浅谈芭蕾舞教学中的因材施教

芭蕾舞教学属舞蹈教学的一部分,它既因为符合大众审美认知受到更多人的喜爱,也因为是众多舞蹈学科中最艰辛的很难具有持续性的兴趣。芭蕾舞训练需要学生付出更多的泪水与汗水,并具有优异的身体条件(即三长一小)。基于芭蕾舞教学的特点,教师应该以保证学生具有长久的热情为基本点,平衡教学中的各项矛盾。这便要求教师具有较高的专业技能、丰富的表现力、全面发展的授课能力、与学生沟通交流的亲和力等。同时更重要的是教师要了解不同学生的各方面差异,对他们进行因材施教。以确保他们成长为健康、稳定、快乐的舞者与未来授业者。     

浅析儿童芭蕾舞教育

如今,我们对于儿童的教育已经越来越关注了。面对祖国的花朵,祖国的未来,我们有了更多更新的思考。儿童芭蕾舞,它是集舞蹈音乐、舞蹈动律、舞蹈表情为一体的情感流露,就芭蕾舞的教育对于儿童而言,是一种生命的本能,也是一种生命的展示。     

浅谈钢琴伴奏与芭蕾舞教学

钢琴伴奏与芭蕾舞教学相辅相成,尤其是在芭蕾舞基础训练的过程中,钢琴伴奏的作用更为重要。本文通过分析芭蕾舞教学与钢琴伴奏之间的关系,结合芭蕾舞教学工作的特点,就如何将钢琴伴奏与芭蕾舞教育更好地结合进行了研究。     

芭蕾舞与艺术体操的关联

芭蕾舞和艺术体操有很多共通之处。本文从基础训练、审美标准与选材标准等方面,深入探讨两者间的异同并互相比照借鉴,以期会对今后的发展有所裨益。     

芭蕾舞教学训练方法的特点思考

芭蕾舞是世界流行的一种艺术舞蹈形式,不仅仅是是在舞台表演中,在课堂训练中也得到了广泛认可。在表演中芭蕾舞以其舞蹈动作的优美、优雅著称,但是芭蕾舞者们也在训练中拥有着扎实的基本功,其训练方法在不断的摸索中得到完善与提高,训练标准得到了统一化和标准化,训练方法也得到了众多芭蕾舞教学者的认可,本文主要针对芭蕾舞教学训练方法的特点进行介绍与探究。     

芭蕾舞基本功教学中的钢琴伴奏

作为舞蹈灵魂的音乐,在舞蹈演出中有着重要地位,所以钢琴伴奏时常伴随着舞蹈一起出现,在教育事业不断发展的今天,各大院校都加大了对芭蕾舞基本功教学的重视程度,芭蕾舞基本功教学自然也需要钢琴伴奏的支持,只有选择了合适的音乐,才能更好地引导学生学习芭蕾舞基本功。因此,探讨芭蕾舞基本功教学中的钢琴伴奏就显得尤为重要。     

3个人的芭蕾舞

3个人的芭蕾舞,演出者——父亲、母亲和我。3个人的芭蕾舞,我们形影不离,心灵相依。3个人的芭蕾舞,父母为我支起广阔的舞台,让我自由起舞。     

两个人的芭蕾舞短裙

从本期开始,让我们来认识一对热爱跳芭蕾舞的小猪双胞胎Tina和Nina.今天的故事要从她们买芭蕾舞短裙说起……     

浅淡芭蕾舞技法和基本特征

当代社会,舞蹈已成为人们精神生活的一个不可或缺的组成部分。芭蕾舞再也不是贵族或少数人的玩物,它已成为千千万万观众喜爱的艺术。近年来掀起"芭蕾热",各大剧场上演的经典芭蕾舞剧交相辉映,全国各地的芭蕾热也随之升温。特别在各大中专院学校,"芭蕾热"已上升至相当强度。芭蕾是一种高级舞剧形式,霓霓白羽足尖飘浮,可以让人倾慕不已。进人充满诱惑力的芭蕾宫殿时,我们如果不了解她的审美特征,不懂得从哪个角度去欣赏她,而只能发出"好看"或"漂亮"等感叹,岂不是太遗憾了?假如我们对其常识多一些了解,那么欣赏起来定会有更深的体味,必然会从中得到更丰富的感受。     

