论数字技术对动画艺术的影响

电脑动画是在传统动画的基础上,采用计算机图形图像技术而迅速发展起来的一门艺术,数字技术全面进入动画制作过程,改变了传统动画的创作方法,促进了动画艺术观念、形式和制作方式的变革,科学与艺术在动画制作领域中得到的完美结合,开创了动画艺术崭新的局面。     

对动画速写创作的思考

计算机技术的迅猛发展,为动画创作提供了广阔的空间,使动画的概念得到进一步拓展。虽然计算机技术之于动画如此重要,但技术永远是为达成动画艺术的目的服务的。动画作为一门综合艺术形式．它的画面中的一切审美原则,都来自于绘画;动画是“画出来的运动”的艺术,绘画作为创作的主要手段对动画创作具有举足轻重的作用,而速写是动画艺术创作的基础,是培养造型能力的主要方法．也是对形和体的认识以及个人对视觉信息反应和处理的最基本的方式。     

动画画面节奏审美对其他艺术的借鉴

动画艺术作为一门独立的艺术形式,在节奏的表现上有其独特性。但动画在节奏审美形式的表现上,离不开对其他艺术形式的借鉴和模仿。本文从动画画面节奏的审美功能出发,分析动画画面节奏对电影、文学、戏剧、现实生活等艺术形式的借鉴和模仿,最终形成动画所特有的节奏审美表现形式,展现了动画艺术独特的魅力。     

色彩在西方油画艺术中的发展

色彩是油画的主要表现手段,本文分析了色彩在西方油画艺术中的历史发展,确立了油画色彩的主观性特点,西方油画艺术中色彩艺术特点的主要体现使色彩的审美功能完美地再现、提高并发展.     

融合鄂温克民间传统服饰的动画角色创作

动画是一门广征博取的艺术形式,它海纳百川的艺术胸怀和有容乃大的艺术气质成就了艺术动画的诞生,也成就了宫崎骏等动画大师的成功之路。于此相比,当下的国产动画形式单一,普遍缺乏民族特色和原创性,渐渐沉默在他性文化的阴霾之中。文章尝试将蒙古族、鄂温克族、达斡尔族、鄂伦春族的服饰文化与动画角色设计相融合,探讨民族风味的动画角色设计的方法。以鄂温克题材动画和民间传统服饰的结合经验,探讨鄂温克风味的动画角色设计,一定程度上营造富有中国民族特色的动画内容和形式,为未来动画创作方向提供借鉴。     

从动画发展角度看艺术之美

从动画角度看艺术之美,动画这门艺术形式已经成为人们生活中的很重要的一部分,如今的动画具有巨大的市场和广袤的发展,但是有机遇就有挑战,中国动画艺术发展至今天有许多问题也暴露了出来,本文试从动画的造物艺术的基本理论切入,来从动画角度看当代艺术之美.     

动画艺术设计——评《动画原理与设计艺术研究》

<正>为了深入研究我国动画产业的艺术设计,金毅、王睿志、郑群编写了《动画原理与设计艺术研究》一书,该书对动画原理及艺术设计进行了分析和探讨,尤其是对动画艺术设计的研究,十分详实、具体。"动"是动画的主体,是动画的重要内容,而"画"是动画的手段,是动画的具体表现形式。动画借助电影和影视等载体进行展现,也经常借助其他艺术形式的思想方法和表现手段进行细化,通过剧本、造型、音乐、故事情节、     

论传统戏曲元素与中国动画的结合

戏曲是中国传统的艺术形式,一直作为一门民族艺术被广泛流传。中国动画虽然始终处于逐步发展的状态,但是想要在国际动画市场上占据有利地位,必须要充分具备独特性,这就要求中国动画必须积极吸收中国传统文化元素的精华,尤其是传统戏曲的元素。因此,本文对传统戏曲元素与中国动画的结合进行了具体的探究和分析。     

论彩色照片在写实油画创作中的合理运用

在写实油画创作中合理地运用彩色照片,不但无损于写实油画自身的艺术特性和审美价值,相反有利于写实油画艺术形式的不断完善和发展。这种合理的借鉴利用,不是简单地对照片进行原封不动的翻版,而是借题发挥,创作出倾入画家情感的生动的艺术作品,这样才能使油画创作在保持自身特有艺术表现形式的同时更开放地吸收现代艺术形式。如何将照片作为素材合理地运用到油画创作中,一直是画家探究的课题。     

论中国水墨动画的未来发展方向

具有强烈民族特色的中国动画艺术瑰宝——中国水墨动画,继承了国画艺术中宁静淡泊、潇洒出世的至高意境,是中国动画巅峰时期创造的最优秀艺术形式。在这个数字化技术与快餐文化充斥的快节奏发展浪潮中,中国水墨动画需要将中国传统文化精髓与现代高科技手段相结合,构建现代动画产业模式,带领中国动画开创新时代。     

