试论《屈原作品》作者的构筑

<屈原作品>是中国先秦时代古典文学精华的代表,作者誉称为中国诗祖.世界文化名人.可是,先秦时代的作品没有署名的习俗,<屈原作品>也不例外.我们没有任何证据能证明先秦时代的"屈原"是"人称".因为此时的中国尚未有"姓"的出现.中国"姓"产生于秦始皇建立户籍制度时,它比<屈原作品>形成的年代晚半个世纪.<屈原作品>记述的都是楚黔中郡"治理战乱根源和归属的历史文献",文献的内容是"屈(治理)原(根源和归属)",后人移花接木,让不是"人称"的"屈原"充当了失传的作者,起到了"歪打正着"的效果.司马迁为之立<传>,"屈原"便成了<屈原作品>法定的作者了.但后人构筑的"屈原"不等于<屈原作品>的作者.因为<屈原作品>的作者比构筑的"屈原"要伟大得多,他才是真正的中国诗祖,世界文化名人.     

《金色笔记》中的象征手法

<金色笔记>是诺贝尔文学奖获得者多丽丝·莱辛(Doris Lessing)的代表作,也是倍受争议的一部.作者在其中采用大胆实验叙述方式.以令人惊讶的深度和细节,写出了她那个时代女性的复杂自我;另一方面,许多读者仅把它看作是一部布局混乱的女权主义作品.显然是片面和不公平的.作者的博大胸怀和作品中所包含的象征意义往往被人忽视.     

废止与剥夺：“文革”期间的版权现象

文革期间的版权现象主要是废止与剥夺,它体现在有的作者的生存权利被剥夺;许多作者的作品所有权被剥夺;有些作者的创作权被剥夺;一些作家作品的发表权被剥夺;大多数作者的署名权被剥夺;大多数作者的报酬权被剥夺;一些作者对作品的改编权和修改权被侵害;一些作品的转载权被剥夺等方面。     

论赫施的现代形式的传统阐释学观点

赫施的阐释学坚持认为,作者的意图就是作品的本义,它对读者来说是客观的.这是传统阐释学观点.但赫施用现代哲学来论证这一观点,并吸收现代阐释学的某些思想,用以解决在阐释作品中意义的不确定问题.所以,赫施的传统阐释学观点又是现代形式的.     

作者与译者间的双向选择

文本的选择是翻译活动的基础.文章试图分析霍克思翻译《红楼梦》的偶然性和必然性,从而提出文本的选择应该是译者与作者双向选择的结果.一旦作品具有可译性,它就会自觉的呼唤翻译,并在自己的全部读者中寻找合适的译者.作者对译者的选择具有偶然性.译者对作者的选择必须以其感知能力为前提.译者与作者之间相近的天赋是完美译文诞生的保证.     

浅谈《聊斋志异》中蒲松龄的婚恋意识的进步性和局限性

《聊斋志异》,我国文学史上文言小说的经典著作之一.它是作者蒲松龄在科举失意后倾心创作的一部作品集.其中有不少作品涉及对蒲松龄婚恋意识的描写.在这类作品中,作者大胆地突破封建礼教的约束,歌颂甚至主张男女爱情婚姻的自由、独立,对作品中敢于反抗、突破封建传统婚恋意识观的女性加以赞赏,表现出与众不同的婚恋意识.因此,蒲松龄的婚恋意识相对传统的婚恋意识就有了一定的进步性.但是在作者描写进步婚恋意识的同时,却步步离不开封建男权意识,这也说明,蒲松龄在突破封建礼教的进步婚恋意识时又存在着一定的局限性.     

论构思的心理过程

构思俗称打腹稿,是指作者在获取一定素材的基础上,酝酿作品文章的整个心理过程.它主要包括立意选材、谋篇布局,以及确定表达方式等内容.构思是写作活动的关键     

20世纪《金瓶梅》作者研究概述(上)

在明代四大奇书的作者研究中,《金瓶梅》的作者为谁,最为扑朔迷离.从它以抄本的形式流传起,人们就不懈地探索它的作者,令人遗憾的是,虽然寻找了四百年,即使千呼万唤,也未能使其一露庐山真面目.然而,人们还将执着地探讨下去,因为要研究一部里程碑式的文学巨著,却不明其作者,则不免影响对作品认识的全面性与深刻性.孟子早就讲过:“颂其     

从古曲《秋鸿》内涵探寻作者

《秋鸿》是我国古代著名琴曲,自明始600多年来,关于作者是谁一直未有定论.本文试图通过《秋鸿》作品本身,从它的情感内容、曲意、标题、唱词,特别是音乐的地域特色、音乐语汇来源进行分析研究,去挖掘出可能证实作者身份的线索与理由.     

署名权行使方式探究

署名权是表明作者身份的权利,原则上应由作者本人来行使.但现实情况是署名权常常未能得到合理的行使.根据署名权的行使原则和作品署名的各种复杂情况,对集体作品、学位论文、建筑作品等七种类型的作品署名权行使方式进行分析与探讨,为解决作品署名问题提供参考.     

西方文学经典作品的社会意义阐释

文学创作属于作家的个性活动,充满着作家的个人行为和意义,可是文学创作的意义绝不仅仅停留于作家的个人意义上,它还存在着深远的社会意义.本文通过大量的课堂学习、课后反思、问卷调查等手段方法研究大学生,尤其是英语专业的学生对于阅读西方经典文学作品的认识,以达到对文学经典进行更深层次的阐释.本文从作者的时代背景、作者的生平、作品的结构框架以及作品社会意义这四个方面进行具体论述,尤其结合了作者的时代背景,探究作品结构框架,分阶段、分层次的把握文学作品对其社会意义进行阐释.     