找到少儿舞蹈教学中失落的优雅--以芭蕾舞教学为例

舞蹈以其优雅、唯美的特质成为素质教育的重要内容,也成为孩子们课外活动的热捧对象。但是,当前国内的芭蕾舞蹈学习过于功利化,缺失了舞蹈本身优雅与美丽特点。本文从教学情境、教学内容、教师素养三个方面,就芭蕾舞教学中的问题进行剖析,重点阐述如何通过芭蕾舞教学培养学生优雅的气质。     

现代舞与芭蕾舞的关系探析

作为舞蹈艺术中的两种重要的表现方式,现代舞与芭蕾舞有着各自的发展体系和明确的发展方向.虽然二者有着截然不同的特点和发展方向,但是在发展过程中却又相互融合,相互借鉴,总体体现着合作与对峙的关系.     

高校提高芭蕾舞教学质量的有益探索

芭蕾舞是一种展现内心情感和精神面貌的舞蹈艺术,它将情感、舞蹈、音乐、呼吸融合为一体,给人以美的感受。在大力推行素质教育的背景下,在高校中开设芭蕾舞课程对于促进大学生身心健康成长,提高审美能力,增强舞蹈技艺具有重要意义。基于此点,本文从合理定位教学内容、丰富教学手段、运用多样化的教学方法、强化艺术表现力教学四个方面,对提高芭蕾舞教学质量的有益途径进行探讨。     

塑造芭蕾舞演员高贵典雅的气质——剖析古典芭蕾舞演员的身体基本形态

以人体的下肢、骨盆、脊椎三部分为研究对象,揭示了芭蕾舞身体基本形态的构成及其内涵。通过与人体自然体态的对比,阐明了芭蕾舞身体基本形态的构成与特点,提炼出了古典芭蕾教学的内涵与精髓,阐释了芭蕾舞身体的基本形态在训练中的意义。     

谈芭蕾舞重心的训练

本文重点讨论芭蕾舞重心问题,首先阐释重心在跳芭蕾舞时的重要性,其次阐述影响芭蕾舞重心的三要素,最后以训练实例阐明此三要素的运用.     

浅谈德国芭蕾舞教育的特点

介绍、分析和评价德国芭蕾教育的特点、优势和独到之处,以便对于提高我国芭蕾舞教学的科学性、合理性,提供重要参考和借鉴意义.     

芭蕾舞基础训练对我国花样滑冰艺术表现力的提高

本文围绕芭蕾舞基础训练对花样滑冰艺术表现力提高这个核心来进行研究与讨论,芭蕾舞与花样滑冰有许多互补相通之处,本研究通过对芭蕾舞艺术融入花样滑冰的形式达到体育项目吸取舞美艺术养份的目的。我们可以通过对芭蕾舞基础训练的身体动作、面部表情、专项技巧的研究,使运动员的内在感情得到充分展示,在比赛场上获取裁判的青睐、观众的赞扬,以达到取得优异成绩,取得比赛的胜利。     

论芭蕾舞教学法在花样滑冰舞蹈训练中的应用

花样滑冰与芭蕾舞蹈具有许多相似之处.花样滑冰对于学习者的舞蹈技术、表现意识以及音乐鉴赏能力有很高的要求.在花样滑冰舞蹈训练中适当地引入芭蕾舞教学方法,无疑对提高学习者这三方面的能力均具有非常重要的作用.     

会跳芭蕾舞的虫子

有一天,我在外婆家门口发现了一条青色的小虫子。它的头上有一对尖尖的触（chu）角,身上有一条一条的斑（ban）纹,尾巴还翘了起来。我围着小虫子绕了一圈,它一动不动。     

古典芭蕾舞的外开训练

古典芭蕾舞的外开是从宽臼关节一直到脚趾尖方向打开的一条横线 ,是构成古典芭蕾风格的基本要素 ,训练舞蹈者的外开性功能可使舞蹈的造型美观、气质优雅、而且可为古典芭蕾舞中的技功完成奠定基础     

浅谈大学芭蕾舞基本功训练的教学任务

大学芭蕾舞是通过第舞蹈动作体现一种内心情感，体现一种精神面貌，把音乐、舞蹈、呼吸、情感融合在一起，给人以美的享受。两种教学任务的比较、修养与控制力，表现与头、手是是大学舞蹈课的重要环节，缺一不可。总之，大学和中专的课堂训练程序是一样的，但执教老师应该明白教学任务是不同的，如何教学还在摸索中，希望广大教师、同广泛发表意见，对芭蕾舞的大学教育提出宝贵意见，为提高我国的蕾舞教学而共同努力。