论林风眠艺术的前驱性

林风眠的画强调主观，重在表现，画面抒情味沈烈。他以前驱的巨大勇气和魄力，摆脱了中国传统绘画的墨线造型，采用中西艺术“调和”的方式为中国画开拓了一第崭新的途径。拓宽了中国画的表现范围和表现力，从而使新的中国画艺术具有了世界性。     

传统绘画在中国画教学中的指导意义

中国传统绘画以其鲜明的民族风格和丰富多彩的艺术形式在世界艺术中具有重要地位。现代中国画教学由于过多强调西画的写实风格,使中国画缺少灵动,传神的艺术效果。中国画教学应从立意,用笔,用墨,构图等方面学习传统绘画,开创独具特色的中国画艺术风格。     

中国画“空白”技法的美学探讨

“空白”在中国古典艺术中是一个很重要的范畴，以无形写有形，中国画家强调“无笔墨处是最佳笔墨处”。所谓“无笔墨处”就是一幅画的整个构图中的虚空处，而虚空并不是没有。它丰富和发展了中国画艺术表现力，构成了中国画艺术的一种独特风格，它是创造“空纳万境”的中国绘画审美意趣的重要手段。     

大班幼儿日记画活动指导

日记画是意愿画的一种形式，指幼儿在成人有目的、有计划地指导下，将自己一天中所经历的最感兴趣的事在画面上表现的一种绘画形式。日记画强调让幼儿自由自主地作画，因此它对发展幼儿的想象力、记忆力、创造力以及艺术表现力具有独特的作用。     

中国画特殊技法研究

中国绘画艺术从一开始就不单纯拘泥外表形似，而更强调神似。形似只有外表的逼真，神似才能表现内在的本质精神。注重神韵也为近现代其他画种所汲取，成为民族绘画的只要特色之一。     

水彩画作品中"意境"的营造

中国水彩画很讲究意境的营造，意境的深浅雅俗决定了作品品位的高低优劣。要营造好意境，从表层看，要求画掌握好与之相适应的艺术形式；从深层看，更强调面要有诗人的情怀以及洞悉生活、领悟造化的素养。     

苏轼题画诗述论

苏轼题画诗共计102题157首。所题画科，分为人物、山水、畜兽、竹石花鸟虫鱼及其它四类。无论在数量还是在质量上，都堪称中国题画诗史上的高峰，它不仅表达出众多绘画理论上的高超见解，显示出灵活自如地驾驭诗画艺术规律的高超才能，展现出诗人各种各样丰富真挚的思想感情，而且全面地发掘了题画诗的功能，把题画诗真正提高到“以诗赏画，以诗阐画，以诗补画，以诗导画”的位置上。     

关于中国传统绘画与抽象艺术的思考

抽象艺术是世界现代艺术流派中重要的流派之一。中国古代彩陶时期手绘于陶器上的画和中国水墨画是抽象艺术的代表,抽象艺术始终存在于中国传统绘画、建筑、园林、家具、书法、篆刻和服饰等文化和艺术领域,本文重点阐述了中国传统绘画中存在抽象艺术艺术元素的情况。     

中国诗歌与绘画之共通性

诗歌和绘画是两种不同的艺术形式,在中国,艺术家们强调二者互通、互补、互济的关系,诗与画的融合是中华美学高度发展的标志之一,它们皆能较集中的体现中国艺术的精神本质,二者的共通性复杂且多面,本人试从几个侧面略谈些粗浅看法.     

中国文人画的艺术哲学：画诗书印一体化

中国文人画是融画诗书印为一体的艺术形式，它突破了绘画艺术的单一模式，呈现的是多种艺术的综合，是集众美于一体的艺术。文人画家从一开始就把人、自然放在同一层面观照，以追求他们生命感动的全一性和内在性。画诗书印一体化，正是他们追求完美的审美理想的物化、对象化。从这一观点审视，文人画的构成不是画诗书印诗刊形式的简单相加，而是哲学、文学、艺术的有机融合。画诗书印一体化实属绘画艺术的非常现象。