从《C大调前奏曲与赋格》看巴赫作品的演奏风格

巴洛克时期是音乐史上由早期音乐向近代音乐过渡的一个阶段,它酝酿了许多重大的变化,其中约翰.塞巴斯蒂安.巴赫,是巴洛克全盛时期最重要的代表人物之一,尤其是他的《平均律钢琴曲集》被称为钢琴作品的"旧约全书"。本文主要通过对《平均律钢琴曲集》中的第一首《C大调前奏曲与赋格》的速度、力度、声部、触键、装饰音等方面的分析,来看巴赫作品的演奏风格。     

论巴赫的《平均律钢琴曲集》

复调音乐是巴洛克时期钢琴作品的主要形式,其中尤以巴赫的《平均律钢琴曲集》为典型代表,该作品结构严密,感情内在,风格典雅,富于哲理性和逻辑性,是欧洲古典音乐的典范,被世人尊为钢琴艺术中的《旧约全书》。     

前奏曲和赋格的革新——卢托斯拉夫斯基《前奏曲和赋格》的分析

维多尔德·卢托斯拉夫斯基是当代一位颇有影响力的著名作曲家,他在多年的创作道路上,逐渐形成自己独特的音乐语言。《前奏曲和赋格》创作于1972年,是作曲家创作高峰时期的一部代表作,本文对该作品从作曲理论角度进行了详尽的分析和总结。     

巴赫和谢德林《二十四首前奏曲和赋格》复调技法之比较研究

在巴洛克和前苏联的不同的时代背景下,巴赫和谢德林都形成了与众不同,同时又独具特色的创作风格与创作理念.文章主要通过对巴赫《十二平均律》和谢德林《二十四首前奏曲和赋格》的调式调性、复调技法、赋格中主题和间插段使用等方面进行分析.以复调技法为主要切入点,试图探究巴洛克时期复调和20世纪复调的各自特点.通过对两部《二十四首前...     

巴赫音乐的宗教释义——以《平均律钢琴曲集》第四首《升c小调前奏曲BWV 849》为例

巴赫是教会音乐伟大的作曲家之一,基督宗教思想深深地影响着他的整个人生,这种影响也体现在他的音乐作品中,他的代表作品之一《平均律钢琴曲集》,看似只是一套钢琴基本功的练习曲,但结合巴赫生平,从这一作品中不难看出,基督宗教信仰对他在音乐作品创作的结构、发展趋势等因素上,都有着深入骨髓的影响。从宗教信仰的角度来探讨巴赫音乐以及其他宗教音乐,为后续研究提供了新的思路和基础。     

巴赫钢琴《bA大调前奏曲》的演奏与教学

巴赫钢琴《^bA大调前奏曲》是巴赫为拨弦古钢琴而作，因此在演奏技法上和现代钢琴有所不同。演奏中把握恰当的触键以及作品风格是合理诠释作品内涵的核心。学习和研究这首前奏曲，可以了解和把握演奏巴赫钢琴音乐作品的一些基本原则。     

浅析巴赫平均律BWV851的演奏技法

巴赫的《十二平均律钢琴曲集》是其键盘音乐的峰巅之作,被奉为钢琴音乐的《旧约·圣经》;其中作品BWV851是巴赫《十二平均律钢琴曲集》上册中的第六首曲目。本文试图通过该作品的前奏曲和赋格在演奏技法上的分析,同时结合自身的学习经验与体会,为今后的实践教学与演奏提出一些建议、起到一定的教辅作用。     

从《降B大调大赋格》谈贝多芬的赋格写作

《降B大调大赋格》（Op.133）是一首伟大的作品,是贝多芬复调音乐的巅峰之作。它将严谨的结构逻辑和超高的作曲技术精巧地结合在一起,充分地展现出他深厚的思想内涵和丰富的音乐想象力,使其不仅具有“贝多芬式”的宏伟气势,还具有更为精致细腻的情感表达。文章重点分析这部作品的第一赋格部分,从赋格的结构、主题进入、对位技法、调性组织、间插段的安排等方面出发,探讨了贝多芬赋格写作的基本特征。     

肖邦《降D大调前奏曲》音乐释义

文章在分析肖邦《降D大调前奏曲》创作背景的基础上,对该作品的音乐文本进行读解和释义,揭示出其中隐含的情感意蕴,阐发了关于如何理解音乐的思考和观点。     

巴赫钢琴《d小调赋格曲》教学解析

巴赫钢琴《d小调赋格曲》是一首三声部复调乐曲 ,与《d小调前奏曲》合为一首套曲。学习这首乐曲 ,可以了解到赋格曲作为复调音乐中最重要的体裁所具有的一些基本特征 ,并研究在演奏上如何把握好这些特征以及它们之间的关系 ,即 :乐思展开的不间断性 ,各个声部相互间此起彼伏的进行以及节奏连绵不断 ,音乐一气呵成等     

