从陆机诗赋论看其诗学赋学思想价值－兼论诗赋理论研究的思维模式与方法

反思20世纪重诗轻赋或诗、赋混同的固有思维模式与研究方法，以客观、准确地认识陆机诗论与赋论二者的辩证关系为探讨问题的根本前提，可以得出如下结论：陆机分论“诗缘情而绮靡”、“赋体物而浏亮”，是在曹丕并论“诗赋欲丽”基础上迈进了一大步，既是太康诗、赋革新的理论宣言，也是太康诗、赋文体观念进步的重要标志。陆机在中国谠史上第一次揭示诗歌在文学众体中“缘情”功能最为突出，追求“绮靡”的诗学思想，开避了太康诗歌“缘情”新时代；在中国赋学史上第一次明确提出赋以“体物”为本，特重“浏亮”的赋学思想，从理论上正式宣告了汉大赋时代的终结，开辟了太康赋理论与创作的新时代。陆机诗、赋论都具有重要价值，不当厚此薄彼。朱自清先生并重陆机诗赋论的相关论述，也有待拓展、完善。     

倾情倾度 倾色倾声——曹丕诗歌艺术特色浅论

曹丕有意识地创造意境，选择意象，他所选取的景色都和所抒发的感情密切相关，善于化景语为情语，融情入景，情与景密切配合，情真景切，达到了情景交融的境界，曹丕诗歌抒情性强，表情婉转细腻，总是回环往复地抒写感情，不同于建安其他作家的豪放洒脱，而更多了几分深情与清丽，曹丕的诗歌语言雕刻，讲求构思，在技巧上增强了对诗歌艺术性的追求，表现出曹丕自觉进行文学创作的意识。     

词的起源

中国古代文学之体裁,从语言特点的角度看,分为散文与韵文两大类。从韵文的类型上看,又分为诗、词、曲、赋四个主要体类。诗又可分为古诗,近体诗。从广义上说,词、曲、赋是一些特殊的诗歌样式。词是诗的一种特殊形态。 一 在中国诗歌总体领域中,作为文学体裁之一的词与近体诗的产生、发展关系更为密切。产生格律诗的同时,词就随之而产生。从广义上看,中国近     

曹操曹丕诗歌用韵比较

曹操和曹丕的诗在用韵上十分讲究,为诗歌的风骨增添了内在的律动。整体上说二人诗歌都用上古韵,韵律注重情志、色彩、节奏的协调。曹操诗歌保持传统,以言志为特色,因此以《诗经》以来的韵式为主,偶句押韵有六首,叠韵较多,气深笔长。曹丕的诗歌在艺术上更重创新,进一步适用确认了五言诗的押韵模式,注意整合当时的韵式和体格,形成规范,以清丽为艺术追求和书写方式,二十三首诗都采用隔句押韵方式。他还创造了一种结句转韵的新形式。曹丕诗歌的用韵为诗歌的大小韵理论的产生奠定了实践基础。     

仙凡之隔：船山诗学视域中的二曹诗歌

关于曹丕、曹植二人诗歌高下的问题,自钟嵘《诗品》以来,论者大都认为曹植诗歌胜于曹丕。船山先生却认为二人诗歌有着＂仙凡之隔＂,曹丕有着＂独至之清＂,所以他的诗歌属于＂仙＂品,他本人则被推许为＂诗圣＂;而曹植诗歌＂建立门庭＂,因而属于＂凡＂品,其本人也被贬为＂驵才＂。船山先生立论的内在逻辑在于：首先,他以《诗三百》作为后世诗歌趋赴的理想,追求一种天然本真的诗歌境界;其次,他采取正反相形的方式评诗,其肯定性评述常有精微之论,但否定性评述有时则失于偏颇。二曹诗歌的个案体证了船山诗学的这种内在逻辑。     

论两晋隐逸诗、赋的玄言色彩

隐逸与玄学在义理上有共同之处，隐士与玄学人士在“性分”上有共通之处；隐逸诗与玄言诗在自然景物描摹上有异同，两晋隐逸赋与其他赋作皆有一些玄学色彩。     

韩愈诗歌对赋体成分的吸收——兼论跨文体鉴赏

诗史上被称作"以文为诗"的韩愈,他的"大变盛唐",既表现在将散文的某些因素融入诗歌,亦表现在融赋入诗方面.韩诗的铺排夸张、谐隐滑稽、联句赋物,皆与融赋入诗相关.对于参用其他文体的韩愈诗歌,在鉴赏和批评方面也应有跨文体意识.     

赋为诗体论

关于赋的归类问题历来众说纷纭，莫衷一是。而清末大学者刘熙载在他的著作《艺概》中则明确提出“诗为赋心，赋为诗体”的论断。本人认为此说甚为精当，可谓至论。本文从赋起源于诗歌、赋有诗之特质等方面对此进行了论证。     

20世纪后二十年曹丕研究综述

在魏晋南北朝文学研究中，曹丕是一个长期不被学术界重视的对象。直至20世纪80年代以后，学者们才对曹丕诗歌日益重视。文章试图从曹丕诗歌的思想内容、艺术风格、文学理论、诗歌成就与文坛地位影响等方面对20世纪后二十年曹丕研究概况进行综合论述，探讨学术界在此二十年中，对曹丕诗歌本身及在文学史上地位认识的发展变化。     

