略论柳宗元的创作理论

我国的文学创作理论渊远流长,远在上古的商周时代至清代,都有人提出了自己的创作理论。但,在这众多的理论学说中,我只略谈谈柳宗元的创作理论问题。也许有人会问,柳宗元的创作理论都是散见于他的书信往来和文章的序跋之中,没有专门的论著,有何价值呢?我认为,柳宗元创作理论的价值正好也就表现在这些地方。因为他不是为了理论而理论,而是在他写作实践中,并用以指导向他求学的文学青年中才总结出来的,是“有为而作”。况且,古人非常注重“文德”,而柳宗元早年就积极投身于“永贞革新”运动,提出了改革弊政的好些主张。这     

以共鸣理论看杜牧对柳宗元的接受

杜牧在晚唐柳宗元的接受处于低谷的时候,唱出了＂李杜泛浩浩,韩柳摩苍苍＂的诗句。共鸣理论认为,当接受主体与接受对象的审美契合度越高时,共鸣效应越大,文学接受越易发生。由于杜牧在自身气质、政治热情、文学创作及情感经历上与柳宗元存在高度的契合,所以也对柳宗元诗文的共鸣要多于他人。这是杜牧欣赏接受柳宗元不可忽视的内在原因。     

从典型化看柳宗元寓言对先秦汉魏六朝寓言的革新

本文从创作论角度探讨柳宗元寓言对先秦以来中国古代寓言的革新,通过比较两者在创作过程中对寓言形象的不同把握及两者寓言形象在各自文学创作意识、文学文本中的不同地位,指出柳宗元寓言形象具有后者所没有的典型意义,进而得出结论:典型化是柳宗元寓言取得独立文体地位的内在动因。     

从典型化看柳宗元寓言对先秦汉魏六朝寓言的革新

本文从创作论角度探讨柳宗元寓言对先秦以来中国古代寓言的革新,通过比较两者在创作过程中对寓言形象的不同把握及两者寓言形象在各自文学创作意识、文学文本中的不同地位,指出柳宗元寓言形象具有后者所没有的典型意义,进而得出结论:典型化是柳宗元寓言取得独立文体地位的内在动因.     

柳宗元贬谪期间诗文创作风格之辨析

永州十年,是柳宗元文学创作的高峰时期,形成了自己诗文的艺术特色的审美风貌。柳州四年时期的创作在风格上是永州的沿袭,是一脉相承的,但有一些变化和发展,形成了个人特色。本文从柳宗元被贬永州和柳州两个不同时期入手,着重探讨以这两地为代表的贬谪时期诗文创作风格上的异同,从而深化柳宗元整体艺术风格和创作背景的赏析。     

柳宗元创作主体自得论

从柳宗元所处的社会文化语境中探寻主体突破主体创作活动中的天定论、圣人决定论、语言的意识形态神话并显露主体内在灵质的历时性轨迹，推导出中唐士人面对社会变动不羁的现实状况，张扬出创作主体昂扬的社会担当意识与生存睿智，在一定程度上拓宽了文学创作道路，为后代士人审视主体生存状态提供了可供借鉴的特定的文化话语     

浅谈柳宗元佛学思想对文学创作和美学追求的影响

本文从柳宗元主体特征的矛盾性,即他的佛学思想的一面对文学创作和美学追求的影响来揭示柳宗元纪游散文的艺术魅力     

论南宋陈宓文学创作理论

陈宓作为南宋中期的理学家,同时也留下了诸多的文学作品,他的文学创作理论可概括为以下三个方面：有道者必有文,注重明理与思悟;关注道德修养与创作主体内心;风格兼采众长,注重师法。他的文学创作理论在当时具有较大的进步意义,厘清陈宓的文学创作理论思想对深入研究陈宓文学创作实践、南宋文学创作风格的流变大有裨益。     

柳宗元论说文文学思想研究

论说文是柳宗元文学创作成就较高的文体之一,是深入研究柳宗元政治思想、哲学思想及文学成就的重要资料。鉴于目前学术界对它的研究还比较薄弱,本文在细读文本的基础上,阐述柳宗元论说文的文学观、历史观,探讨其思想艺术形式及对后世文学的影响,旨在客观、清晰地诠释柳宗元论说文创作的具体面貌,揭示其文学史意义。     