月亮情结与张爱玲的创作情怀

从艺术心理学的角度分析张爱玲作品中月亮意象及其象征意义,可见月亮情结对张爱玲创作的意义在于：它是作者家园意识的投影;它是作者超越自我、把握人生的契机。     

战国作者的托名传播

所谓托名,是指作者假托古今名流传播自己的作品。托名现象的产生以作品署名为前提。从商周到春秋时期,由于作者的署名意识没有觉醒,因此不存在署名问题。作者署名意识的觉醒始于战国,由于作品可以给作者带来巨大的精神荣誉和物质奖赏,同时也是出于区分学派的需要,战国作者开始在自己的作品上署名。有些作者考虑到自己声名不够,为了使自己的作品更快更好地流传于世,便假托古今名人进行传播。战国作者托名情形大致可分四类：一是托现实人物之名;二是托历史人物之名;三是托传说人物之名;四是弟子后学的作品被人托名。战国作者托名传播确实取得了很大的成效,许多作品都是借助于古今名人效应而得以传世,有些传世作品具有重要的学术价值。战国托名传播在后世流弊甚远,它使人看不清中国文学史的某些环节,给后人考证文献真伪带来了很大的困扰。     

中学生个性化阅读能力的培养

阅读是复杂的心智活动。首先是由眼睛对文字符号的感知,然后把信息传入大脑,进行复杂的分析综合活动。它包括感知、记忆、思维、想像,还有兴趣、情感、意志等多种心理活动。阅读又是读者与作者、作品的对话过程,它以读者和作者的知识、思想情感的撞击为特征。作者通过自己对生活和人生的体验,将社会现实熔铸成作品,同时也把自己的观念、意识、情感注入作品中。读者通过自己的解读,深入到作者所创造的世界,并把自己已有的经验融注到作品中,认识作者眼中的世界,体验作者的思想情感,与作者进行心灵交往,洞见作者的人品、性格和爱好等,从而获取…     

读懂作者与读省自我——阅读教学的文化命题

阅读教学就是师生从文本中接受它所要表达的意义,与作者的心灵在对话情景中产生沟通与默契,使作品中的"原我"(作者之"我")和作品外的"自我"(读者之"我")之间构成一种情智共鸣,实现文本意义向个体认知结构和精神涵养方面的积极转化的过程。那么在具体的教学中怎样引导学生进行文本解读,从而提高学生的语文素养呢?一、读懂作者:接受文本,走进作者的心灵1.读背景,了解文本历史的文化现状要读懂文本意义,首先要把文本放在外部语境中去分析,看其所处的社会历史背景、生活风貌、人际关系等文化现状。因为生活是艺术的源泉,时代是作品的土壤。茅盾认为,作品首先要表现出"时代空气",包括特定时代的社会思潮、风尚与习惯等,它是时代性必不可少的组成     

也谈《破戒》的创作主题

日本著名的自然主义作家岛崎藤村的长篇处女作《破戒》，是深为我国读者所熟悉的一部作品。它宣告了作者由抒情诗人向自传体长篇小说家的转变，开始了日本文学史上真正意义的自然主义运动，因此无论是在作者的创作道路上或是在日本的近代文学史上，它都是一部里程碑式的作品。但关于它的创作主题，却历来众说纷红，至今尚无定论。本文主要通过对作品具体内容和作者创作道路的分析与考察，对此进行了探讨，认为作者在作品中要表现的是努力挣脱封建家长制度桎梏的明治时代日本青年的痛苦、觉醒与决心。     

《楚辞》选自"屈原赋之属"考论

作为总集之祖的<楚辞>,它的成书经历了一个漫长的历史过程,而今本<楚辞>实则来之于<汉书艺文志>之"屈原赋之属".至于王逸<楚辞章句>题为"汉护左都水使者光禄大夫臣刘向集",此显系为后人所加.经由自己所编之书而题前贤之名,这已是自古以来的通例.今本<楚辞>所收作者共10家,作品73篇,其作者一般都可以在"屈原赋之属"中找到主名,其每一作者作品的篇数一律小于或等于"屈原赋之属"中相应作者作品的篇数.所以可证<楚辞>是"屈原赋之属"的选本.     

论作者的"自我阐释"——兼谈文学互动

上个世纪60年代末,接受美学在联邦德国兴起,读者作为接受主体的地位得到了极大的提高和重视.然而,有一位特殊的"读者"接受美学的理论家们没有给予足够的关注,他就是作者.作者对作品的理解和体验我们称之为作者的"自我阐释",它不仅可以帮助我们加深对作品的理解,而且能够促进文学意义的生成与发展,同时为文学互动提供了必要的条件.     

被酒充斥的世界——论酒在《永别了,武器》中的作用

《永别了,武器》是海明威一部广为人知的小说.作者以其精练、简洁的写作风格赢得了众多的读者,其在作品中擅长运用象征、比喻的写作手法,使作品富有很深的意蕴,给人以充分的想象.在《永别了,武器》这部作品中,除了人们广泛讨论的雨、高山、平原等事物外,还有一样应当引起人们的关注,那就是酒在这部作品中如何发挥它的作用.     

宗教视阈中的《阿马鲁神父的罪恶》

《阿马鲁神父的罪恶》被认为是葡萄牙文学史上难得的一部批判现实主义作品。它对宗教势力给予无情的揭露,对宗教禁欲主义给予严厉的抨击。尽管如此,本文认为作者并未否定宗教,而是通过对作品解读认识到作者在宗教问题上存在两面性的矛盾态度。这使得读者能更全面地理解这部作品,探究作者的宗教观,从而达到全面认识作者的创作思想的效果。