漫谈沁水鼓儿词

正山西省沁水县位于山西省东南部,北倚太岳、南屏王屋、西倚中条、东接太行,当潞泽之门户,扼平蒲之咽喉,全县东西长约150公里,南北宽约55公里,总面积2676.6平方公里。巍巍历山,孕育无数历史奇葩;蜿蜒沁河,滋养多少民族文化。沁水县历史悠久,人杰地灵,山川秀美,民风朴实,不仅埋藏丰富的煤炭资源,更蕴含丰富的文化遗产,其中就包括沁水鼓儿词。一、沁水鼓儿词的历史发展和地域特点(一)沁水鼓儿词的历史发展     

浅谈中国民歌的传承与发展

中国的民歌文化有着悠久的历史,多彩的风貌,独特的文化属性,多元的文化功能,和极其深厚的作品积淀.中国这个国土广裹辽阔,自然环境差异极大.自古以来民族文化构成极度复杂的国度,其各时代与地域的民歌文化的形成、发展、交融与变迁促成了民歌独有的文化特征.民歌的传承与发展也是当今中国音乐界的研究重点.     

浅谈凉州贤孝的发展与传承

流传于西北民间的贤孝艺术,作为国家级非物质文化遗产,具有鲜明的艺术特色、独特的文化价值和积极的社会功能,其隐恶扬善的道德取向对构建和谐社会有一定的启示意义。由于社会环境的发展变化,民间艺术受到了极大的冲击,贤孝艺术也陷入了前所未有的困境,如何保护、传承、革新和发展贤孝艺术,是一个迫切的现实问题。作者对此进行了思考,并提出了具体的措施,以期能对贤孝的生存与发展找到可行的途径,并对其他民间传统文化的传承发展提供借鉴。     

浅谈唐山皮影的传承与发展

唐山皮影是传统的地方戏曲之一,又称滦州影、乐亭影,诞生地在乐亭。从明末清初至今已经有400多年的历史,而它作为中华民俗文化的瑰宝,有着强烈的民族特色。而如今也是被国物院第一批列入国家级非物质文化遗产项目,其独特的唱腔、多样的伴奏音乐以及操作的复杂性,使其具有很高的欣赏与研究价值。然而皮影观众和皮影艺人逐渐减少,包括其制作工艺雕刻的老艺术家年龄的高龄化,唐山皮影这门生动的手艺将面临着失传,使得唐山皮影的生存现状让人担忧其传承与发展是摆在面前的重要课题。     

浅谈苗族音乐的传承与发展

中华民族是一个文化色彩斑斓的国家,五十六的民族,每一个民族都有着自己的特色,而其中的苗族音乐就是比较典型的。苗族音乐具有较强的感情色彩,通过曲调的起承转合,抒发情感,或悲壮、或欣喜。苗族音乐,是中华民族文化艺术中的一个重要组成部分。而随着时代的发展,现代文明的冲击,这些丰富、灿烂的苗族音乐遭到了一定的挑战,面对这些困境,苗族音乐如何突出重围,迎来新的生命,这是值得每一个民族音乐爱好者所需要思考的,本文主要从苗族音乐传承面临的挑战和苗族音乐传承与发展的措施,这两方面进行了详细的阐述。     

浅谈端砚艺术的传承与发展

振叶以寻根,观澜而索源,端砚这一特殊的艺术门类与中国文房四宝相依相随,她蕴含着中华历史文化的深厚底蕴,关系到中华文化的薪火相传和民族精神的维系传递,对于构建中华民族的精神家园有着不可替代的作用。     

浅谈民间舞蹈艺术的传承与发展

我国是一个历史悠久,幅员辽阔的多民族国家,各民族舞蹈表演形式风格不同,所蕴藏着的内涵和特质也各不相同,但共同组成了我国繁盛的民间舞蹈艺术体系。本文重点分析当代民间舞蹈艺术的发展现状,总结民间舞蹈艺术的起源和重要的艺术价值,同时对促进我国民间舞蹈艺术的传承和发展提出一些可供参考的建议。     

浅谈湘西鼓文化的传承与发展

湘西文化源远流长,而湘西鼓文化是湘西文化中一个特别的符号,其代表着湘西人民的风采,表达着湘西人民对生活的热爱,是独特的非物质文化遗产。文章从湘西文化底蕴的角度,研究湘西苗族文化多与湘西鼓文化的连带作用。通过探讨湘西地区文化特色对湘西鼓文化的影响,提出传承和发展的思维,提出结合湘西文化底蕴与湘西鼓文化的传承方式,为湘西鼓文化体育教学提供一定的理论支持,从而使湘西鼓文化传承与发展更加长远、更有活力。     

浅谈戏曲与说唱艺术的传承与发展

作为我国传承已久的民间艺术,戏曲的演绎模式多种多样,其中以歌舞、说唱以及滑稽戏为主。这种艺术形式是由原始歌舞演变而来的,其具有多样化的舞台表现方式。自汉朝开始,戏曲艺术得到了快速的发展,直至金朝已基本成熟,其演绎模式涵括了舞蹈、文学以及武术等,且流派繁多,属于一种说唱斗做的综合型艺术,极具中华传统特色。     

