宜兴紫砂民国陶刻名家初探

上世纪30年代,宜兴紫砂业掀起了制壶与陶刻的高潮。一些陶刻的名家高手们在紫砂茗壶上或书法或绘画,书画高雅刀法遒劲,山水人物法度严谨,茗壶名刻相得益彰,形成了集诗书画印为一体的独特的民国紫砂艺术,增强了紫砂茗壶的艺术魅力,深得民国上层人士的青睐。＂壶随字贵,字依壶传＂,故当时名家刻陶的工价要比制作茗壶的壶     

紫坛全才 壶商双绝——紫砂名家赵松亭的壶艺与壶事

清末民初,日用陶器的需求剧增,宜兴的紫砂业也缓缓走向复兴,具有西方色彩的专营紫砂的商号如雨后春笋破土而出,文人雅士不再是紫砂业的主导,而亦壶亦商的紫砂实业家们成为紫砂市场的主人。在这批紫砂店号及陶刻名家中,最著名的人物当推清末民初紫坛全才——赵松亭。     

人善为本 仁爱一生——周行春陶艺欣赏

周行春，字一仁，江苏宜兴人，著名紫砂装饰陶艺家，自幼痴迷紫砂，本着“人善为本，仁爱一生”的信条创建“一仁轩”陶艺工作室，专业从事陶刻、泥绘、镶金等装饰艺术，尤擅长紫砂茗壶的镶金工艺，     

一仁轩

周行春 字一仁，江苏宜兴人，著名青年紫砂装饰陶艺家。自幼痴迷紫砂，受师谭泉海的引导，本着“人善为本，仁爱一生”的信条创建“一仁轩”陶艺工作室，从事陶刻、泥绘、镶金等装饰艺术。     

收藏严选

正放心收藏从这里开始紫砂壶的闪在价值——工艺之美[王玉美]高级工艺美术师江苏宜兴人,中国地质大学艺术设计本科学历,紫砂七大艺人之首任淦庭先生第二代传人。欣赏紫砂壶,除了看壶色、壶形、壶款、题铭等,更要欣赏其陶刻技艺、泥绘手法等诸多工艺。紫砂壶的陶刻工艺起源于宋代,当时的陶刻实际上是艺人用竹刀在壶底划署自己的名款而已。到了明代,文人士大夫阶层出于对茶道的钟情,喜将诗文及书画意境融于茶器,力图在个人的心灵和紫砂壶艺的契合中寄托自己的畅想和感受。     

宜兴紫砂茗壶赏鉴

收藏紫砂壶首先应学会鉴赏,紫砂壶的审美主要体现在它质朴高雅的容姿及其所蕴藏的文化内涵和艺术品位。近代艺人的作品,有着特殊经历,是在大浪淘沙中精选出来的,保存至今的数量不多,其中名家名作更是寥寥无几。其砂质大多是黄龙山紫砂土,砂质纯净,做工精细,造型古朴大方,体现了陶艺所蕴含的本质美。功能上强调实用性和使用上的舒适性,成型手法技术娴熟,装饰手法以陶刻为主,多为陶刻名家所为,气韵刀法皆     

上清

紫砂始于宋,兴于明,风雨沧桑,尔来八百年。紫砂陶刻源于落款,是陶器最基本的装饰手法。当今宜兴,从事紫砂陶刻者不少,庸手居多,高手无几。陶刻之道,非是简单的持刀刻画,所谓"功夫在诗外",表现的是艺人综合的艺术修养,字壶须融为一体相得益彰。匠人之作,或循规蹈矩,或嚣张跋扈,全然不顾作品的整体精神,俗不可忍。不知诗词曲赋之美,尽在言简意赅之中也。     

绽放在春天里的交响曲——“紫砂女”蒋春音其人其壶印象

青年紫砂艺术家蒋春音太怡静了,她在陶坊的一角总是沉下心专注着手头的陶活,走进陶都宜兴古镇的＂陶都风紫砂会所＂,我仿佛在C大调的明亮、坚定中探究紫砂壶的温度。或许爱紫砂的人都有一颗专注于艺术创作的心境,而专注是艺术创作中的最佳状态。     

“当代壶艺的传承与创新”对话蒋春音

紫砂壶艺的希望是传承与创新,五千余年陶文化绵延至今,传统文化艺术宜兴紫砂陶艺不断在单一的传统壶艺方向发生着质的变化,一些学院派的中青年陶艺家向往着一种尝试和跳跃,他们尊重传承又不拘泥于传统,注重设计求创新是这些年轻壶艺工作者内心的向往与追求。2008年11月10日来自江苏宜兴丁蜀镇中国陶都陶瓷城"陶都风紫砂会所"的蒋春音走进《现代快报》江苏都市网直播室与喜爱紫砂艺术的朋友零距离对话"当代壶艺的传承与创新"。     

我对紫砂壶收藏的几点认识

俗话说：“盛世兴收藏,乱世买黄金”。如今,喜欢收藏的人是越来越多,而收藏紫砂壶者更是与日俱增。宜兴紫砂,世界名陶。紫砂,集中华陶文化、茶文化、书法、绘画、篆刻等诸多艺术形式为一体,具有泡茶不走味、把玩可陶冶情操的品行,在世界上享有盛誉,也逐渐为越来越多的人所关注、收藏。     