试论动画专业课程的设置

动画作为一门独立的艺术形式出现已有100多年的历史,现已发展成为一些国家重要的文化产业。随着我国动画艺术教育的迅速兴起,各个高校的动画专业课程设置及建设也成为目前各高校动画专业亟待完善的问题。笔者曾在北京电影学院动画学院师资班学习,期间对影视动画专业及课程设置有些思考,现就动画专业的几个方面谈谈自己的感受。     

论具象写实油画在我国的发展前景

油画作为一门外来艺术在中国影响巨大。具象写实油画是一个很宽泛的概念,它是人们沟通思想感情的桥梁,也是时代发展的需要。具象写实油画特别具有广泛的发展空间和永恒的魅力。     

试论动画专业课程的设置

动画作为一门独立的艺术形式出现已有100多年的历史,现已发展成为一些国家重要的文化产业.随着我国动画艺术教育的迅速兴起,各个高校的动画专业课程设置及建设也成为目前各高校动画专业亟待完善的问题.笔者曾在北京电影学院动画学院师资班学习,期间对影视动画专业及课程设置有些思考,现就动画专业的几个方面谈谈自己的感受.     

新媒体语境下动画课程体系的研究与设计

动画属于一种综合艺术学科类,它涉及的方面十分广阔,聚集了音乐、文学、数学媒体、电影、漫画以及摄影等多门学科。动画课程体系,作为一种教育形式出现,在新媒体时代,更是得到了更为广阔的发展。本文通过了解动画课程的的发展历程和设计原则,并针对动画课程面临的具体问题,提出一系列行之有效的设计策略,从而为更好地完善动画课程体系提供一些有价值的参考。     

浅论当代中国油画肖像艺术的“表现性写实”

面对世界艺术,中国当代油画肖像艺术在发展变革中必须拥有自己独立的“话语权”。而艺术审美形态的发展变革必然会与地域、时代文化艺术表现和追求相对应。在学习和继承西方油画肖像艺术优秀传统的基础上融会中国优秀的本土文化使之具有当代中国人文精神是中国油画肖像艺术语言现阶段需要探索的问题。而辩证的运用“写实”与“表现”两种不同的语言形式所产生“表现性写实”语言是置身中国文化语境中的当代油画肖像艺术在继承与创新的过程中,探索出的具有中国当代人文精神的个性化绘画语言表现形式。在当代中国油画肖像艺术的探索发展中具有一定的现实意义和开拓性。     

浅议Flash动画的审美价值

互联网的普及使得Flash动画这一新的艺术形式得以迅速发展,它是数字艺术的一种、是绘画艺术与计算机技术相结合的产物,对科技的依赖性往往使人们忽略了它的艺术性,本文就从艺术的角度对其审美价值加以探讨和廓清,希望能对当今Flash动画的创作起到一点微薄贡献。     

浅析油画创作中的中国元素

油画艺术,作为由西方引进的"舶来品",在我国仍是一门正在成长中的艺术。中国是四大文明古国之一,具有博大精深的民族文化,我国的民族文化在油画发展中发挥着潜移默化的作用,油画创作只有融入民族文化、中国元素,植根于民族精神之中,才能取得更好的发展。     

浅论当代中国油画肖像艺术的"表现性写实"

面对世界艺术,中国当代油画肖像艺术在发展变革中必须拥有自己独立的"话语权".而艺术审美形态的发展变革必然会与地域、时代文化艺术表现和追求相对应.在学习和继承西方油画肖像艺术优秀传统的基础上融会中国优秀的本土文化使之具有当代中国人文精神是中国油画肖像艺术语言现阶段需要探索的问题.而辩证的运用"写实"与"表现"两种不同的语言形式所产生"表现性写实"语言是置身中国文化语境中的当代油画肖像艺术在继承与创新的过程中,探索出的具有中国当代人文精神的个性化绘画语言表现形式.在当代中国油画肖像艺术的探索发展中具有一定的现实意义和开拓性.     

像素艺术在二维动画中应用的研究

像素艺术是近几年最为流行的数码艺术形式之一,像素动画是结合了像素画和二维动画所创造出来的数码动画新概念,具有浓郁的现代电脑技术特色。本文将以"像素艺术"在二维动画中的应用为切入点,探讨传统像素艺术在当今动画中的传承与发展,并通过实验将像素艺术融入到电脑艺术中,发展一种更加独特新颖的像素动画方式。     

读写实油画

“写实”是一种基本的绘画方式,是一种创作方法,也是一种艺术手法。写实油画作为一种艺术形式是绘画艺术形成和发展的重要组成部分。写实油画是一个很宽泛的概念,它是对中国传统绘画的补充,是时代的需要和时代的产物。写实油画同时拥有广泛的空间和永恒的魅力。在中国油画的百年历程中,经过几代画家的开拓、进取,写实油画取得了令人瞩目的成就,并且一直是中国油画的主流,在中国近代油画史上占有重要地位。