莫扎特《~bB大调奏鸣曲》创作特征及其演奏技法

《bB大调奏鸣曲》是莫扎特极具代表作品之一,它运用鲜明的主题展开叙述,充分体现了莫扎特的和声语言特色以及他的气质和个性、他的灵魂状态、他清新和委婉的音乐、他的自创风格要素等特点。着重分析、探讨了该作品的结构、特点、情感变化,及其弹奏手法与技巧。     

浅析拉赫玛尼诺夫《降B大调钢琴前奏曲》

19世纪末20世纪初是浪漫主义音乐走向现代主义音乐的转变时期,拉赫玛尼诺夫却依然在坚守浪漫主义的创作风格。拉赫玛尼诺夫《降B大调钢琴前奏曲》以特有的多样化的织体、浓郁而丰富的和声、交响性的音响给人们强烈的感染力与深刻的美的感受。在这首作品中我们能听到痛苦的悲歌、心灵的倾诉、汹涌澎湃的波浪以及优美的抒情诗。乐曲的平易真挚与浪漫深情,这是他的音乐具有悠长生命力的最大缘由。     

普罗科菲耶夫B大调《第八钢琴奏鸣曲》 第二乐章音乐分析与演奏

文章以指导演奏为目的,在对普罗科菲耶夫“战争奏鸣曲”之一的〓〖DD(-*5/6〗b〖〗〓〖DD)〗〖KG-*3〗B大调《第八钢琴奏鸣曲》创作背景等作简单介绍后,对第二（慢板）乐章从曲式结构、织体、和声、复调等创作技法特征方面进行了初步分析,提出了一些演奏建议,并就此曲抒情性、民族性等音乐风格方面作了探讨与概括,以助于演奏者对其音乐的深入理解与准确把握。     

浅析杨慎云南诗歌中的审美情感

杨慎是明朝云南文坛上有着特殊影响的一位大诗人,其云南诗歌凝结着云南戍途生涯的复杂的情感因素。经过心灵的氤氲,杨慎交错复杂的情感以审美意识形态外化于诗歌,诗歌因此而彰显出独特的魅力。     

欧阳詹与儒学文化

欧阳詹是中唐时期著名的闽籍文学家,也是闽地考取进士的第一人,他的生活和创作与儒学文化结下不解之缘。儒学文化深深影响着他的思想、生活与仕途;影响着他的文学创作活动。他也在生活与仕途的艰难跋涉中,在其一生所致力的文学创作活动中,时时处处诠释着儒学文化,宣传着儒学文化的经典精神。     

道教徒诗人李白论剑及其剑术

李白终其一生都在践行宛如预言般的"谪仙"使命,希企能够像道教始祖老子一样"为圣者作师",佐君致太平,而后复返仙界,无死无忧。从少年游历、遍访神仙到中年求取"功名"、辅弼"天皇",再到拜受道箓、入道烧炼服食,其间虽亦有或来自儒家之用世观念,或源于诗人自身强烈欲望的思想元素,但总体上说,将治国治身信仰兼于一体的道教堪谓其一以贯之的思想底色。鉴于李白始终如一的深厚道教信仰,以及剑在道教中的重要地位和丰富内涵,我们有理由说作为道教徒的诗人李白,他对剑的钟情虽有其粗犷豪放之性格与尚侠之文人心态的原因,但道教法剑的信仰内核在其心态之塑造以及思想之流露、作品之构思方面,同样发挥着不容忽视的作用。李白的崇道旨趣,从早、中期到晚期有一个由"托形剑化"而至神仙服食的变化。     

Voice,Harmony, and Fugue in Global Feminism∗

Contemporary feminism is a social force represented by numerous and frequently discordant voices. This article brings together four separate literatures to show points of divergence and convergence in the treatment of gender and women globally. Perspectives of postmodern academics in the North, women-led non-governmental organizations (NGOs) in the South, the state in its national and international forms, and globalized economic trends reveal distinct ontological arguments, levels of political conceptualization, and willingness to transform the social relations of gender. Emancipatory gender knowledge presupposes a clear political standpoint; non-formal education rather than formal schooling seems more inclined to respond to the voice that recognizes the manifold disadvantage of women across societies.