论服装设计形式美创造的基本原理与法则

服装反映人的生活情调和审美理想,象征着个人的品德情操,也是特定民族、国家和地区的生活方式、思维方式的集中体现。服装随社会的发展而发展,服装是审美情感的外在表现,服装设计的形式美是服装个性化、时尚化的审美符号。服饰美传达出一种整体的美,为创造符合于人的具有不同个性、不同思想情趣和审美理想的服装美,服装设计师必须深入了解和掌握服装形式美的原理与法则,形式美的创造是服装设计美学的重要内涵,同时,形式美的创造离不开服装设计内容美的表达,二者相互结合构成了服装设计的整体美,这是服装设计美学的核心。     

服装设计中“线”的错视美研究

本文阐述了视错觉的概念,分析了服装中＂线＂的构成形式、表现形式及其错视美,在服装设计中合理巧妙地用＂线＂,可以弥补缺陷,扬长避短,展示服装与人体完美结合的整体魅力,达到视觉的最佳效果。     

中职服装专业教学中的美育渗透

美育可以培养学生积极正面的审美价值观,帮助学生学会发现美和创造美,是帮助学生学习服装设计与制作技能的有效手段,是促进中职学生全面和谐发展的重要内容。本文结合中职服装专业课程教学实例,具体探讨了如何在中职服装专业教学过程中有机渗透美育教学,以培养学生的审美能力,提高中职服装专业教学的实效性。     

现代服装设计中朴素美的体现与多样性表达

朴素美在中国传统文化中已经被研究多年,一直是中国重要的审美观之一,对艺术发展和文化研究有着重要的意义。随着我国文明的发展以及对传统文化重视程度的提高,现代服装设计也开始了对朴素美的研究与运用。本文首先对朴素美进行了相关的概述,然后说明了朴素美对现代服装设计的意义、在服装设计中的基本表现方法等与现代服装设计的联系,最后在分析影响朴素美在服装设计中融入的服装面料因素、服装色彩因素、图案、纹饰因素等基础上,开展了朴素美在现代服装中色彩的选择与确定、面料的选择与确定等多样性实践研究,为我国现代服装设计完美地运用朴素美理念提供参考。     

浅谈元素和风格在服装设计中的应用

在服装设计风格中,服装的元素起到决定性的作用,人们首先看到的是颜色、配饰,其次是服装造型,最后才是服质材料和工艺,所以服装元素作为服装的组成部分,具有十分重要的意义.文章从组成服装的元素与服装两者之间的关系出发,简述服装元素的作用、服装元素的基本原理及服装设计中元素和风格的关系,把元素和风格准确地运用到服装设计领域中,进行服装艺术创造.     

谈服装专业中数学美的应用

本文从数学美学的角度阐述了数学在服装专业中的应用和价值,对服装中的和谐美、简洁美、奇异美作了深入的数学分析,说明了数学在服装设计与裁剪中的重要作用。     

浅谈针织服装设计中“形式美法则”的应用

服装形式美法则是对服装造型美的一种规律性概括,其对当前流行针织服装设计的影响越来越大。本文在概述服装形式美法则涵义、内容基础上,从比例、平衡、旋律、强调和错视几个角度,探析了形式美法则在针织服装设计中的应用问题;以期对提高服装行业针织服装的设计水平有所帮助。     

主题教学法在服装流行趋势意境图制作课的应用

针对服装设计专业学生的学习特点,对服装设计中服装流行趋势意境图制作课实施主题教学模式,以＂识别流行趋势,选择流行趋势,制定流行趋势＂为主,开展研究性学习。     

浅谈服装设计教学中图案的运用

图案教学是高等院校服装设计专业中的一门重要课程,图案是附加在服装上的装饰设计和装饰纹样,是表现时尚潮流的一种手段,服装设计中离不开图案的装饰,图案直接体现服装的装饰美.因此,服装设计中的图案教学非常重要.     

就业导向下的服装设计教学改革

服装是每个人必须的生活用品,随着人民生活水平的提高,人们对于衣食住行的要求也越来越高,而服装就是其中一个重要内容.现在人们对于服装的设计有了新的追求,服装的设计理念也发生了变化,因此需要对服装设计教学进行改革,以创造出新的设计理念和方式,满足消费者对于服装设计的需求.文章从服装设计的概念出发,阐述服装设计教学的现状和问题,认识对服装设计教学进行改革的必要性,最后谈谈在就业导向下的服装设计教学改革.     

