汉斯立克音乐美学观简析

汉斯立克的<论音乐的美>中涉及许多的音乐美学问题,如音乐与情感的关系、音乐的形式与内容等,汉斯立克以音乐区别于其他艺术的特殊性质作为基点来阐释这些音乐美学问题,该书集中反映了汉斯立克的自律论美学现点.     

浅谈高中音乐教学中的“情、美、全”

《音乐课程标准》的基础理念提出:“音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。“在教学内容、形式、结构上第一次作了最大程度的补充,由原来的《音乐欣赏》单一型教材扩充为由音乐欣赏、歌唱、演奏、音乐与戏剧表演、创作等六个模块构成的立体综合型教材。如何让学生积极参与,调动师生的互动,是摆在我们音乐教师面前的一个难题。     

小议音乐与人、音乐本体

什么是音乐？音乐怎样作用于人？什么是音乐本体？这些是这段时间困扰我们音乐教师教学的问题,就音乐与人,音乐本体两个基本问题肤浅地阐述一点儿体会。     

浅谈高中音乐教学中的"情、美、全"

<音乐课程标准>的基础理念提出:"音乐课的全部教学活动应以学生为主体,师生互动,将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置."在教学内容、形式、结构上第一次作了最大程度的补充,由原来的<音乐欣赏>单一型教材扩充为由音乐欣赏、歌唱、演奏、音乐与戏剧表演、创作等六个模块构成的立体综合型教材.如何让学生积极参与,调动师生的互动,是摆在我们音乐教师面前的一个难题.     

快乐的音乐课堂的学科整合

<全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)>指出:"音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现,是直接增进学生文化素养的学习领域.它有助于扩大学生的音乐文化视野,促进学生对音乐的体验与感受,提高学生鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力".这个领域包括了音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科等各方面,其特点是知识面广、信息量大、参与性强.音乐教学不仅是音乐的学习,同时也是文化的学习,因此在音乐教学中进行相关文化的渗透,成为音乐教学的重要内容.     

对广东小学音乐课堂教学改革研究

本文对小学音乐课堂教学改革提出构想:音乐与舞蹈相融合,以提高学生的音乐素养,并就此作了论述.     

刍议小学音乐活动课的有效组织与实施

《小学音乐课程标准》指出,小学音乐活动课是重要的教学环节,能让学生通过模仿、探究、合作、体验等方式更好地融入到课堂中去。如何让小学生积极地参与到音乐活动课中去,受到美的熏陶?这就需要教师有效地组织好小学音乐活动课。笔者结合自身教学实践,从初步阶段、深化阶段和拓展阶段对小学音乐活动课的组织与实施方法进行了粗浅探讨。     

论音乐思维与科学思维在哲学上的关系

本文从哲学的角度研究音乐思维与科学思维的关系,解释了两种思维的创造性与两种思维共有的联想,明确指出音乐对科学思维具有一定的促进作用.     

《淮南子》《乐记》音乐观点比较

本文探讨了儒教与道教音乐思想的异同,对比了《淮南子》、《乐记》两部儒道著作中所主张的音乐观点,分析了儒教与道教在音乐的作用、音乐技巧、音乐欣赏所持的对立观点,以及二者在音乐的表现、音乐的属性方面观点的融合。     

音乐与建筑的互融性研究

"建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑",这是一句名言,对于理解音乐和建筑的意义非常大。本文首先对音乐与建筑在艺术手法上的一些内在联系进行了分析,然后阐明了国内外建筑与音乐互融性,结合具体的例子进行了研究。     

论高职院校音乐教学模式的改革与发展

当今高职院校音乐教学工作已经产生了诸多问题,理想化的音乐教学目的很难达到,这与我国高职院校在音乐教学模式上的选择与制定紧密相连,所以对于高职院校音乐教学工作来讲,音乐教学模式的发展和改革已成为必然趋势。本文结合高职院校音乐教学工作的实际情况,分析了音乐教学模式对高职院校音乐教学工作的影响,提出了对高职院校音乐教学模式发展与改革的建议。     

