明代东江学术思想的主要特点及成因

明代东江的学术思想不仅趋于成熟,而且达到古代的顶峰。学术领域的丰富多元、学术内容的包容开放、学术研究的地方特色、学术方法的直观务实以及学术倾向的人文重视等,是这一时期东江学术思想的主要特点;教育的发展、地方官员的重视、对外学术交流的发展是促进明代东江学术思想发展并形成特色的重要原因;学术思想的发展对于提升惠州的声誉、促进地方发展、塑造惠州人民务实包容的性格产生重要影响。     

试论东江地区抗日斗争的主要特点

东江地区地处祖国的东南沿海，毗邻港澳，是抗战时期日寇侵略华南地区的起点，成为华南抗战的主战场之一。在中国共产党领导和发动下，各革命爱国团体、人民群众积极投身抗日，经过艰苦卓绝的英勇奋斗，取得了抗日战争的伟大胜利。在抗战中所形成的民族凝聚力是今天我们进行现代化建设的强大动力。     

东江文化与东江革命根据地的历史传统

东江地区的地理位置和山川地势、客家人的文化特征、趋于破产社会经济及反抗压迫的传统,是东江革命根据地得以创建的地理和文化基础,也是中共革命在东江地区得以长期坚持和发展重要条件。同时,东江革命根据地发展过程中所体现出来的兼容精神、开拓创新精神、革命乐观主义精神和勇于牺牲的爱国精神,又在很大程度上丰富和发展了东江文化。     

徽州传统学术文化的传播及其特点

徽州传统学术文化传播分徽州区域内传播和区域外传播两类。前者导致徽州区域内学术文化的整合,徽州学术文化在不同历史时期有不同的一体化现象;后者是徽州学术文化向其它区域的扩张,并由此深刻影响了中国传统社会后期学术文化的发展风貌。徽州传统学术文化空间传播具有传播方式的多样性、传播空间的不平衡性、传播强弱程度的时段性等特点。     

明清民国时期东江藏书家论略

明清以来, 东江藏书家迭出, 并形成了对待藏书豁达开明、藏书目的在于治学等系列特点。而保存珍贵典籍、推动学术研究、弘扬中华文化, 则是他们为祖国文化事业所作出的主要贡献。     

东江地区日常礼俗及其与东江文化的关系

东江地区日常礼俗主要通过婚姻礼俗、节日礼俗、丧葬礼俗表现。这些日常礼俗呈现出三大特点,即客家礼俗为主导的农耕性、传统落后性与现代性并存、多元性与特色性兼容。特色鲜明的东江日常礼俗又与东江文化密切相关。它不但是传承与发展东江文化的重要媒介,反映东江文化独特性的重要标志,而且是东江文化变迁的外在表现。     

浅析唐宋女装风尚的转型

唐宋女装既有沿袭又各具特色。唐代女装雍容华贵、性感大方,而宋代女装清新自然、典雅娴淑。唐宋女装风尚出现转型的主要原因是唐宋社会变迁和服装本身的规律性变迁。     

挖掘东江革命文化内涵 推进东江文化研究

深入挖掘东江根据地革命文化内涵,推进东江文化研究具有现实与学术之双重意义。研究东江革命文化,首先要关注革命先贤群体,这既有领袖人物,也有谱系丰富的地方精英;其次要探究中共政权、各类群团组织所构建的宣教网络进行多形式、多层次革命宣传活动,再现东江民众普遍觉醒、投身革命抗战的光辉历程;再次要研究东江传统文化在革命年代所发生的异化与创新;最后要关注革命文化在当代的传承与发扬。     

东江传统建筑的价值与传承途径

面对全球化和文化趋同的挑战,传统文化的保护、继承与再创造,已成为城市商业建筑创作中不容回避的重大问题,中国城市发展迅速,高楼大厦拔地而起,城市建筑千篇一律,缺少个性,失去了些许历史文化底蕴和人文语意。面对着城市商业区多元文化的融合和创新课题,传统建筑突显其自身价值,探讨东江流域传统建筑的传承途径。     

浅析中国传统元素在服装设计中的应用

中国传统元素具有深厚的文化底蕴和广阔的再创造空间,是中外服装设计师取之不尽的创意源泉。文章认为,将中国传统元素完美地融入到时尚服装中,设计出民族性和国际性相统一的服饰,对提升服装的文化附加值、满足时尚消费需求、缔造品牌以及开拓国际市场具有重要意义。     

浅析传统服饰与佛教服饰文化间的冲突与融合

从服饰文化的角度对中国传统儒家服饰礼制、佛教人体美学和佛教造像服饰的中国化特征以及传统儒家服饰制度受到异域文化的影响等方面,深入论述了中国传统服饰文化与佛教的服饰制度在人体美学思维观念和服饰文化观念之间的冲突与融合,并以此探究中国服饰文化的深厚内涵。     

珞巴族传统哲学影响下的服饰艺术探究

珞巴族所处的独特自然地理环境,造就了其特有的生产生活方式,也造就了其独特的民族服饰文化。在色彩的运用上,珞巴人服饰喜黑、尚红,同时以丰富的色彩作为镶边点缀与装饰,体现其自然崇拜的审美意识和哲学理念。在服饰材料的选用上,喜用野生植物纤维与兽皮材料是其重要特征。佩饰设计源于灵物崇拜,服饰款式造型粗犷而神秘。服饰线条优美而含蓄。珞巴族的传统观念和文化心理尽在其服饰中得到诠释。     

浅谈明代月艮饰文化对传统戏剧服装的影响

中国传统的戏剧服装是古代服饰的美化与艺术的再创造，它以明代服饰为主，融合了从唐代至清朝的各时代服饰式样。通过分析明代戏曲舞台艺术服饰，可以看出明代的舞台艺术服饰已经在前人的基础上取得了很大的进展，并为后人对舞台艺术服饰的继续探究开拓了思路。     

《楚辞通释》的诠释特色与其在清代的影响

清代自康熙末年起,逐渐形成了专注于文字、音韵、训诂,稽古而不问今,以考据为时尚的学术风气。王船山的《楚辞通释》虽然继承了传统训诂学的原则和方法,但文字训诂只是揭示义理的手段,往往十分简略,著作的重心在于文意阐发和文本精神的揭示,表现出了"义理为体、考据为用,释评结合、发愤抒情"的诠释特色。这一特色与弥漫于清代学界的考据之风抵牾不合,故其虽造诣颇高,但在清代难以获得与其学术成就相当的学术地位,影响极为有限。     

论时尚

时尚是当下的一个流行词。关于时尚的内涵,至今尚没有明确的界定。通过比较时尚与传统、时尚与流行、时尚与艺术等之间的关系,可能会有助于我们对时尚的理解和把握。时尚与我们的生活紧密相连。透过时尚,能够更清楚地了解我们自身行为与生活方式,亦能有助于认识社会与时代。     

浅谈明代服饰文化对传统戏剧服装的影响

中国传统的戏剧服装是古代服饰的美化与艺术的再创造,它以明代服饰为主,融合了从唐代至清朝的各时代服饰式样。通过分析明代戏曲舞台艺术服饰,可以看出明代的舞台艺术服饰已经在前人的基础上取得了很大的进展,并为后人对舞台艺术服饰的继续探究开拓了思路。