吾壶识我心

三月的江南乍寒乍暖。春雨淅沥．偶然阳光灿烂的早春,在江苏宜兴中国陶都陶瓷城的“陶都城紫砂会所”和青年紫砂艺术家蒋春音相约而谈。喝着醇香的阳羡宜红,     

张丽雅陶艺作品赏析

张丽雅 中国紫砂陶艺家、高级工艺美术师。1967年生于陶都宜兴。结业于中国工艺美术学会造型设计班。上世纪80年代末涉足陶艺界。成为国际艺术大师吴顺华的得意门生。通过多年学习和经验积累,制壶和陶刻装饰技艺出色,尤其对人物表情的刻划达到了炉水纯青的境界。有多件作品系与林散之纪念馆首任馆长、     

却非金玉姿 亦同夜光珍——家藏宜兴紫砂茗壶赏

笔者喜欢收藏紫砂老壶,其收藏原则是以老为主,名家为上。因为老壶承载着紫砂发展的轨迹,是研究紫砂史的实物佐证。家藏老壶中有一件是清末的作品,属名作名刻,深受笔者喜爱,现详细介绍给大家：     

国礼紫砂壶——2010中国东盟博览会国家政要及贵宾礼品

2010年10月,第七届东盟博览会在广西南宁盛大开幕,作为东道主,主办方早就作了准备:一款造型别致、工艺精湛、东方民族文化气息浓郁的紫砂壶,赠送给东盟十一国首脑。宜兴紫砂,世界名陶。独特的紫砂陶土,简洁朴雅的造型艺术     

阳羡泛“春音” 砂海酝佳艺——青年紫砂艺术家蒋春音素描

背景链接：蒋春音,艺名佳依,1982年出生于陶都宜兴。青年紫砂艺术家、首届中国工艺美术大师年度提名奖得主。祖上世袭承陶,师承紫砂艺术大师何道洪先生,现为江苏省收藏家协会常务理事、省紫砂器具收藏专业委员会副秘书长、江苏宜兴紫砂工艺厂工艺美术师、徐悲鸿陶瓷艺术委员会委员。     

吴德盛与金鼎商标紫砂器

自晚清开始,由于资产阶级蓬勃兴起,商业经济的进一步发展终于影响到了紫砂行业,紫砂壶开始了它的高度商品化之路。这一时期,自营的小作坊和各地的紫砂商号如雨后春笋般迅捷地发展起来。当时主宰宜兴紫砂生产的已非当年的文人雅士或达官贵人,而是在各地,主要是上海的一群工商实业家。他们所定制的壶上开始印有店号商标,紫砂产品上既有“注册商标”,又有制作者的名字。他们在全国乃至世界各地纷纷开设陶器商号销售紫砂器。这些商号的基本营销模式是在宜兴开设作坊,在上海、天津、杭州、无锡等地开设商行或公司。他们的紫砂壶则由名工按样制作,从宜兴订坯烧成,然后刻署商行或公司的商标。晚清民初的这种新状况是紫砂壶自明代中期兴盛以来近四百年所未曾有,可以说是紫砂发展史上的又一次重要转变。     

且捧五色土 烧得日月魂

在陶都宜兴,有一家日月陶坊,主人是紫砂陶艺名家尹祥明。我在朋友们的陪伴下仔细参观了里边陈列的很多作品,然后题写了十个字"且捧五色土,烧得日月魂。"     

阳羡珠玉——紫砂专题

紫砂壶之美可归纳为造型美、材质美、实用美、工艺美、品位美五类。为历代文人雅士宝爱。今之紫砂壶逐渐走进了千家万户,"细货"既可用于饮茶,又可把玩,工艺美术大师所制之壶,更是收藏佳品,升值潜力甚大。当代紫砂大师所制之壶,拍场成交价几破千万元大关。本专题从对历代紫砂大师、历代紫砂名壶的介绍及对当代紫砂市场是的分析等多方面入手,为您多角度地诠释紫砂艺术的魅力!     

一壶一世界,三峡博物馆藏精品紫砂器

正茶壶,明清讲究陶器为上,且以小为贵。每一客,壶一把,任其自斟自饮,方为得趣。由于用紫砂泡出来的茶浓郁芳馨,香远益清,诚如明代文学家李渔在《杂说》中所言"茗注莫妙于砂,壶之精者又莫过于阳羡",遂闻名退迩,家喻户晓,进而成为茶具之王。紫砂是用江苏宜兴丁蜀镇黄龙山特有泥料制成的炻器,多呈赤褐色,具有含铁量高、可塑性强、砂质感明显的特点。所谓炻器,是介于陶和瓷之间的器物,既有陶的透气朴素,又有瓷的致密坚硬。     

飞刀刻画在紫壶——王亚平的紫砂人生

宜兴紫砂承载了八百年的岁月和艰辛,积淀了八百年的智慧和荣光。在宜兴陶都丁蜀镇,集结了一万多名做紫砂壶的艺人,其中不仅有世代传承的制壶人,还有国家级的工艺美术大师,而慕名而来的全国乃至世界的紫砂爱好者更是络绎不绝。王亚平,这位江苏省工艺美术界名人,中国美术家协会会员,伴随着中国改革开放30年的光辉历程,近年以其方正系列陶艺作品,在陶都、在中国陶艺界确立了自己的一席之地。