论服装设计教学中学生创造力的培养

服装设计既是一种产品设计,也是一种艺术创作。随着21世纪的到来,世界服装款式呈现多元并存的现象,从来没有哪个年代,服装有如此快速的流行,如此纷繁的变化;在人们享受服装美的同时,也要求服装设计师有更全面的素养,更丰富的信息,更独特的创造个性。要使服装设计专业学生适应这一以创造为本质属性的行业要求,教师必须在日常教学工作中重视培养学生的创造力,这样才能抓住服装设计创新这一永恒主题,为服装行业培养出大量具有创造能力的新世纪英才。     

高职教育服装绘画教学的探索与实践

服装绘画是服装设计专业的一门重要课程。它的渊源可以追溯到西欧的文艺复兴时期,当时只是对已有服装式样的记录。17世纪中叶出版的《美尔究尔·嗄朗》杂志,开始刊登服装画。18世纪中叶,出现了专门介绍服装潮流的刊物,有法国的《流行时板》、英国的《妇女杂志》。服装画以绘画为主要手段,运用一定的艺术表现形式,一是休现服装的造型、面料、款式及生产工艺;二是表达了服装设计的整体美,服装设计的情怀和艺术气氛。因此,服装绘画在服装设计专业课程中占有很重要的位置。     

服装设计中的符号学特质

服装本身是一种符号,服装设计需要服装设计者在剖析服装符号互动关系的基础上,确定相应的服装设计方案,并通过其所传达的符号意义作出相应的设计思路判断和设计方向评价。发掘符号的潜能,探寻其原理,分析其在各个应用学科领域中的研究与实践,娴熟地把握符号系统的运作,将其运用于现代服装设计,这样能创造出更为个性化、人文化的设计思路及理念。     

试论民办高校服装设计课程改革

面对民办高校服装设计教学中出现的新问题,以及时下我国的服装产业状况,针对学生就业后市场意识普遍缺乏的现状,服装设计课程教学必须立足＂市场＂,同时结合＂本科教育＂,才能从根本上培养出艺术与技术相结合的优秀应用型人才。     

教工作品——肖雪梅个人简介

1991年8月至今在邢台职业技术学院服装工程系任教,专业领域为服装设计、产品研发、时装画、服装学概论、艺术学概论、服装史等。参研多项科研课题,其中主持服装设计工学结合优质核心课程校级课题,发表学术论文多篇。获得省级教学论文比赛二等奖2项,获得省级教学课件比赛一等奖1项。多次参与企业产品研发,多次指导学生在全国高职高专院校师生服装设计技能大赛及河北省服装设计大奖赛中获奖。     

我的老师姓“美”

我的数学老师姓王,可在我的心目中,她姓＂美＂。王老师,她长得美。个性的发型,自然的淡妆,苗条的身材,圆润的脸庞。而且她的身上总有一股淡淡的香味,问她有没有喷香水,还不承认呢!王老师,她穿得美。不论东西南北风,想知道时下流行什么,只要看一下王老师的服装你就知道了。王老师的服装,     

论视错觉在服装设计中的应用

随着现代经济的快速发展,服装设计的关键并不在于设计师所设计的服装能够被大众接受,而是受到消费者的喜爱、欢迎,甚至可以引领流行。造型相同、细节设计不同的服装,穿在同一个人身上,效果会有很大差异,有的使人显胖或瘦,有的使人显高或矮,有的则能使人显脸白或脸黄,其实都是视错觉的作用。视错觉能使＂形＂与＂色＂发生视觉上的变化,若能正确地、巧妙地运用,可以起到矫正作用,弥补人体先天性的缺陷,使着装者以美的形象展示给大众。     

服装设计中形态美的"感动"条件

在服装设计中,“美学角度“已成为当今一个不容忽视的客观条件,本文从服装美的“感动“条件的四个方面,即物肌、心理中心、平衡性和塑形性阐述服装设计中的必要条件.     

以人为本的设计理念——卡迈尔·克莱因服装设计欣赏

“创造整洁而有秩序的王子”，这是英国《时尚》杂志对美国时装设计师卡迈尔·克莱因的中肯赞赏。但事实上卡迈尔·克莱因在他的时装世界中不仅创造了整洁和秩序，而且高扬着以人为本的浓郁的人文意识。卡迈尔·克莱因说：“我厌恶繁琐、累赘的服装，我觉得服装设计应该具有使人体自由活动的流畅线条，使穿着者感到舒适、愉悦、不受拘束和方便。”从卡迈尔·克莱因的这番陈述中，我们不难领略到他的以人为本的设计理念。他厌恶繁琐、累赘的服装，那是因为繁琐、累赘的服装不是以人为本的服装设计，它追求的大多是通过繁饰和造型来达到服装本…     

常青的是思想

小学教育应把＂教孩子5年,为孩子想50年,为国家民族想500年＂作为办学指导思想。这也正是愉快教育的生命所在。＂爱＂＂美＂＂兴趣＂＂创造＂是愉快教育的四要素。