论中国古典小说偶然性情节的审美价值

论中国古典小说偶然性情节的审美价值高学曾中国古典小说中偶然性情节的使用，经历了从唐宋传奇，宋元话本到明清长篇巨制近千年的发展过程。它从单一的情节过渡手段，逐步发展为具有多种审美功能，能够表达作者政治观点，道德观念，美学理想的重要手段。《红楼梦》是一部...     

中国古典小说描写模式的局限

中国古典小说在描写手法具有其独特模式化特点。其描写形态的形式化、描写形象的类型化和虚拟化、人物塑造的间接性和史传性，限制了中国古典小说成为真正意义的小说文体。     

浅议古典小说人物内在世界的描述：－兼及人物心理表现方式的探索

学表现对象从官绅降至平民是社会的进步,小说从叙述情节,表现人物到注意人物内心世界,刻划人物心理,是小说走向成熟的标志之一,我国古典小说对人物心理的艺术处理有直接表现,间接表现、“空白”潜蕴等几种方式。     

浅析《红楼梦》服饰描写与人物塑造之关系

《红楼梦》是一部中国古典小说的集大成之作，其在学、建筑、诗词、医药、服装等方面均有极大的研究价值。在小说中，作曹雪芹更是以服装来昭示人物在特殊环境中的地位及其性格，可以说《红楼梦》中的服饰描写很好地刻画了人物面貌，塑造了典型的人物形象。     

林语堂与中国古典小说

许多中国现代作家往往以西方小说理念，对中国古典小说采取简单的批判和否定态度，林语堂则多有肯定、赞赏甚至迷醉，并直言他所受的中国古典小说的深刻影响。林语堂在神秘主义、悲剧的喜剧思想、人物形象塑造和叙事艺术上，都与中国古典小说有着直接的因缘。当然，除了《红楼梦》，林语堂对其他中国古典小说尚缺乏深入研究，即使对于《红楼梦》也有模仿过重和创新意识较弱的不足。     

论戏剧表演程式与人物塑造的关系

随着人们对精神文明要求的提高,戏剧表演及传统文化得到了新的发展,吸引了更多的关注者与学习者。而戏剧表演作为一种传统艺术,集合了舞台表演、戏曲与歌舞等艺术,是我国文艺界地位极重的艺术形式。而为了使舞台效果更加完美,就需要表演者具有很好的表演程式功底,并把握好其与塑造的人物形象之间的关系。     

“创作的最高目标是写典型事件中的典型人物”——二论茅盾对中国古典小说的继承和发展

茅盾重视中国古典小说中着力塑造典型人物的创作经验,对很多描写人物行之有效的传统方法都尽量吸收并灵活运用。他还在通过人物塑造来显示历史发展的趋向、体现强烈的时代精神,将间接描写人物心理与直接描写人物心理有机地结合,从多角度、多层次来塑造人物等方面,对传统都有所发展。     

试论《老人与海》人物塑造的艺术手法

《老人与海》是海明威最优秀的小说之一，它曾使作荣获诺贝尔学奖，海明威在他的小说创作中，塑造了一系列“硬汉形象”，而《老人与海》则把硬汉精神升华到寓言的高度，在美国学史上占有重要地位，作围绕“人，永不言败”的主题，在“老人形象”塑造上运用了肖像描写，正面叙述，环境烘托、心理描写、对话或独白、矛盾冲突等多彩我姿的艺术手法，心理描写、对话或独白、矛盾冲突等多彩多姿的艺术手法，取得了巨大的成功。     

谈影视艺术的人物塑造

影视作品不能象小说那样自由地铺陈，大版地叙述。除连续剧外，放映时闯一般控制在1——2小时内。因此它的银屏形象——人物塑造，只能是“少而精”，做到单纯与复杂，深度与广度的高度统一。具体来说，它多集中全力．塑造好一个或几个主要人物；而围绕在主要人物周围的其它人物形象，却可多可少，可浓可谈；至于人物群像也是这样，应有主有次。     

