歌唱共鸣的教学探讨

摸不着看不见的歌唱共鸣在声乐教学中实属难题之一.本文从人体共鸣腔、歌唱共鸣原理、怎样安放声音的高位置与歌唱共鸣的训练等方面阐述笔者对歌唱共鸣教学的粗浅探讨.由声波作用引起的共振现象在声学中称为共鸣.歌唱共鸣是在歌唱发声时,由于气息作用于声门,使声带振动产生的声波(原声是微弱的)通过声带周围的肌肉、软骨和空气的传递使咽腔、胸腔、口腔、鼻咽腔等腔体里的空气产生共振的现象.这种现象越大共鸣声越宏亮.     

浅探提高声乐教学质量

气息是歌唱发声的动力,一切好的共鸣,清晰圆润的咬字、吐字等都离不开这个动力.因此,歌唱发声离开了气息就没有了一切,一切好的共鸣,清晰圆润的咬字、吐字等都离不开这个动力.     

共鸣在歌唱中的作用分析

本文从共鸣的概述出发,分析了歌曲学对共鸣的分类及其歌曲共鸣的价值,并着重讲解了共鸣在歌曲中的作用.最后得出:在歌唱中对好的共鸣方法,认真学习、灵活运用,才能更加丰富和完善自己的歌唱艺术.     

浅议歌唱发声的呼吸和共鸣

学习唱歌的要领,归根到底是要掌握好发音的气息和共鸣的关系,呼吸技巧是决定歌唱音色的重要因素。学习唱歌要从控制训练呼吸开始学起,掌握好共鸣的声学原理,解决好共鸣"三要素"的辩证关系,才能唱出好的声音。所以解决好气息与声带的平衡控制关系,是学习唱歌的基本任务。本文简述唱歌发声的呼吸与共鸣关系,供初学唱歌的音乐爱好者参考。     

谈中声区的共鸣及其运用

歌唱者学习与掌握科学的唱法的目的,就是要寻找好的歌唱共鸣,因此,中声区的共鸣运用是娴熟歌唱技能的重要组成部分。     

歌唱中的共鸣运用研究

歌唱的共鸣,就是人声的放大器和美化器.泛音越多,音色就越美.共鸣运用是声乐艺术的一个重要组成部分,是声乐训练的一个重要课题.本文重点介绍了歌唱中的三种共鸣及共鸣F的训练方法,同时阐述了共鸣在歌唱中的作用,另外提示人们对共鸣作为歌唱的"乐器"的重要性和必要性加强认识.     

浅谈歌唱学习的三步训练教学

歌唱艺术给人以美的享受,然而学唱训练是十分艰苦的过程,要体力与脑力相结合,因为发声器官的协调配合,受高级神经系统的支配,自己看不见摸不着,要经过反复思考、不断琢磨才能取得成效.因此学习声乐一定要勤奋刻苦,持之以恒.歌唱发声常识有发声原理、歌唱姿势、歌唱呼吸、歌唱共鸣和咬字吐字等几方面,在歌唱中这些技能是融为一体的,只有把它们有机结合起来,方可全面掌握歌唱技能.     

谈声区理念在声乐教学中的应用

歌唱发声时常常出现的技术性困难和发声障碍,无不与声区问题有关.在声乐训练中,正确处理好"重机能状态"与"轻机能状态"的相互转换尤为重要,恰当地运用声区理论是解决音域、共鸣、母音和获得良好声区转换的必不可少的凭藉,是获得优美动听的歌声的必由之路.     

歌唱共鸣法的探索与运用

歌唱能获得丰富的色彩,主要的是靠共鸣。从共鸣角度讲,每个人分3个声区,它们都有各自不同的组合共鸣方式,又是相互依存和紧密联系的统一整体。运用共鸣时,一是要发挥好各个声区组合共鸣的应用特点;二是要协调好3个声区共鸣音色的完美过渡,以便获得具有立体的、混合的歌唱共鸣效果。正确运用共鸣的技能技巧会使歌声更加优美,使声带和其他发声器官组织免受伤害。     

浅谈歌唱中的气息

气息是歌唱的动力,是歌唱的基础,是艺术表现及歌曲处理的重要表现手段.掌握科学的呼吸及气息的正确运用对每一个声乐学习者来说都是至关重要的.正确的发声、良好的共鸣及歌曲思想感情的表达都与气息密切相连,因此,怎样呼吸、运气、控制气息就成为歌唱中极为重要的因素.     