浅谈小学音乐教育中的民族音乐传承与发展

民族音乐是中国传统文化的重要组成部分,是中华民族的优秀文化遗产。我们应从小学音乐教育开始推动民族音乐的传承与发展,为我国传统文化的振兴与发展做出贡献。本文主要讲述小学音乐教育中民族音乐发展的意义、现状以及推动民族音乐在小学音乐教育中传承与发展的策略。     

浅谈中国传统音乐的传承与发展之路

中国传统音乐是中华传统文化的重要组成部分,也是世界音乐艺术中一颗璀璨的明珠。随着中国现代化进程日益加快,各种外来文化纷纷传入,许多新兴文化在本土生成,中国传统文化收到了不小的冲击。同时,信息传播方式增多、速度加快,固有的生活方式、思维观念发生了巨大变化,大部分民众鲜少接触传统,中国传统音乐面临如何传承、发展的严峻形势。博采众长、兼收并蓄的传承之路,使得中国传统音乐能不断适应社会的变化、符合民众的欣赏需求,立足于世界民族音乐艺术之林。中国传统音乐的发展之路在秉承中国传统音乐本身所固有的特征的前提下,一方面借鉴外来音乐文化精华不断丰富、完善自己;另一方面,加强研究、宣传与教育,提高中国传统音乐工作者在理论、实践方面的能力。     

浅谈当代古筝演奏技法的传承与发展

古筝是我国自古以来都存在的传统乐器,有着非常悠久的传播历史,古筝可以说是我国出传统音乐文化的代表.古筝的演奏激发是古筝表演中非常重要且核心的内容,伴随着古筝文化的不断发展和改进,古筝演奏技法也不断的传承与发展.对此,本文详细分析当代古筝演奏技法的传承与发展.     

传承与发展

正一、信息技术对直观形象的传承与发展低年级的学生对事物的认知以形象思维为主,因此在低年级的识字教学中,采取必要的手段化抽象为形象来化解学生认知中的难点已成为传统语文教学中的共识。在一年级第一学期认识汉字的基本笔画时,利用多媒体课件,为学生演示笔画的书     

浅谈我国傣族“孔雀舞”的传承与发展

说起傣族舞蹈,我们可能第一就会想到"孔雀舞",因为从毛相,刀美兰,到大家很熟悉的杨丽萍,都给我们留下了很生动的"孔雀"形象。虽然"孔雀舞"不是傣族舞蹈的全部,但不可否认它的确是傣族乐舞的代表和典型。傣族舞蹈不但是我国传统文化的一个重要组成部分,也是人类历史发展中对自然亲近和敬畏的体现。     

浅谈汕尾渔歌的传承、创新与发展

汕尾渔歌是我国三大渔歌体系之一“南海渔歌”的主要组成部分,来自广东省汕尾地区,汕尾地处我国东南沿海,是全国十大优良港口之一。汕尾渔歌俗称“瓯船歌”,主要在“瓯船渔民”中传唱。“瓯船渔民”亦称作“疍民”,疍民是以在海上生活为特征的特殊群体,习惯用歌唱来表达思想和抒发情感。汕尾渔歌是疍民世代相传的民间口头艺术,是宝贵的非物质文化遗产。自上世纪20年代至今,人们对汕尾渔歌的发掘、传承、创新和发展作出了许多努力,取得了良好的效果,并逐渐衍生出更多有益价值。目前看来,非物质文化遗产的未来的发展方向是社会共同关注和研究的热点,深入开展探索和研究,是国家对于非物质文化遗产从发掘保护向纵深发展的目标方向。     

浅谈汕尾渔歌的传承、创新与发展

汕尾渔歌是我国三大渔歌体系之一“南海渔歌”的主要组成部分,来自广东省汕尾地区,汕尾地处我国东南沿海,是全国十大优良港口之一。汕尾渔歌俗称“瓯船歌”,主要在“瓯船渔民”中传唱。“瓯船渔民”亦称作“疍民”,疍民是以在海上生活为特征的特殊群体,习惯用歌唱来表达思想和抒发情感。汕尾渔歌是疍民世代相传的民间口头艺术,是宝贵的非物质文化遗产。自上世纪20年代至今,人们对汕尾渔歌的发掘、传承、创新和发展作出了许多努力,取得了良好的效果,并逐渐衍生出更多有益价值。目前看来,非物质文化遗产的未来的发展方向是社会共同关注和研究的热点,深入开展探索和研究,是国家对于非物质文化遗产从发掘保护向纵深发展的目标方向。     

浅谈民族声乐唱法的借鉴、传承与发展

我国的民族声乐艺术在继承优秀艺术传统的同时,又大胆借鉴和吸收美声唱法的精髓,使得我们的民族声乐艺术得到了一定的发展和提高。不管是民族声乐还是美声,都是歌唱的艺术,它们既有共性,又有个性。要发展今天的民族声乐艺术和声乐教育,就要继承传统民族声乐文化的精华,同时大胆借鉴国外声乐文化的先进理论和经验,使中国民族声乐真正走向更科学、更系统、更完美的艺术境界。     

蒙古族“呼图克沁”传承的动力机制探讨

蒙古族“呼图克沁”传承的动力机制来源于：现阶段村民的传统价值观及内心需求;市场经济及其经纪人的出现与推动;政府政策的松动与认可;专家学者民族民间艺术资源的发掘与利用;传统文化自觉和文化认同。需要注意的是,“呼图克沁”传承机制中存在的现实力量,不是哪一个单一因素或力量,而是多重力量交互作用的结果。