在继承中发展中国传统音乐文化

中国传统音乐既要保存、又要发展 ,艺术家们只有根据时代的需要不断创新发展 ,才能在辩证地扬弃中不断吐故纳新 ,保持住中国音乐传统和传统音乐旺盛的生命力。汉代音乐文化正是在对先秦音乐文化的继承基础上得到了空前的发展。首先表现在乐器上 ,汉代宫廷乐府在继承与改造先秦时期乐器的基础上 ,不断吸收民族民间乐器 ,并进行了一些科学的改良 ,使乐器品种增多 ,数量增大 ,质量提高 ,功能加强。从史科文献及汉代画像等文物资料所见 ,汉代乐器品类繁多 ,严格说来 ,已超越八音的范畴 ,如笛已有玉制、铜制 ,还有兽角制成的“角”。由此可见 ,汉…     

论中国传统绘画的继承与发扬

不同时期的绘画章法和变革我们要研究和认知,需要传承的部分则要根据自身感悟来进行一定程度的取舍,对于不同时期的理论主张也应做到探其究、研其因、衡其优、取其精,从传统中汲取营养,在借鉴时剔除糟粕,进而促进中国画的不断发展和创新。     

高职音乐教育中传统音乐的继承与发展

随着我国现代化教育改革的不断深入,在教育中越来越重视学生综合素质的培养。学生的综合素质既涵盖了文化素质同时又包括思想素质。作为专业性人才培养的重要摇篮之一,高职院校在现代化教育发展背景下需要加快转变教育理念,在传授学生专业知识和技能的同时,加强学生个人文化素养和艺术审美等方面的培养。     

继承与创新：辩证地看待传统教育与现代教育

科学界定传统教育与现代教育的内涵，系统地分析了传统教育与现代教育的联系和区别。在此基础上，将传统教育与现代教育的共同目标整合到促进教育发展和人的健全发展这一根本目标上。     

西方二十世纪序列音乐对于传统音乐的继承与发展

通过比较西方传统音乐与序列音乐创作方式、要素以及表达方式、载体等,说明序列音乐对于传统音乐感性的继承与理性的发展,并且预言未来的音乐一定是感性与理性的完美统一。     

关于中国传统音乐在近现代发展的再认识

传统音乐是我国艺术音乐之根本,本文从传统音乐的发展入手,再现传统音乐在近现代的历程,旨在对传统音乐的了解有清晰的框架,以便于更深入的学习。     

在选择中继承与发扬——对中国传统家训文化的理性再审视

家训文化作为传统文化的重要组成部分,表现了不同时期和不同社会阶层对中国传统美德的塑造与弘扬:家训文化中的精华对当今"和谐社会"的创建有较大的借鉴作用.     

黄梅戏传统音乐的继承与创新——评大型现代黄梅戏《李四光》

大型现代黄梅戏《李四光》,其音乐大气磅礴,气势恢宏;其唱腔充满了时代气息,恰当地表现了现代英雄人物的思想情感;该剧打破了黄梅戏音乐的传统写法,将黄梅戏音乐推向了一个新的高峰。     

再论继承与创新--兼析中国画现代与传统之争

20世纪的中国画界,继承与创新、传统与现代之间演绎了一场唇枪舌战。而其实,矛盾双方的争论其实围绕的是一个假设命题,急功近利和保守退却同是艺术和中国画的大敌,而现代中国画丰硕的成果恰恰得益于不可缺一的二者：优秀的传统遗产和现代文明最前沿的成就。     

继承优秀的教学传统坚持中国的教学特色

新课改倡导新的教学理念,并不是对传统教学的全盘否定。对于传统教学中的"双基"训练和启发式教学等优秀的教学方法应该继承与发扬,并在实践中加以创新,以便更好地进行教学。     

浪漫音乐对古典音乐的继承

浪漫派音乐的兴起与古典音乐的传承,源于当时的政治经济形势的转变,其代表作曲家众多,他们的作品流传至今成为音乐会的经典曲目,同时浪漫派音乐的源头是来自古典音乐,无论是曲式,和声,配器都基于古典派音乐。     

中国画:关于传统与现代的思考

对待传统有两种态度：一种是封闭式的,一种是开放式的。我们既反对完全否定传统。也不赞成躺在传统的温床里做艺术的奴隶。传统是一条不息的河流。它不应该在自闭中消亡,而应该在拓展中鲜活、开放中丰富、变革中发展。中国画怎样实现由古典形态向现代形态的转化是我们努力追求的目标,而新时期社会变革,艺术回归本体走向多元所取得的成果使我们有理由相信：在传统与现代交汇,东方与西方碰撞的交叉点上进行多维度全方位的艺术探索,中国画必将迎来跨世纪的辉煌。     

中国传统音乐文化对现代音乐教育的启示

中国传统音乐文化有着悠久的历史,所传达的情感、情绪与思想,有鲜明的儒家教育思想和道家哲学思想的痕迹,这启示我们:现代音乐教育应该强调音乐作品中所包含的哲学思想;注重哲学思想下音乐思维方式的培养;重视音乐教育的文化性等。这些观点对于解决现代音乐教育中存在的问题,对于建立中国特色的音乐教育体系,培养中国传统特色的音乐思维方式、审美观,具有重要的理论价值与参考价值。     

试论中国传统音乐的现代传承和发展趋势

中国传统音乐是先人留给我们乃至世界的瑰宝,对于推动人类文明发展,起到了积极的作用。在这个泛娱乐化的互联网时代,我们需要对传统文化进行传承和发扬,这是国人的责任,也是世界的责任。本篇论文基于中国传统音乐现状、传承情况以及将来的发展趋势开展研究,由此得出民族的即是世界的,中国传统文化想要获得传承性发展,必须融入世界文明当中,获得国人以及国人以外的更多人的认可,跨越民族界限,这样才能获得更长远的发展。     

略谈继承和发扬中国优秀传统文化

中国传统文化主要是儒、道、佛三大文化,其具有四大特点,其思想影响深远。要建设中国特色社会主义文化,就必须继承和发扬中国优秀传统文化。     

高校艺术教育继承传统民间音乐文化的必要性

我国是一个历史悠久的文明古国,先辈们留下了丰富的民间音乐艺术珍宝。而高校艺术教育肩负着文化传承的历史使命,有必要担当起传承民间音乐文化的重任。大力弘扬传统民间音乐文化,应在保持原有文化特色的基础上,拓宽艺术视野,鼓励艺术创新,提倡群众参与,吸收大众审美和传统审美的养分,使传统民间音乐在多元文化的世界音乐教育里永葆生机与活力。     

中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作中的应用

民间歌舞、滑稽戏以及说唱是中国戏曲的三个主要组成部分。"生""旦""净""丑"为戏曲的角色分类:"唱""念""做""打"是戏曲的表现形式。经过历史的洗礼,中国戏曲从不成熟到成熟,它融合了民族的文化和历史,同样也影响着其他音乐形式的发展。它不仅仅影响着现代音乐创作的题材,还影响着当代音乐创作的风格趋势和结构。本文将对中国戏曲音乐元素在中国当代音乐创作的影响和应用进行探究。