甲午故地”,难明其意

有个山东威海成山头招商引资的挺“著名”的广告,广告词为:“这里是天之尽头,这里是甲午故地,这里是最适合人类居住的地方……”这个广告词中的“甲午故地”,实在让人难明其意。广告词说的“这里是甲午故地”,意思是说,这里过去是“甲午     

舞美形象和视频灯光的一体化设计

随着科学技术的不断发展,视频影像技术已经大量运用于舞台设计中,在视频灯光的营造下,不仅可以体现舞台无与伦比的场景,更能够让舞台表演得到艺术的升华。舞台设计是对舞台形象和艺术的整体设计,不仅要体现舞台的形象美,更应该体现舞台的艺术美。视频灯光是渲染舞台气氛、营造舞台意境的最佳工具,舞台设计者应该充分运用视频灯光与舞美形象的充分融合,达到舞台的唯美艺术设计。本文就舞美形象和视频灯光的一体化设计做了简单的探讨。     

创新的“中秋晚会”值得期待

8月20日有多家媒体报道：中秋佳节临近．中央电视台“2013中秋晚会”也在紧锣密鼓的筹备之中。今年的中秋晚会将大打创新牌。希望让观众看到不一样的舞台表演形式,不仅在明星阵容上有所控制．在晚会的舞美、灯光等多个方面也都进行了精简。     

声屏漫议

8月20日有多家媒体报道：中秋佳节临近,中央电视台“2013中秋晚会”也在紧锣密鼓的筹备之中。今年的中秋晚会将大打创新牌,希望让观众看到不一样的舞台表演形式,不仅在明星阵容上有所控制,在晚会的舞美、灯光等多个方面也都进行了精简。     

资讯

上市新闻集团在华尔街上市,同时该公司也将把总部迁往美国的特拉华州。观点让有才华的人快乐《纽约时报》的主编艾比·罗森塔尔说:“你一定要确保富有才华的职员快乐。”“你不能同时讨好每一个人,但你一定要让你最出色的员工觉得在这里工作是令人愉快的,当他们自我介绍提到报社名字的时候是自豪的,要设法给他们创造展示才华的舞台,让他们过上比较体面的生活,一定要留住他们。”     

一切从《不叮不停》开始

东南卫视《不叮不停》节目在2006年4月7日首播之前,就已经大声喊出一个口号:不叮不停,一曲成名!这个口号相对于之前的“银河之星大擂台,我的舞台我精彩”传递出来的信息更为简洁,也不再遮遮掩掩。当然,对于一个节目来说,光有一个口号是不够的,如果从节目不同层面解析,是一件抽丝剥茧给人愉悦享受的事。什么是“不叮不停”?“叮”、“停”,在这里全部作为动词使用。所谓“叮”是评委席上评委手中的铁锤敲击面前的铃铛泛起的“叮”的声音,将“叮”引申为动词使用,“叮”其实就是评委敲击铃铛这个动作的具象表现;所谓“停”,是舞台上的选手演唱…     

舞台设计与视觉享受

舞台设计是以“舞台”为标的物的设计,更细的说是以舞台设备、灯光、布幕、音响、演出道具、悬吊与更换支架系统、戏服、戏妆为标的物的设计。与展示设计雷同的是这些标的物都是“配角”,要由“表演活动”来当主角。另外,舞台设计还具有剧情配合的时间向度的特性。在舞台设计的精致程度分类上大致都可分为露天野台、流动舞台、室内舞台三种,而就舞台设计的发展上,西方与我国也各有不同的类型出现。     

有多少“感动”值得感动?

“总有一种思念让人刻骨铭心,总有一种关爱让人泪流满面,总有一种激情让人浑然忘我,总有一种结合让人守候终身”这段话很熟,依稀记得好象是南方一家著名媒体的广告语,读着挺让人冲动的。但是,最近看到这段文字却是在一套“家庭书架”上,由期刊杂志界的一面旗帜——家庭期刊集团编辑推出的“家庭书架”,包括《婚姻物语》、《恋恋风尘》、《绝对诱惑》、《性趣盎然》等分册。“这里有最感人的故事,这里有最动人的情感”,无疑,“感动”是“家庭书架”的主打词,所以有评论:家庭书架——久违的心灵感动。“这是一个英雄辈出的时代,也是一个英雄匮…     

开或关,这是个问题——评介美国关电视机运动

“关电视机”对于大多数人来说是不可能的事情,关机不是目的,只能是一种策略,目的是要求人们共造适合的电视制度,它在于让电视更能够符合人们的需要,而不是弄得人们陷入在“娱乐至死”的傻乐。     

在自己的舞台灵动

我长期从事舞台剧摄影工作,对舞台摄影的整体构思有独到的见解,并擅长现场演出的光、影处理。与灯光、服装、化妆等部门密切合作,拍摄的作品不仅呈现出人物美,更体现出舞台美和艺术美。曾参与“中法文化年”前期宣传、第七届亚洲艺术节参演剧目摄影等工作,2007年,担任世界夏季特殊奥林匹克运动会闭幕式大型画册“总摄影”。     

