对高师表演专业声乐教学的思考

"声乐"课是培养学生基本艺术素质的核心课程,声乐教学是一门集艺术性、知识性、技术性和实践性于一体的学问。如何在高师表演专业声乐教学中突出其专业特点,使学生能够更好地适应社会的需要,是值得声乐教育工作者思考的问题。     

高师声乐多元化表演教学之我见

高师声乐的多元化表演教学重在改革传统教学理念上的一些结构以及模式等,将高师声乐更全面的提升到一个新的高度。     

声乐表演中的形象思维构建

声乐表演中的形象思维是表演者通过对声乐作品诸要素在形象、情感、联想和想象等方面所作出的一种美学思维方式.本文阐述了形象思维在声乐表演中的地位和作用,以及形象思维在声乐表演中的构建策略.     

新课程下的声乐表演专业教学模式探究

声乐表演艺术是一门综合艺术,声乐表演艺术不仅有助于人们对声乐表演艺术中的美学原理的认识,同时也可丰富声乐表演艺术中的美学内涵。本文就基于崭新的教学理念影响下,就挖掘学生音乐灵性,激发出声乐表演专业课堂蓬勃的生命活力谈了几点认识。     

斯氏表演体系应用于我国声乐教学的构想

斯坦尼斯拉夫斯基的戏剧表演理论与我国声乐教学具有许多相通之处,部分理论可以借鉴到声乐专业的教学之中,改进传统单一的模仿型教学模式,克服当前声乐教学中存在的弊端。研究声乐教学方法的同时,应重视角色心理体验与艺术表征形式之间的相关性,使声乐教育理论的研究不再孤立地进行,而是要走到一条与其相互交融相互启发的路上来。     

浅析声乐中的表演教学

学生在学习声乐表演的过程中,是需要一定的专业性指导的。为了能够使得学生获得全方位的发展,教师在声乐教学的过程中,不能局限于培训学生的歌唱技巧,而是要让学生领悟歌唱的真谛,使得学生们能够将歌唱和表演有机的结合起来,提高音乐系学生的多角度的音乐素养。本文深入浅出的分析了在整体的声乐表演之中,表演的技巧和声乐的技巧之间的练习,也简单的论述了在教师教授乐理知识的过程中,能够处理二者之间关系的方法。     

对培养声乐专业学生舞台表演能力的探讨

我国的声乐舞台表演艺术较过去已经有了很大的进步,只是仍有很大的上升空间,本文将对声乐专业学生舞台表演过程中存在的问题进行分析,同时还对解决问题提出自己的相关建议。     

高中声乐表演专业教学实践环节探索

声乐表演是一门考验想象力和表现力,毅力和脑力的综合性艺术。对于表演本身需要想象力和表现力,对于理论知识需要有扎实的功底,持之以恒的毅力,对于声乐的创造需要对美的衡量和感悟。本文通过对高中声乐表演专业教学实践进行分析和探讨,对目前的高中声乐教育的教学现状进行分析与探讨。     

浅析高校声乐教学中声乐表演课程的设置

近年来,随着政治经济的繁荣,中国高等音乐教育呈现蓬勃发展的趋势,而在这种欣欣向荣的态势下,高校声乐教学也涌现出一系列问题。"声乐"本是一门实践多于理论的课程,而现如今培养出的声乐学生却多缺乏舞台表演经验,本文从高校声乐教学现状及存在的问题、高校声乐教学中声乐表演课程设置的必要性、怎样设置声乐表演课程三个方面展开分析,对高校声乐教学中声乐表演课程的设置提出一些见解。     

浅析声乐中的表演教学

随着音乐教育的不断发展,人们对学生的声乐教育越来越关注,声乐教学中不仅包含有乐理知识教学内容,还包含有表演方面的内容。学生在表演声乐作品时,不仅仅是依靠演唱技巧来表达的,同时也需要通过表情、神态、动作等来表达歌曲的情感。     

