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1.
梁洪新 《齐齐哈尔师范高等专科学校学报》2014,(4):70-71
小说《少年派的奇幻漂流》是一部蕴含丰富的文学作品,可以从叙事学、宗教、文化符号学、精神分析学等不同视角进行解读。该部作品于2012年被美籍华裔导演李安搬上荧屏,并且获第85届奥斯卡最佳导演奖、最佳摄影奖、最佳视觉效果奖和最佳原创音乐奖4项奖项。因此,对比小说《少年派的奇幻漂流》与电影《少年派的奇幻漂流》的异与同,对探究电影《少年派的奇幻漂流》如何对其文学作品再阐释与提升具有重要作用。 相似文献
2.
平非 《佳木斯教育学院学报》2013,(8)
《少年派的奇幻漂流》通过描绘少年派与家人生离死别,与老虎共同在海上漂泊并最终获救的经历,讲述了一个奇幻与残酷结合的青春成长故事。通过“凝视”理性的自我与非理性的自我的矛盾冲突,人们最后理解了非理性与理性共存的必然性,并体验了在经历痛苦之后的成长。 相似文献
3.
解家忠 《乌鲁木齐成人教育学院学报》2007,15(4):15-18
余华的《活着》是一部具有明显寓言式写作特征的杰作。其中,作家对生活的发现、提炼不但得到完美的艺术呈现,而且直抵大众的经验,获得了普遍的认同。文章从叙事策略和文本结构两个方面来浅析《活着》中作者在寓言式写作上的特点,进一步体味其间的特殊艺术魅力。 相似文献
4.
张晓丽 《荆州师范学院学报》2014,(1):195-196
电影《少年派的奇幻漂流》以少年派与动物在海上的漂流奇遇以及他和家人的海上漂流经历为基本线索展开叙事,这种情节安排正好契合了二元叙事的功能。在这种叙事框架下,主人公人格的双重性得以呈现,同时也增强了电影的独特艺术魅力。 相似文献
5.
影片《少年派的奇幻漂流》以多重叙事的技巧,巧妙运用故事中角色的人称变化,形成隐喻和多层次的象征。文章从叙事视角的不同层面来探讨影片《少年派的奇幻漂流》在作品风格、构想方式和意识形态上的成功塑造。 相似文献
6.
电影被称为第七艺术.是继文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、建筑之后的又一门新兴的独特艺术.它与其它前辈艺术有着密不可分的继承、借鉴关系,尤其与文学中的小说有着不了的情缘.<巴黎圣母院>是雏克多·雨果的力作,试图通过它的两个电影改编版本之间比较,来探讨经典改编的是与非及电影改编的忠实与否问题. 相似文献
7.
彭笑远 《北京教育学院学报》2014,(6):71-75
寓言在西方的审美教育中有着两极分化的现象:一种认为对教育儿童有积极、深远的影响;另一种则认为可能对孩子产生迷惑和假象。我国小学语文教材对《乌鸦喝水》、《鹿和狮子》等伊索寓言的改编从儿童的认知和接受出发,在发挥寓言教育功能的同时也促进了儿童的想象力和发散思维。两则改编后的伊索寓言均强调其故事性的特点,突出了事件的起源、过程和结局,符合儿童的阅读兴趣。此外,作为基础教育的教材要引入和改编哪些有道德和审美教育意义的寓言文本是需要关注的重点。 相似文献
8.
电影《白鹿原》游走于雅俗之间,改造了原作的叙事主线,使其叙事含混、破碎;试图以轻盈的画面表述复杂故事,定位不甚清晰;以影像奇观取代厚重思想,原作的精神意义被消解。 相似文献
9.
剧作家将被称为＂史诗＂的长篇小说《白鹿原》加以改编,但在改编过程中,改编者对小说进行了一些删减、增加和创造。虽然删减了一些内容使电影无法完整地体现出小说的深刻内涵,但改编者运用的独特艺术手法和创造力,则让影片更具观赏性和娱乐性,增添了作品的艺术魅力。因此,《白鹿原》从小说到电影的改编,其得失可谓＂瑕瑜互见＂。 相似文献
10.
张晋辉 《西安欧亚职业学院学报》2004,2(3):82-83,89
小说《白鹿原》是陈忠实先生的力作，该书情节曲折，人物众多，艺术境界博大精深，这是理论界所公认的。然而小说和电影是不同的两个艺术门类，小说在内容方面一般不受篇幅限制，电影则必须服从时间性的要求。论述了笔者拟从材料的取舍、人物形象塑造、影片色彩运用，以及故事情节方面将小说改编为电影的一些基本想法。其中主要是对内容的删节，因为在区区一部影片中是不可能完全展示该小说的完整形象的。所以，谈及改编，肯定要有所取舍，但是前提是不伤害小说的主要情节以及主题深度。 相似文献
11.