略谈电视舞台技术队伍的艺术修养

电视舞台技术不是戏剧、话剧、歌剧、舞剧的舞台技术，但它们有相同之处，又有不同的特点，主要是舞台的不同。在电视舞台技术的领域里，需要研究和解决的课题当然是很多的，但从它的发展规律来看，提高电视舞台技术队伍的文化艺术修养则是一个不可忽视的根本性问题。一、电视舞台灯光人员的艺术修养随着电视事业的发展，对电视舞台灯光的要求也越来越高。例如“伸出式”舞台三面都是观众，天幕背景几乎不用，很多情节要用灯光渲染气氛表现特定意境。因此灯光成了表演艺术的重要手段，它随着节目内容的不同需要作复杂的变化，靠人工操纵已力…     

“神似”，给创意插上翅膀——谈舞美设计的原则与方法

舞台美术设计是包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计,是舞台演出的重要组成部分。它是根据剧本内容和演出要求,在导演统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段,设计和创造出戏剧的背景环境和角色的外部形象,用以渲染舞台气氛,塑造戏剧人物形象．揭示戏剧主题。然而,由于受舞台所限,舞美设计不可能做到“实实在在”,也没有必要造出完美的实景。从艺术的角度出发,笔者以为,舞美设计的最高境界就是“神似”。“神似”不但给设计者提供了无限的创作空间,也给观众提供了无限的想象余地。     

无处不在的催眠

知乎上有一个问题：“什么东西外行看起来很高深,但是本专业领域的人看起来很普通？”对于学习心理!学的人来说,催眠就算是其中之一。 舞台上的催眠大师仿佛具有不可思议的“魔法”,说让你走不动路,你顿时死活都抬不起脚,洋葱当成苹果吃,分明酷暑难熬,却可以让人冻得瑟瑟发抖……太神奇了,活像一个操控人心的巫师。     

2013春节联欢晚会大屏技术创新与实现

2013年春节联欢晚会机械舞台的变化是一人特点,不仅有2012年春晚大展风采的地面升降舞台,更增加了从天而降的云梯、机械伸缩的移动车台、可自由组合阵列的线阵箱和精确控制的水幕,结合大屏、灯光、     

淘宝商城：进化之痛

中国的电子商务面临产业升级,在这场“正规化”的进程中,平台提供者、市场参与者都经历了阵痛。只是,一个按照正常的商业秩序收费的淘宝商城,是否还是适合每个人追梦的舞台。     

“流浪记者”在羊城

舞池灯光闪烁,音乐狂劲嘈乱。狂舞的人们跟着音乐节奏疯狂地跳着。 人挤人,人挨人,但谁也不理谁,每个人都沉浸在音乐中,闭着眼睛,放声高唱。 来广州第一天,朋友把我领到这个叫“红风车”的地方。据说,来这里的人大部分都是文化阶层人士,以“流浪记者”为多,当然也混杂一些乱七八糟的人。 于是我认识了几位“流浪记者”。     

“第五代”:已经“过气”了

《大宅门》是一部让人轻易不敢评说的戏。因为据说它是用当今最先进的什么“数字高清晰度”拍的,并且“集导演40年心血于一身”,“汇集着国内诸多的影视红星”(见相关报道)。连张艺谋、陈凯歌都被请出来玩票,中国电影界其他工种的头头脑脑们自然更是爱谁谁了。能有这么大的谱儿,据说是因为该剧导演郭宝昌是中国第五代电影导演的头儿(老大哥?),这就更有点儿吓人了。不过,也就是根据这么个信息,我终于敢放胆评说。首先,“第五代”是过气的一代。他们     

谈广播舞剧音乐的剪辑

舞剧是一种舞台表演的戏剧艺术。是以舞蹈为主要表演手段,音乐伴奏、化妆、服装道具、灯光美术为辅助手段,来刻画人物、展示剧情和主题的综合性艺术。 舞剧的基本属性决定了它的传播方式是“以看为主,以听为辅”。而广播文艺中舞剧音乐剪辑却恰恰相反,它完全抛弃了所有的视觉形象,将它的接受方式完全转向为,依靠听觉的形象思维。如果让人们在广播     

“梦想”主题：一种不可忽视的电视文化现象

“梦想在你心中,机会在你手中”,“梦想”——这是央视《非常6 1》的节目主题,也是目前越来越多的电视娱乐节目的宣传主旨。除《非常6 1》外,目前收视率较高的几档电视娱乐节目,如《超级女声》、《梦想中国》、《星光大道》等概莫能外。在这里,梦想,已不再是一个遥不可及的概念,而是一种电视娱乐节目的节目设计主题。一、现象:声势日益浩大的“梦想”主题浪潮以“梦想”为主题的电视综艺娱乐类节目,并不是最近两年才出现,如1997年开播的央视《梦想剧场》,本着“让喜欢戏剧表演的人梦想成真,给戏剧表演爱好者一个展示自己的舞台”的节目宗旨,…     

浅析灯光与音乐的设计

灯光与音乐都是舞美设计中的重要组成元素,通过灯光与音乐的交织变幻可以达到构造舞台意境、表达舞台情感、分割舞台空间乃至虚拟气候状态等等艺术表现效果。虽然当前的灯光与音乐的操控已经达到了一个新的高度,但对它们表演的设计仍然处在初级阶段,这给舞美设计者们提供了充分的研究与发挥空间。