声乐表演审美特征及其艺术实践研究

思考什么才是声乐表演艺术中的主要媒介,那就是演唱者的声音。它主要是为了达到使欣赏者产生共鸣的艺术效果。声乐表演中所具有的独特审美价值主要是通过不同的艺术表现形式表达出来。具有了灵魂和生命力的艺术表演,就可以达到震撼人心的效果,牵动欣赏者的心弦。在表演中,融合不同的伴奏乐器、优美的动作表演和表演者的声音,美的传达自然就流入了观众的心间。     

我国民族声乐艺术审美研究

中国是统一的多民族国家,不同的地域及文化传统,造就了每个民族独具特色的演唱风格和表演技巧。为了提高民族声乐艺术的水准,应坚持从单一化到多元化的方向发展,健全民族声乐教学体系,丰富表现形式和内容,提升民族声乐的地位和水平。     

论声乐艺术审美心理的构建

在现实生活中,人们对美的事物的欣赏是一种审美心理活动的过程。声乐艺术的审美活动也不例外．它既包含了人们的声音、情感、形象等审美思维,也离不开感知、想象、理解等审美心理。演唱者只有在演唱声乐艺术作品时把自己正确的审美感受和爱憎呈现给观众,观众才能从中得到美的享受。     

关于声乐艺术中的审美内涵探讨

声乐艺术作为中华民族的传统艺术,自古以来就深受各界人士的喜爱,文人雅士喜爱声乐艺术是因为可以陶冶情操,白丁俗客喜爱声乐艺术是因为可以舒缓心情,声乐艺术在不同程度上充分的展现着自身的魅力,成为人们无法忘却的艺术形式。声乐艺术可以最直观的表达情感,能够以其通俗易懂的词曲来表达表演者的内心感受,使听众获得审美体验,相对于其他的艺术形式来说,声乐艺术有更丰富、更广泛的审美活动。     

美声声乐教学策略问题

美声经过几百年的发展,不断吸收有益于其发展的有利因素,逐渐走向成熟,成为一种深受人们喜爱的艺术形式。本文从教学的角度出发,从多个层面提出优化美声声乐教学的策略,以促进这一音乐形式更好发展。     

声乐表演的艺术审美体现

作为迄今为止最为古老的表演艺术,声乐表演以其深深的娱乐性、激励性和历史再现性成功吸引了人们的注意,并且受到了人们的强烈欢迎。在欣赏者看来,声乐表演艺术能够与其激起灵魂的共鸣,产生思想的交流,从而达到赏心悦目的效果。在声乐表演艺术中,声音技巧和声乐表演组成了它的两大方面。表演者要想完成一场出色的表演,不仅要注重对声音技巧的运用,也要重视表演的艺术审美。本文对声乐表演艺术体现的基本原则进行介绍,对声乐表演中的艺术审美体现做了分析。     

“人文主义”思潮对美声声乐体系形成的重要影响

"人文主义"思潮主要产生于文艺复兴时期,而文艺复兴以及美声声乐体系同样都源起于意大利,因此两者之间存在着必然的联系,在美声声乐体系的发展历程中,"人文主义"思潮从中起到了不容忽视的推动和导向作用。这一思潮使得声乐作曲技术达到了高峰并在古希腊罗马文化中延伸出歌剧艺术。而美声声乐体系就是在这种复杂综合的艺术环境中应运而生。     

声乐教学中的歌唱艺术审美把握

在歌唱中要重视发声技巧的练习,更要强调歌唱作为表演艺术的情感表达,从中体现审美价值。本文主要探讨了声乐教学中引导学生把握歌唱艺术再创造,歌唱表演中的神态和动作、歌唱者的艺术个性和歌曲艺术风格。     

基于传统文化审美视域的声乐艺术审美探讨

中华民族的声乐艺术深深受中国传统文化的影响,这主要体现在其审美观念上,并对声乐艺术的不断发展起着重要的促进作用。以此为出发点,本文在中国传统视阈的观照下对民族声乐艺术美善合一、心理和谐、清新简淡、以及追求韵味的审美观念进行了详细的探讨。     

论我国民族声乐艺术的审美特征

为弘扬我国优秀传统文化,响应新时代传统文化习承与发展号召,确保更多人得以认可并接纳传统文化,开展民族声乐艺术审美特征分析活动,主要源于民族声乐艺术的产生与地区经济文化、政治文化、科学文化、历史文化及传统文化的差异性息息相关,通过解析民族声乐艺术审美特征,可以探寻艺术文化的演变历程,提高艺术文化解构、研究、传承质量,为民族音乐文化的发展奠定基础。本文通过分析我国民族声乐艺术的审美特征,以期推动民族音乐文化体系良性发展。     