诗与歌的律动:增添“线上”音乐教学新色彩——“诗歌与音乐”专题课程的开发与实践

无锡市教科院组织全体教研员和骨干教师研讨、审视互联网技术下"线上教学"的特点,结合核心素养培育要求和音乐学科特性,开发了"诗歌与音乐"专题课程,挖掘了丰富的教学资源,有效地补充了教材内容,探索了新的文化育人方式,不仅使学生的音乐学习从碎片化走向统整化,更让师生在传情的歌声和优美的律动中快乐地亲近、学习和传承中华民族的经典文化。本文对"诗歌与音乐"专题课程的内容开发进行了理性分析,同时聚焦"诗歌与音乐"的特色,改进教学方式,通过诗与歌的律动,增添"线上"音乐教学新色彩。     

从通俗音乐与高雅音乐的特点谈当代学生的音乐欣赏

音乐作为一种特殊的语言,是我们生活中不可或缺的一部分。本文通过比较通俗音乐与高雅音乐的特点,引导学生如何正确认识和欣赏音乐,从而在音乐中陶冶情操,使身心得到健康、协调、全面的发展。     

浅谈高校公共音乐教育中的“音乐与文化”教学

高校公共音乐教育是学校美育的重要内容,也是促进学生素质全面提高和人格全面发展的切实有效的措施.但是随着高校学生文化水平的日益提高,伴随人们生活的音乐已被赋予了更多内涵,已经慢慢走出了只是通过对音乐的学习而单纯掌握音乐技术的束缚,逐步成为了世界民族音乐文化的缩影和世界文化的展现.所以在对大学生进行音乐教学必须加入"音乐与文化"的内容.     

口风琴融入音乐教学的实践与思考

随着社会的发展,音乐教育作为素质教育的重要组成部分越来越受到人们的重视。文章指出口风琴融入音乐教学课堂的意义,阐述口风琴融入音乐课堂的策略。教师要树立正确的音乐教学理念,结合口风琴的特点创新音乐教学方式,通过拓展口风琴音乐教材,采用与舞蹈相结合的方式来丰富音乐教学内容,培养学生对美的创造力。     

文化传承与创新视域下的中学音乐教学改革研究

音乐教学必须拓展音乐文化内涵,提高学生的综合素养。文章分析文化传承创新与中学音乐教学的关系,探讨中学音乐教学存在的问题,指出学校要加强地方音乐文化建设,持续推进文化传承创新,提高音乐教师综合素质,开设地方音乐校本课程,开展地方音乐实践活动。     

网络音乐教研的实践与思考——象山县网络音乐教研活动纪实

象山县的音乐教研工作，在博客音乐教研网的牵引与辐射下．越来越受到广大教师的关注。本文从以下方面详细叙述了该县网络音乐教研活动情况：一、网络音乐教研的发展历程：二、网络音乐教研的点滴成果：三、网络音乐教研的实践体会。     

普通高校音乐教学存在的问题与解决方案

普通高校所开展的音乐教学工作不仅为实现学生全面发展提供了思路,而且也丰富了学生的课程安排。虽然很多普通高校都开设有音乐教学课程,但是音乐课程所取得的实质性进展却与人们期望的要求相差甚远。归根结底,是因为当前部分普通高校的音乐教学过程存在着一些问题,比如高校领导对音乐教学不重视、缺乏专业化的音乐教学授课教师、音乐教室硬件设施不够完善等。所以,为了能发挥出普通高校音乐教学的作用,提高音乐教学的质量,本文阐述了当前音乐教学中存在的问题,并且针对这些问题提出了一些解决方案,具有一定的理论指导意义。     

音乐与视觉艺术跨界与融合的应用探究

在艺术发展史上,艺术之间或混合而居,或跨界融合,或相互影响、渗透,这种现象屡见不鲜。笔者以时间为线索,首先梳理了音乐与视觉艺术的跨界与融合发展之路的历史,进而探讨音乐和视觉艺术设计在诸如术语词汇、美学形式、创作思维等层面的共通之处,最后围绕"音乐感知与设计思维"这一课题,进行相应的实验,并总结了实验的结论及有待探讨的方向。     

音乐课程中的欣赏教学

音乐教育从本质上来说是一项塑造"人"的工程。感受与鉴赏(即音乐欣赏)是进行音乐教育的一种重要手段,音乐欣赏可以使受教者有机会接触到更多的音乐作品,培养人的健康向上的音乐审美情感,提高人的音乐审美能力,促进人的全面和谐发展。音乐教育必须遵循"以听为中心"的原则,发展学生的音乐听觉,培养其对音乐良好的感受能力,把全部教学活动牢固地建立在听的基础上。感受与鉴赏是整个音乐学习的基础,是培养学生音乐审美能力的有效途径。