浅谈中国古琴及其音乐的发展的历史

古琴是中国文化的缩影,是凝聚历代先师的智慧,古琴是历代先师不断创新、探索、完善、发展的结晶.     

关于中国古琴起源时期的探讨

古琴的起源到现在为止,还没有一个确切的定论,因此本文就古琴记载的起源做一个简单的观点综述。本文以引用的方式,着重描写了周至汉朝古琴音乐的发展期。     

试论魏晋时期古琴音乐成就

古琴是中国传统文化的象征,是中国民族乐器中最具代表性的乐器之一。在三千多年的历史长河中,古琴历经了多次民族融合和外来音乐文化的冲击,但从未消失或中断,以其博大精深的人文内涵流传至今。在其发展过程中,魏晋时期出现了众多琴人、大量琴曲和有关琴的论著及诗作,对后世琴界产生了很大影响。     

古筝曲《莲花谣》演奏技法与音色变化之探究

本文以王建民的《莲花谣》为研究对象,重点探究音色变化和演奏技法,力争通过丰富的演奏技法实现作品音色变化的需求。     

浅探高中音乐鉴赏教学中的文人音乐

文人音乐是中国传统音乐的重要组成部分,是中国音乐文化中一朵璀璨的奇葩。本文介绍了琴歌与琴曲的知识,并通过聆听《阳光三叠》及《酒狂》并分析音乐,让学生从中能够认识及理解音乐要素在音乐表现中的作用,提高音乐鉴赏的能力,同时提高文化艺术素养,增进对文人音乐、传统音乐及中国古代音乐文化的热爱之情。     

浅谈琵琶的学习方法及其音乐表现

本文根据笔者多年的琵琶学习和教学经历,对琵琶这一古老民族乐器学习和表现方法进行了深入浅出的阐述,由此对于琵琶演奏学习中所出现的常见问题提出了明确的解决方式,有利于推动琵琶演奏的普及和发展。     

2000～2010年古琴研究论文统计分析

采用文献计量的方法,利用CNKI中国期刊全文数据库的检索数据,对2000～2010年间国内音乐学界发表古琴研究论文的时间分布、空间分布、作者分布等情况进行了统计分析,并对研究主题作简要的综述,探讨了这一领域研究所呈现的特点.     

抑郁焦虑可听古琴

俞伯牙与钟子期《高山》、《流水》遇知音;诸葛亮在城墙上悠然抚琴,吓退了司马懿……这些关于古琴的故事,人们耳熟能详,但时至今日,不少人对古琴的认识仍然停留在＂古琴就是古筝＂的误解上。其实,古琴在上古的商周就出现了。     

抑郁焦虑可听古琴

俞伯牙与钟子期《高山》、《流水》遇知音;诸葛亮在城墙上悠然抚琴,吓退了司马懿……这些关于古琴的故事,人们耳熟能详,但时至今日,不少人对古琴的认识仍然停留在＂古琴就是古筝＂的误解上。其实,古琴在上古的商周就出现了。     

高中音乐兴趣教学法漫谈

高中音乐是对学生进行美育的重要途径,在教学中激发学生学习音乐的兴趣,使学生的兴趣形成一个由点到线再到面的格局,从而达到教学目的。即关注学生个性发展,激发学生对音乐的兴趣点;利用课程资源,让学生的兴趣线性发展;立足生活,形成学生对音乐的兴趣面。     

古琴拾音初探

基于著名录音师与古琴演奏家对古琴音色审美特点与录制难点,着重阐述古琴拾音的方案设计及传声器、拾音制式的选择,对比不同拾音制式、不同传声器对古琴音色的影响,总结适用于古琴的录音方法。     

手风琴改编曲《夕阳萧鼓》音乐分析及演奏中的几种关系

手风琴曲《夕阳萧鼓》是古曲《春江花月夜》的改编曲,具有板式结构、独特的演奏手法、鱼咬尾的旋律循环圈、独特的布局与手法等鲜明的音乐特色。在演奏手风琴改编曲《夕阳萧鼓》中,要处理好纵与横、刚与柔、松与紧、急与缓、形与神的关系。     

聆听天籁之音——从两首平均律钢琴曲论在演奏中如何把握巴赫键盘作品的音乐文化内涵

巴赫是德国伟大的作曲家.他生活在西方音乐史称的"巴洛克"时期.我们要在现代的钢琴上用重量弹奏法弹奏巴赫的作品,要把握住巴赫作品的时代精神,还要在具体的音响上注意达到巴洛克时期那种干净、明亮、富于颗粒感的声音,以及装饰音、复调性等一些区别于其它时期作品的特征.     

聆听天籁之音——从两首平均律钢琴曲论在演奏中如何把握巴赫键盘作品的音乐文化内涵

巴赫是德国伟大的作曲家。他生活在西方音乐史称的“巴洛克”时期。我们要在现代的钢琴上用重量弹奏法弹奏巴赫的作品,要把握住巴赫作品的时代精神,还要在具体的音响上注意达到巴洛克时期那种干净、明亮、富于颗粒感的声音,以及装饰音、复调性等一些区别于其它时期作品的特征。     

“音碟”利用太阳能演奏动人音乐

阳光是一种十分洁净的天然能源。如果我们在生活中将它很好地利用起来，得到的会是一种愉快的生态的生活方式。     

山东筝曲《四段锦》的音乐特色

古筝是华夏民族最具代表性的民族乐器,有独特的音韵和深厚的文化内涵,它历经千年,形成了不同的流派。山东筝派乐曲刚劲有力、朴实无华。乐曲《四段锦》是山东筝派最具代表性的曲目。通过对山东筝曲《四段锦》在创作背景、曲式结构、演奏技法以及音乐风格进行分析,帮助演奏者准确了解乐曲的创作背景,深入把握山东筝曲的音乐风格以及演奏特点。     

笛子教学中的演奏技法研究

通过教学实践总结了笛子教学中的经验,以演奏好曲目为目的,对竹笛吹奏技巧进行研究,包括竹笛音色、技巧以及对音乐感觉的把握。着重描写吹奏技巧以及学生应该怎样科学系统的练习,从而整体提高演奏水平。     

初中音乐乐感及音乐鉴赏教学之我见

在初中阶段美育教学过程中,音乐乐感以及音乐鉴赏教学占据了重要地位,对学生情操陶冶、音乐素养提高都起到了至关重要的影响作用.教师要对初中阶段音乐乐感、音乐鉴赏教学过程进行深入的分析,以促进学生的音乐素养得到全面提升.在音乐鉴赏教学过程中,对比教学方法是教师常用的教学手段.     

高校音乐教育之贝多芬作品——C小调钢琴奏鸣曲音乐分析

为了更好的领会和演奏这首奏鸣曲,本文从写作背景入手分析曲式结构,以便更完整地表达其内容,从而对贝多芬奏呜曲有一个比较全面的认识。本文针对此曲参考了大量资料和大师们的录音,经过自身实践演奏,结合笔者自己的体会．撰写此文。     

利用乐器提高初中生的音乐素养

古代＂六艺＂是指六种技艺,即礼、乐、射、御、书、数。＂乐＂排在第二位,足见音乐对一个人的重要性。作为初中音乐教师,如何利用课堂教学时间提高学生的音乐素养呢？笔者认为,教师应该从学生自身的条件出发,结合各种乐器的经典曲目,通过口头传唱的形式把音乐知识自然地灌输给学生,从而提高学生的审美情趣。