论曹丕诗歌的抒情特征

曹丕是一个有着独特性格和鲜明的自我意识的诗人。由于他的个人性格和经历的原因，加上“文学的自觉时代”的影响，他的诗有明显的抒情特征。同《诗经》以来的传统不同的是，他的诗中渗透了个人的主观感情。他不仅在诗歌形式上，更重要的是在抒情内容和手法方面。自觉地向民歌学习，表现出了一个觉醒者的个性美。     

先秦"赋"字的语义演变

本文结合古代文献,系统研究了先秦“赋”字的语义演变,指出”赋”字在先秦典籍中有税贡、铺陈二义,前者为其本义,后者则为同音假借,后义本字应为“敷”,后世所说的“赋诗”、“诗赋”,取义于铺陈,其根源在于此。     

《诗经》颂诗的仪式属性与歌唱内容

《诗经》颂诗歌唱源于宗教仪式上的献神颂歌,因此,诵辞类歌唱是其最原本的内容。此外,《周颂》另有三类乐诗———舞诗、"礼辞"内容、仪式内容的歌唱,展现了颂诗歌唱的多样内容和复杂形态,也体现了周人对歌诗旨向与仪式精神的重新理解。     

对苏轼《赤壁赋》主题的再认识

对苏轼《赤壁赋》的解读,历来争议很大。一般人认为是作者抒发自己面对厄运的一种旷达胸怀和悠远情志,其情感是"乐—悲—乐"。但从整个历史背景及作者写作心理上看,苏轼在赋中并没有真正地快乐过,其内心始终涌动着永远无法排遣的忧伤,其情感是"悲—乐(强为乐)—悲"。     

此心安处是吾乡——解读苏轼心中的赤壁

本文试图从赤壁矶的江山风物、人文景观和苏轼的仕宦经历、宗教信仰等角度,全方位地解读苏轼的一词二赋,通过探寻这位千古奇才钟情赤壁并借此产生传世之作的缘由,进一步了解苏轼卓尔不凡的生命意识、人生哲学和文化性格。     

中唐时期的一代诗豪——刘禹锡

刘禹锡是中唐时期的一代诗豪.他的诗歌创作道路可分为四个时期.他的诗歌的思想内容可分为学习民歌诗、政治抒情诗、怀古咏史诗和山水闲适诗四个方面.他的诗歌艺术特色是取境优美、精练含蓄、韵律自然,直接继承并发扬了盛唐诗歌的优秀传统.     

试论贾岛的人生道路选择

贾岛的人生有两个核心追求,一是应举,二是苦吟.前人对这两点论述较多,但是把这两点分别同其早年长时间的佛徒生涯放在—起考虑,就会发现这段经历对其应举与苦吟产生的不同影响.一方面,曾多年为僧的贾岛为何久困科场而执著不悔?原因在于诗名成为他新的信仰;另一方面,多年的佛门生活使贾岛可以把一种坚忍的苦行精神转移到诗歌的创作之中,这是苦吟习惯出现的根源.蛄论是在贾岛的人生历程中,应举是表层的现实追求.苦吟是深层的精神信仰,这两点决定了贾岛由僧还俗、终生苦吟不辍的独特人生道路.     

试论贾岛的人生道路选择

贾岛的人生有两个核心追求,一是应举,二是苦吟。前人对这两点论述较多,但是把这两点分别同其早年长时间的佛徒生涯放在一起考虑,就会发现这段经历对其应举与苦吟产生的不同影响．一方面,曾多年为僧的贾岛为何久困科场而执著不悔？原因在于诗名成为他新的信仰;另一方面,多年的佛门生活使贾岛可以把一种坚忍的苦行精神转移到诗歌的创作之中,这是苦吟习惯出现的根源。结论是在贾岛的人生历程中,应举是表层的现实追求,苦吟是深层的精神信仰,这两点决定了贾岛由僧还俗、终生苦吟不辍的独特人生道路。     

秋颂,美的赞歌!——济慈美学观点分析

济慈,英国浪漫主义时期优秀诗人的代表之一,他的作品以"美"著称。济慈一生对美不懈的追求形成了自己独特的美学观点,并对后世影响深远。《秋颂》是济慈最为成功的作品,它描写了秋季丰收的场景,全诗意境优美,内涵丰富,读来琅琅上口。这项研究以"美"贯穿始终,并以《秋颂》为例分析济慈的美学观点,希望能帮助读者更好地欣赏济慈的作品。     

蔡邕的赋学思想研究——兼及汉魏文学观念的转变

处于东汉晚叶的文学家蔡邕受到社会形势特别是辞赋创作实际的影响,通过创作和理论引导把辞赋从经学控制中抽离出来,使之不再担任"匡国理政"的重任,而更多的走向个体人生,走向世俗情感,走向"聊以游意",回归文学的审美本质。蔡邕对辞赋的创作肯定态度、对辞赋审美愉悦功能的肯定、从艺术层面的分类以及内容上情怀的抒写构成了一个比较完善的赋学理论体系,对东汉晚叶以及建安时期甚至整个中国古代的文学创作与文学理论发展产生了重要影响,具有一定的价值意义。     

科举试赋及其对唐赋创作影响的几个问题

唐代科举开始试赋的时间,未必迟至中宗神龙元年以后。律赋的产生并非“以赋造士,创为律赋”的结果;而其限韵的时间也非始于开元二年。唐科举试赋对唐赋的创作有负面的影响,也有积极的作用。