李惊涛 《连云港师范高等专科学校学报》2009,26(2):6-8,96
影视中的“红色经典”,在20世纪即是一个历史性产物,而今在改编中常常饱受争议,并在争议声中继续被改编。有些“红色经典”改编后毁誉参半,正是接受分析的恰当样本;其间反映出的某些共性问题,折射出当前文化生态的基本状况。文章从“红色经典”在当今文化生态中再生长的角度,研究梳理了一些基本规律,提出了改编的基本原则。 相似文献
12.
唐冬梅 《南通师范学院学报》2008,(3):49-53
弗洛伊德的“三我说”为我们提供了阐释《蝇王》的一条重要途径。从杰克、拉尔夫和西蒙之间的斗争可以清晰地看出本我、自我和超我这三个精神层面的较量。人类天性中的邪恶倾向一旦遇到适宜的时机,便会释放出来,摧毁人类文明所建立的道德、秩序和理智。 相似文献
13.
关于《长恨歌》的劝讽主题 总被引：1，自引：0，他引：1
张中宇 《唐山师范学院学报》2005,27(1):1-3
基于对《长恨歌》文本的分析和白居易思想等相关考察，可以认定，《长恨歌》的主题是通过描写李、杨情爱悲剧的复杂过程，反映封建帝王荒废朝政、政治腐败等造成国家破碎、爱妃惨死及凄苦悲凉、真情无寄的严重后果，婉转批评唐玄宗因为重色情而忽视国家管理的错误行为，并以此作为后世帝王的鉴戒。需要强调的是，《长恨歌》相当有力，也相当成功地渲染了李、杨感情，因为铺写李、杨情爱极有利于表达劝讽主题，爱得越真、越深，就越珍贵，失去的就越多，破坏就越重，教训就越应记取。《长恨歌》不取一般讽谕之诗的说教与尖锐、直露手法，而是从艺术的典型与形象出发，动之以情，劝讽帝王。 相似文献
14.
"规讽"说源于《诗经》的"美刺"说。元结在盛、中唐诗歌的转变时期,提出并实践着"规讽"的诗歌主张,这既是对传统诗学观念的继承,也是针对唐诗而提出的具有时代意义的主题要求。这一诗学主张与杜甫的现实主义紧密相联,对此后的新乐府运动影响深远。 相似文献
15.
歇后语是汉语所特有的一种语体,其独特的结构形式和文化内涵对译者构成了极大的挑战。本文分析了歇后语的语言特点,并尝试运用关联翻译理论来探讨歇后语的英译技巧。 相似文献
16.
尹兴 《绵阳师范学院学报》2007,26(1):94-97
30年代“新兴电影”所体现的知识分子的忧患意识、源自社会理想的现实批判意识,使此前的电影创作无法企及,但它又处处与统治当局的正统意识形态相悖,受到种种限制与迫害。因而这个时期,也正是国民政府电影审查制度颁布最稠密、实施最严厉的时期,充分体现出国民政府国家机器对电影业的强权干预。 相似文献
17.
王金英 《天津职业院校联合学报》2004,6(6):96-98
白居易的讽谕诗继承了《诗经》以来的现实主义诗歌创作传统,于思想性、艺术性方面取得了令人瞩目的成就,成为反映现实、针砭时弊的有力工具,在中唐社会生活中发挥了积极的重要的作用。 相似文献
18.
日本古典名著《源氏物语》接受白居易诗文影响已为众多学者证实,其中引用白氏讽喻诗的例子格外引人瞩目。讽喻诗特有的功利性职能显然与《源氏物语》主旨,甚至与日本传统审美理想之间存在明显差异。然而,剔旨存情的引用原则,使紫式部能够将讽喻诗句完美的融合在《源氏物语》中。比对阅读两者,颇可体味,正是白居易讽喻诗的艺术典范性影响了紫式部的创作。从“诗乐合一”的创作理念,到长于描写、意象丰厚的语言表达,再到叙事技巧和女性主题．紫式部无一不精雕细琢,这都是在汲取白居易诗歌典范艺术上的再创造,而其背后体现的则是日本民族文化的自觉和发展。 相似文献
19.
语言学家们对熟语的分类各不相同，但可以肯定成语和歇后语都是熟语中的成员．本拟对成语、歇后语的各自特点略加说明，并指出其间的区别和联系，一孔之见，仅供参考． 相似文献
20.
李玲玲 《绵阳师范学院学报》2011,30(9):77-80
歇后语是汉语中的一种特殊现象。它产生于人们的生活实践,因内容表达的需要而形成了鲜明的形式特点。歇后语的前后两个部分,或侧重意义关联,或注重位置变化,或突出语法联系,结构形式灵活多样。 相似文献