浅析我国民族声乐艺术审美取向

中国是一个拥有56个民族的国家,不同民族都具有其独具特色的民歌,这极大地促进了我国民族声乐演唱艺术的发展。民歌的传承和演唱代表着各个民族的音乐风格和对音乐的审美特征及审美取向。因此,对我国民族声乐艺术的研究有助于提升我国人民的整体音乐艺术水平。本文从民族声乐艺术的内涵入手,分析了民族声乐艺术的审美取向,探讨了民族声乐审美取向的发展趋势,希望通过本研究能够对中国民族声乐艺术的发展有所帮助。     

论声乐艺术中的音乐形象特质

声乐艺术中美的形象是内容与形式的统一 ,具体表现在以下四个方面 :一是客体生活的再现美 ;二是主体情思的情态美 ;三是形式技巧的表现美 ;四是个性特征的风格美。一部美的艺术作品 ,是上述四者的和谐统一。从以上四个方面论述了声乐艺术的美学形象 ,进而对音乐审美过程进行了有意义的探讨。     

美声艺术"曲高和寡"现状浅析

美声艺术传入中国近一个世纪，但仍存在“曲高和寡”现象，这种现象的产生与中西声乐文化差异造成的声乐审美观的不同、美声演员自身因素、中国音乐教育的相对落后几个方面都有关系。     

声乐艺术中不同唱法之比较

声乐艺术的唱法在我国声乐界通常大致划分为美声法、民族、通俗（流行）三种唱法。近年来又分出一支“原生态唱法”,其实仍属民族唱法之一。对不同的唱法,人们存在着认可程度上的差别。许多人还没有把几种唱法的艺术地位放在同等水平上去鉴赏和认定。一些人认为美声唱法是科学的,难度大的,因而也是最好的;     

试论写意画的艺术特质

中国写意画的前景如何?这既是当代绘画界一个十分原则的命题．也是一个十分敏感的热点问题。本文试图对写意画的艺术特质作一初略的探索，为反思和评价中国画的审美价值提供思路。     

浅论藏族声乐艺术的审美特征

一、早期藏族声乐艺术体现的审美取向 翻阅历史我们不难发现,藏族早期的很多声乐行为都与宗教紧密相关。人们将演唱歌曲作为贡品献给他们心中的神明,并且将此作为获得成就（出家人和在家人均能获得的成就与出家人获得佛位的必要因素）。     

论声乐表演艺术的审美特征

声乐表演艺术是人类心灵对世界感应的产物,是以歌唱声音为物质材料的人类精神唤醒及生命升腾的展开形式,它以独特的艺术表现形式展示其审美功能与价值,克分体现了人类情感表现的自我创造与追求。歌唱者只有从歌唱声音、音乐感觉、情感表现、艺术形象等方面去领悟和体会歌唱艺术的独特魅力。把所有关的审美感受和情感体验倾注在歌唱之中,把关的声音与情感融为一体去揭示作品的思想内涵和情绪,才能使声乐表演艺术富有生命力,并产生震撼人心的艺术效果。文章从声乐艺术心理学角度出发,运用音乐美学的思想和方法,对声乐表演艺术的审美特征进行了探索性的研究。     

声乐美声教学中存在着的问题及对策研究

音乐是现代人生活中不可缺少的一部分。声乐更是音乐中非常重要的一个方面,歌唱者能够通过声音的艺术将自己的思想、情感抒发出来,给他人以启迪、以美的享受。但是,现代人的声乐学习不系统、不科学,尤其是专业的声乐人才,亟待接受科学的声乐教学。本文分析了声乐教学中的美声教学存在的问题,并介绍了美声的正确唱法,希望越来越多的美声专业的人才能够学习到更加精进的唱法,促进声乐美声的不断进步。     

中国声乐作品的“民族风格”在美声演唱中的体现

美声唱法在我国已有了近一百年的发展历史,在西方艺术歌曲和歌剧演唱领域,已经涌现了一批跨入国际水平的中国歌唱家。当前西方音乐的发展空间相对饱和,国际的文化融合使音乐越来越多地呈现出东方特点。中国的声乐艺术家可以借助美声唱法这一共同的桥梁,把我国更多富有民族特色的声乐作品精粹向全世界传播。