试论朗诵艺术在声乐学习中的实践运用

歌唱的发声就是将语言艺术化表达,将说话中的呼吸、咬字、共鸣等艺术化的、夸张的运用在歌唱中,而语言的另一种特殊的表达方式——朗诵,在这些方面与歌唱表现的极为一致.科学的运用发声器官、建立正确的发声状态、良好的气息控制是朗诵和歌唱过程中共同追求的需要达到的目标.     

浅谈歌唱心理素质的培养

有关歌唱技术(呼吸,共鸣等)方面的论文比比皆是,专著屡见不鲜.其实,歌唱中培养良好的心理素质,增强心理调控能力是一个值得研究的问题.……     

歌唱系统的功能结构和物理原理

从歌唱发声的过程知道,歌唱是由呼吸器官、发声器官、共鸣器官和构音器官共同完成的。这些器官的结构、功能与物理原理密切相关。它们充分发挥各自的生理功能、密切协同、相辅相成、共同形成了有机统一的歌唱系统。     

歌唱共鸣法的探索与运用

歌唱能获得丰富的色彩，主要的是靠共鸣。从共鸣角度讲，每个人分3个声区，它们都有各自不同的组合共鸣方式，又是相互依存和紧密联系的统一整体。运用共鸣时，一是要发挥好各个声区组合共鸣的应用特点；二是要协调好3个声区共鸣音色的完美过渡，以便获得具有立体的、混合的歌唱共鸣效果。正确运用共鸣的技能技巧会使歌声更加优美，使声带和其他发声器官组织免受伤害。     

浅谈声乐演唱中的方法技巧

在声乐歌唱中要掌握好身体各部位器官协调的关系。歌唱时一定要有良好的呼吸,不断流动的气息,因为气息是动力,是冲击声带发出声音的工具,演唱时将经过共鸣腔体的声音加以扩大和美化,从而形成美妙动听的歌声。     

歌唱共鸣时如何使用气息和打开口咽腔

本文论说了歌唱共鸣与气息口咽腔的关系,指出呼吸机能、声带机能、口咽腔机能是歌唱共鸣的三大要素。而要获得正确的歌唱共鸣,就必须掌握正确的歌唱呼吸,正确的歌唱呼吸又取决于跟发声有关的一切部位正确的运用。本文重点谈气息的正确运用,打开口咽腔方法,以及喉头与共鸣通道的关系等。     

鼻腔共鸣的感知与训练

鼻腔共鸣在歌唱中占有重要的地位,也是歌唱中很难掌握的声音技巧.在声乐教学中,运用哼鸣练习是训练鼻腔共鸣的最佳途径,呼吸是鼻腔共鸣的基础和动力.     

论民族唱法中咬字与共鸣

语言与歌唱有着不可分割的关系,京剧能有力的证明这一点.咬字是建立在共鸣基础之上的咬字,共鸣是建立在咬字清晰基础之上的共鸣.     

共鸣在歌唱中的重要作用

共鸣掌握运用在歌唱中非常重要,它是声乐训练的基础,本文通过对共鸣的含义、在歌唱中的意义与运用,以及在歌唱中出现的一些共鸣问题进行分析,试图给歌唱者一些参考。     

如何在声乐教学中引导学生进行母音练习

歌唱中的咬字、吐字具有其独特规律,它根源于母音的伸展、扩宽和拉长,是语言经艺术加工提炼后形成的歌唱化的音乐形象.母音的训练绝对不可轻视,需要持之以恒的练习和良好的学习习惯,方能获得优美的歌唱共鸣效果.下面笔者略谈谈如何引导学生进行母音练习.