无题诗发覆及李商隐无题诗的产生

无题诗自先秦产生以来,在中国文学中扮演着重要角色。无题诗发展到唐代,则以李商隐最具特色。无题诗的发展过程是极其漫长的,因而对无题诗作一个系统的总结,把握无题诗的文学史意义对我们研究中国古代诗歌有重要作用。文章试对无题诗的界定和发展过程以及无题诗产生的各种原因作了一些新的解释;并以李商隐为例,对其无题诗的创作原因进行了探索。     

英语核心句的研究历程

英语核心句的研究经历过三个历史阶段:第一阶段,代表人物帕默和霍恩比,但是他们研究的是"谓词搭配模式",还不能算真正意义上的核心句型研究;第二阶段,代表人物哈里斯和乔姆斯基,他们率先提出核心句的名称,但他们提出这个概念为了建立语言理论模型,核心句是与"转换"联系在一起的概念,因而他们的研究是也不是真正意义上的核心句型研究;从教学角度开展的核心句型研究始于第三阶段,代表人物Quirk以及HuddlestonPullum等人,他们定义了相关句法成分,并总结出英语的核心句型。这是真正意义上的核心句型研究。     

同中求异 各显千秋

鲁迅先生的小说在人物形象塑造上大都避免了性格的单一化倾向 ,即使是同一类型的人物也力求同中求异 ,各显千秋。高中教材选用的《阿Q正传》和《祝福》里的两个人物赵太爷与鲁四老爷的塑造就是如此。我们在分析这两个人物时 ,应该把握这一特点以免误解了鲁迅先生创作他们的真正意义。作为地主阶级的代表 ,赵太爷与鲁四老爷的形象有着许多共同点。比如 ,在政治上他们都代表着反动的地主阶级的利益。从老太爷的不准“革命”到鲁四老爷的大骂“新党” ,就可以清楚看到他们极力维护着他们作为“人上人”的阶级地位之思想观念 ,骨子里他们又都是…     

论《三国演义》人物的巫术形象

一般认为,《三国演义》中不少人物均是神机妙算、足智多谋的智者.然而,亦有不少人认为他们只是一般巫师术士,称不上是智慧的化身.事实上,许多《三国演义》人物皆有巫师的影子,尽管他们缺少了与神相通、驱邪治病的能力,但仍能通过观天象测吉凶、观人相测前途,可见他们之熟谙巫术.虽然神化色彩不及远古巫术般浓烈,但在《三国演义》里仍可体现一种神秘无形的互渗关系,其中占星、通天便最能代表人物之巫术形象.通过分析《三国演义》数个代表人物之巫术形象,可让学界了解到《三国演义》中较少人讨论的人物巫术形象,以及其文学功能和对后世的影响.     

激动人心的片段

电影:《开天辟地》人物:第一届党代会代表13个人,在一条游船上,庄严地举起了他们的右拳,宣誓。他们成立了一个政党——中国共产党。电影:《烈火中永生》人物:江姐和她的狱中难友1949年10月1日,几十万人从四面八方来到了     

李商隐无题诗研究综述

从古至今,诗家对李商隐无题诗的解读众说纷纭。其实,无题诗是李商隐对爱情和生活的表达,是对才华不被认可和生命忧患的感慨。本文拟在前人研究的基础上,结合作者的身份地位和所处的社会背景,对无题诗的含义与寄托进一步讨论和解读,特别是对艺术表现的特点深入分析,从而对无题诗作出更合理的解释说明。     

李商隐无题诗特殊性的探究

李商隐的无题诗长久以来都是广被学者探究的课题。晚唐时期特殊的政治局面,他的人生遭遇,尴尬的政治处境等都是李商隐进行无题诗创作的原因。无题诗中国古代文学当中历来就有,而李商隐无题诗范围难以界定,在无题诗发展中的独创性,创作的非功利性,因意象和用典造成"难懂"的特色等,都使得其具有特殊的文学史意义。     

不拘一格解《锦瑟》——破解李商隐无题诗难读之谜

千百年来,李商隐的无题诗折磨了无数似懂非懂的读者,想真正读懂李商隐的无题诗,似乎遥不可及。作者认为李商隐无题诗的阅读障碍无非体现在两个方面,即作品内涵的繁复和作品表达方式的隐晦,这一切都缘于李商隐那颗异乎寻常的敏感、深邃、复杂而独特的心灵。     

浅谈李商隐无题诗的佛道渊源

感伤情绪是李商隐无题诗的情感主调,无题诗中的感伤情调与诗人对于人生的体验口佛道的感悟分不开,使得无题诗增添了朦胧之美口悲怆之美和生命之美。     

简述三位古典大师海顿、莫扎特、贝多芬的不同创作风格

古典主义时期是西方音乐历史发展到高峰的一个阶段．这个时期出现了众多的优秀作曲家,其中最为著名的就是海顿、莫扎特和贝多芬三位音乐大师。他们的作品流芳百世,至今被人称颂。其中海顿是古典主义音乐的早期作曲家代表．莫扎特被誉为“音乐神童”,是中期古典主义音乐的代表人物,而贝多芬被称为“乐圣”,是古典主义音乐晚期的代表人物。所以说这三位大师代表着古典主义音乐发展的三个时期,我们对他们的音乐作品创作风格的了解,也是对整个古典主义音乐的完整了解。     

浅析李商隐无题诗用典的意义

李商隐是用典的大师,他对于典故的灵活创新运用使其无题诗以其隐秘意旨造就的委婉深曲的朦胧美和感伤情调闻名于世,无题诗的成就离不开李商隐的用典.本文试从李商隐在无题诗中借典故以塑造审美意境与情感氛围两方面作用分析用典对无题诗的意义,通过以典达情,融典入境,成功造就了无题诗永恒的艺术魅力.     