中国古典小说的传播方式研究

文学传播同人类总体的传播活动相一致,也经历了语言传播、文字传播、电子传播三个阶段。中国古典小说则是在以印刷术为基础的、文字传播得天独厚、空前普及的明代走向繁荣的。因而它的传播在当时主要是以印刷为媒介的文字传播。在广泛搜集整理中国古典小说文本流传资料的基础上,将中国古典小说的主要传播方式归纳为选辑、改编、评点、翻译四种,并以传播学的理论对其分析研究,从一个崭新的视角对中国古典小说的传播方式作一考察。     

《智取生辰纲》的人物塑造艺术

《水浒传》是我国小说史上不可多得的现实主义巨著,在塑造人物方面积累了丰富的艺术经验。人教版九年级课文《智取生辰纲》节选自它的第十六回,讲叙了杨志在押送生辰纲的路上被晁盖一伙用计将生辰纲劫走的故事,这一事件是导致晁盖等人聚义梁山的主要原因,也直接导致杨志被逼上梁山。文章在精彩的故事情节叙述中将人物的形象塑造得个性鲜明、呼之欲出,体现出了高超的人物塑造艺术。现就其艺术特点作一些浅要分析。     

浅析《茶馆》人物塑造的特点

本文对老舍先生的力作《茶馆》的人物塑造特点，从时间和空间上，对主要与次要人物的处理上、角色的语言与行动上等四个方面进行了浅析。     

影视艺术理论与中学语文古典小说教学的相融性

古典小说与影视艺术分属于不同的艺术种类,在文艺属性方面应该是异远远大于同的,但古典小说和影视剧在艺术特色上有一定的相通性。其实影视艺术理论在许多方面,如主题、情节、人物、语言、细节、环境等与语文教学有相融性,教师可以自觉地、清晰地把影视艺术理论融入中学语文古典小说教学中。     

郑振铎的古典小说研究方法

郑振铎是20世纪初继胡适、鲁迅之后又一位古典小说研究的大家,他从最基本的文献搜集与整理做起,对小说文献的版本学、目录学、校勘与典藏都有卓越贡献。另外,他还尝试运用文学进化论、社会历史学等众多新方法,来解决小说研究中的诸多问题,并取得了显著的研究成果,其开创的研究方法值得后来人学习借鉴。     

从《少年闰土》谈塑造人物的方法

人物塑造在学生习作中是占有很大比例的习作题材,但是往往由于学生缺乏恰当的塑造人物形象的方法,以至于学生塑造的人物形象过于空洞和呆板,达不到习作的要求,在作文写作上很难提高写作水平。     

小说人物塑造的原型意义

本文尝试从认知科学角度分析小说中的人物塑造,并指出因为圆形人物的塑造符合大脑对外部世界的经验划分,所以圆形人物比扁形人物形象更丰满,艺术魅力也更持久。     

紧扣细节，感悟人物塑造的艺术——五下《景阳冈》教学探究

笔者与同事们交流发现,对课文《景阳冈》,学生们大都喜欢第三部分“打虎”的情节,课堂上也能大致体会到武松的武艺高强、动作敏捷利索。但仅仅感悟到此,还不足以领略到《水浒传》这一经典名著的魅力。笔者教学此文“打虎”部分,引领学生抓住“闪”和“乱”传神词眼研究,设文对比推敲、咬文嚼字研读,真切感受武松的机警智慧和紧张惧怕。带领学生品读“哨棒”“酒”“榜文”等事物,体会小说人物描写的独特艺术,为课堂注入思辨的活力。     

空白之处纳深意——论电影中人物塑造的缺席和虚化

绘画,文学,音乐艺术都讲究留白,所谓方寸之间显天地之宽,言有尽而意无穷,影视作品也是如此。文章分析了影视作品在人物塑造方面的留白艺术,认为适当的留白省略可以丰富作品的艺术表现力,为观众营造更大的想象空间。     

佛教与中国古典小说的“因缘”浅探

佛教对中国古典小说影响深远。佛教典籍在文体形式、叙事模式、审美情趣等三个方面都与中国古典小说具有很大的相似性，正是这些相似性为佛教与中国古典小说的结合提供了可能。