影视表演专业声乐课与声乐专业课的异同浅析

高校影视表演专业声乐课属于非专业声乐课教学,经过多年建设,已初步形成具有特色的教学理念和模式。作为一门针对影视表演专业,以“表演”为核心,带有很强倾向性的声乐课程,其教学特征不同于传统声乐专业课教学。     

声乐表演学科形体教学刍议

本文对于形体训练课的教学目的、实际作用和认识略作阐述,其目的是想使声乐表演学科在艺术表现上更为完美。     

论学习声乐演唱对舞蹈表演专业的重要性

声乐演唱与舞蹈表演都是是人类早期的艺术形式之一,同时两者又是一对密不可分的艺术表演组合,紧密的联合自古以来在两种形式之间就存在着.而且在一定程度上有类似之处,中外艺术史中有记载,在原始社会人类就在舞蹈和音乐方面融合贯通.做为视觉的体现,舞蹈依靠肢体;做为听觉的感受,声乐借助声音.虽然表现形式不同,但同样是为了表达自身的情感,二者的融合可以充分调动艺术功能.学习声乐演唱对于舞蹈表演非常重要,通过学习声乐,能充分体会音乐中的思想感情,在乐感中身体的艺术表现力从而得到加强,塑造的艺术形象更为鲜明,作品的主题思想也能得到充分的发挥.     

高校多元化声乐教学探究

随着高校教学改革的深化,多元化教学已经成为教改的重要趋势。对于声乐教学而言,多元化教学模式对学习氛围的营造及声乐人才素质的提高都具有重要价值。本文从实施多元化声乐教学的必要性入手,来分析声乐教学中的不足及其实施多元化教学的策略。     

高师声乐教学多元化探析

高师声乐教学应从多角度去思考,运用多种创新教学手段培养多元声乐演唱人才.找准中西声乐发声的契合点;连接练声与歌曲演唱之间的纽带;把握声乐作品的风格,处理好共性与个性的关系;运用创造性思维,进行声情并茂的歌唱创造;找准外文与汉字发音的契合点;大众文化消费的多元性催生多元声乐文化形式和产品的产生.     

声乐教学应提倡多元化思维

目前大专院校的声乐教育主要以美声唱法为主,这种单一的教学模式不利于民族声乐的发展。声乐教育工作者应该多元化思维,运用各种方式来教学,尤其应该从戏曲音乐汲取方法。     

用想象进行启发式教学——对戏剧影视表演专业声乐教学的思考

在戏剧影视表演专业中,包括表演、形体、台词、声乐等多项内容,其中声乐教学是一门十分重要的教学科目。为了提升声乐教学的效率和质量,教师可以采用启发式教学法,通过启发式教学法来提升学生的基础能力,增加学生的学习兴趣。本文主要就启发式教学在戏剧影视表演专业声乐教学中的应用进行了分析和阐述。     

高职高专音乐表演专业声乐人才培养研究

本文从高职高专以就业为导向,着重培养学生的技能等特点出发,结合音乐表演专业声乐教学,探索如何在学制较短时间里培养声乐实用人才,总结教学经验,提出自己观点。     

浅析高师音乐表演专业声乐教学的问题及对策

目前高师音乐表演专业的声乐教学与现实就业的不适应。改革的主线是弱化传统的师范声乐教学模式,强化音乐表演的目标教学,培养学生的音乐综合表演能力和艺术实践能力。     

多元化教学模式在高校声乐教学中的应用——评《声乐表演技巧与教学探索》

随着我国教育体制的改革,高校声乐教学质量有了较大提升,但是在教学模式、目标、方法等方面还存在着单一化发展的缺陷,这与现代教育改革目标和学生的个性化发展需求不相符。多元化教学模式在各专业教学过程中被普遍应用,取得了不错的效果,因此研究多元化教学模式在高校声乐教学中的应用有现实意义。多元化教学模式在高校声乐教学中的应用主要表现在教学目标、方法、评价机制几个方面,其实施目的是运用先进的教学理念以及相应的方法,不断提高高校声乐教学效果,同时这也是适应时代发展的现实需求。