从语境谈李商隐无题诗

李商隐是我国唐代后期一位杰出的诗人，在他的整个诗歌创作中，咏物诗、咏史诗、无题诗鼎足而立，而其中最具艺术魅力的是无题诗。他一生写了九十余首无题诗，一类是标明无题的，另一类虽有题目，实质上也是无题诗，如《锦瑟》《日射》。他的这些无题诗一直受到历代读者的青睐。无题诗何以具有如此浓烈的艺术美，凝聚着这样多的注意力呢？究其原因，在于李商隐无题诗易产生多主题，多主题形成了增俄美，正是这源脱美使读者留连忘返、沉醉于其中。让我们先来看看他的《无题》四首中的第一首诗：来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。梦为远别啼难…     

谁解其中味——论凤姐和宝玉的关系及其在表现主题中的作用

在曹雪芹的笔下,与宝玉同台演出并在文中起着支柱和统领作用的人物其实是凤姐。凤姐与宝玉,一个赞其才,一个赏其情;一个是闺阁中的领袖,一个是闺阁中的良友,他们呼吸相通、命运与共,都是具有空灵之性的人物。他们的灵性在现实的具体表现为:情与才。曹雪芹在文中有意地处处显露二人的特殊关系,目的就是通过这两个核心人物来体现他的创作意图。在《红楼梦》中,他对以凤姐为代表的众女儿的才华予以歌颂,对情痴宝玉推崇、爱护女儿的做法更予以颂扬。但处于末世的他们,最后的结局只能是悲剧。     

浅析李商隐无题诗用典的意义

李商隐是用典的大师,他对于典故的灵活创新运用使其无题诗以其隐秘意旨造就的委婉深曲的朦胧美和感伤情调闻名于世,无题诗的成就离不开李商隐的用典。本文试从李商隐在无题诗中借典故以塑造审美意境与情感氛围两方面作用分析用典对无题诗的意义,通过以典达情,融典入境,成功造就了无题诗永恒的艺术魅力。     

以《锦瑟》为例谈谈李商隐无题诗的解读定位

李商隐的无题诗难懂难解,过度索引和猜谜般的揣测都不是最好的阅读方式。李商隐的无题诗喟叹"人生如梦",他的无题诗传达出审美诗性的人生观,营造出梦幻的诗境界。李商隐的无题诗在哲学和美学上达到了高峰,在中国诗坛独树一帜。     

柳亚子与秋瑾诗词创作比较

柳亚子(1887—1958)和秋瑾(1879—1907)是近代诗坛上两位著名的诗人.一个是进步文学团体南社的主盟人,一个是资产阶级革命派文学的代表人物,他们象明亮的双子星座,交相辉映在近代文学天空.这里拟将他们在辛亥革命时期的诗词在创作倾向、主题思想、艺术风格等方面作一初步比较.辛亥革命是一场“比较明确的资产阶级民主革命”(毛泽东:《青年运动的方向》).在这一时期的爱国诗人中,成就最大的,是以柳亚子为代表的南社诗人的诗和以秋瑾为代表的革     

胡适与梁启超

梁启超是我国清末以来思想和学术界的代表人物,胡适在年轻时就受到他的极大的影响。他们相识之后,在学术上的交流和批评就成为他们之间往来的一大亮点。最有影响的,一个是梁启超公开批评胡适的《中国哲学史大纲》,一个是他们在《墨经》研究方面的相互商榷和批评,他们这种敢于直面的批评态度和“吾爱吾师吾更爱真理”的精神,为学术界树立了良好的榜样。     

曲径通幽处——浅析李商隐无题诗的创作手法及意境

无题诗是李商隐的独创,代表了他最高艺术成就。这类诗千百年来解说纷纭,其艺术成就是“前无古人,后无来者”的。诗人将自己的经历用委婉曲折的手法化入诗中,并形成了诗意的幽邃深远。     

对罗尔斯和诺齐克正义观之比较

罗尔斯和诺齐克是近代新自由主义流派两个代表人物,虽然他们都从根本上坚持自由主义学说,但是两者有着很大的理论不同。关于正义内涵的讨论是他们思想的主要分歧点,需要对两者关于正义的争论进行简单的梳理。     

论李商隐“无题”诗

与李白、李贺并称唐代诗家“三李”的李商隐常作“无题诗”,遂形成诗学上的一种“无题”现象。李商隐的无题诗具有鲜明独特的风格,艺术成就较高。从广泛意义上说,对李商隐无题诗的研究,在文学史上尚处于探索阶段,有待于进一步深入。