新创业园进行实践的教学改革思路与方法。     

我国电子管风琴的发展缓慢

教育不是孤立存在的,是与社会及文化环境密不可分的。社会文化的提高是受教育教学来承栽的．新学科、新专业的发展又依托于社会文化所存在。开办一个新专业,没有生源,或是培养学生无处就业,这样的专业就很难发展甚至灭亡。从电子管风琴传入我国,业内的识之士就意识到在高等音乐院校开设电子管风琴专业的必要性,教育家们抓住机遇,顺应了时代潮流,开拓了这一新教学领域。专业教育的繁荣同时有促进了电子管风琴专业的发展,社会又会产生新的需求。社会需要人才．学院输出人才,这就是哲学经济中的“供给”与“需求”的关系,在这种“供给关系”的作用下．电子管风琴的教育事业才会顺应时代大潮．创新这一时代领域．     

非专业社如何解决音乐类图书出版中的侵权问题

近年来,许多非专业出版社开始纷纷涉足音乐图书出版。但同时也发现,由于非专业出版社没有专业的音乐编辑,导致图书质量不高,版权纠纷时常发生。随着生活品质的提高和对艺术修养提升的需求,近年来大众音乐图书市场成长迅速。专业音乐出版社的图书专业性过强,与读者距离较远,而市场对音乐欣赏类和歌词曲谱类图书的大量需求,使得对市场把控力较强的非专业出版社开始纷纷涉足音乐图书出版。但同时也不得不注意到,由于非专业出版社没有专业的     

感悟中学音乐教学方法

对一个人的整体成长而言．中学音乐教育是培养学生音乐才华较为关键的时期．也是培养和熏陶音乐艺术不可忽视的阶段。但在许多中学音乐课堂上,教与学出现脱节现象．教师讲得滔滔不绝．学生听得昏昏欲睡．课堂上似乎懂了许多．课后却忘得一干二净。我通过多年的教学．积累了一些经验。在此,就教学中如何突出音乐艺术的特点谈一些看法：