论柳宗元寓言的创作动因

柳宗元使寓言成为一种独立的文学体裁的重要原因乃其寓言创作的“有意为之”。其寓言大都写于被贬永州期间。结合这段时期柳宗元的心态,可看出此时他集中创作寓言的动因有二:一是借寓言抒发自己内心的抑郁不平和对保守顽固派进行嘲讽,此为被贬的客观环境所激发;二是将佛经神物故事引入寓言,借此曲折表达内心的政治愤懑,此为柳宗元主观意识的外射。透过柳宗元创作寓言的动因,可以更深刻地理解柳宗元的人格力量。     

刘大櫆“神气”内涵研究述论

刘大櫆的“神气”说由“神气”、“音节”、“字句”以及它们之间相互的关系构成,对于其中的“神气”有很多的解释。前人对刘大椐“神气”的研究,按照研究角度分为三类：从创作主体角度,从文章客体角度和主客体舍一的角度。而我们还是倡导从刘大櫆理论之中去阐释“神气”的内涵,以求达到将刘大櫆眼中的“神气”涵义的阐释的角度分析出来。     

渴望创造的主体论者

刘再复是新时期坛上一位渴望创造的主体论，其长短优劣皆备于此，其努力的行迹和理论建树既有相当重要的价值和自己的特色，但也有不可忽视的诸多局限及负面影响。     

《文心雕龙·神思》的心源思想

刘勰论体系中，客体之道与主体之心是同等重要的理论范畴。简而言之，前是学的客体源泉，即道源，后则是学的主体源泉，即心源，两合一意味着主体对客体的认知与审美，逻辑与审美相统一的学创造过程也因此发生。     

论"知音"--从《文心雕龙·知音》看刘勰文学鉴赏理论

<文心雕龙·知音>首开我国文学鉴赏理论研究之先河.刘勰从审美主客体、文学鉴赏与文学创作的关系上,指出了"知音难"的原因,提出了读者在文学鉴赏中作为接受主体的必备条件,对我们今天文学鉴赏、文学批评理论的建设有着重要的借鉴意义.     

刘半农译诗对其作诗的影响——以译诗的主题为例

刘半农是五四时期著名的诗人兼译家。在翻译外国诗歌的过程中,他积极地吸取外国诗歌的营养,将其用之于自己的诗歌创作,从而促进了新诗的发展。刘半农对其译诗主题的借鉴是其译诗对其作诗影响的一个重要方面。在他所创作的一些抒情诗、叙事诗等诗歌中都可以读到外国诗歌的影子。     

“乡村”之外、“大善”之后及“启蒙”之道——从刘醒龙的三部长篇看其创作之得与失

刘醒龙的小说创作在当代文学中有其鲜明的个性与追求,他在题材上对乡土社会的关注,创作理念上对＂高贵＂与＂大善＂的追求,以及在创作方法上对现实主义的坚守等都是其文学创作的重要特征。然而,偏执地陷入乡村伦理的陷阱而对都市片面的否定,固执地追求文学的＂高贵＂而回避现实社会的苦难与沉重,以及虽向往于作为知识分子的启蒙之道却缺少坚实的批判力量等问题又构成刘醒龙创作中的软肋,考察并指出这一点对于刘醒龙乃至整个当代文学无疑是具有启示意义的。     

刘熙载散文理论探微

刘熙载的散文理论由三个部分组成：一是“特质论”,探讨散文的内实;二是“创作论”,这是其文论的重点,论述散文的写作;三是“品评论”,阐明散文的批评。刘氏“文论”为中国散文理论体系的当代建构提供了借镜。尤其是其中主“情”尚“意”、讲“法”论“辞”、追求“雄而逸”之美等凸出汉语散文特征的论述,更是弥足珍贵。     

《文心雕龙》言意关系内涵探赜

《文心雕龙》言意关系研究是《文心雕龙》研究中最重要的命题之一,是理解刘勰文学理论思想及其美学思想的关键入口。刘勰对言意内涵的考察着眼于文学创造的特殊规律,立足于文学活动的特殊语境,应将《文心雕龙》言意关系研究置入文学创作活动的四个环节：艺术准备、艺术构思、艺术传达及艺术鉴赏阶段。     

刘勰审美意象论

中国古典美学中的意象论肇始于《周易》,成熟于唐代。而处于之间的刘勰对审美意象论最终铸成起着不可或缺的作用。刘勰生在魏晋南北朝这个思想激烈碰撞的时代,耳濡目染中兼融儒、释、道三家思想。而对其文艺美学思想产生巨大影响的是儒道两家。本文从意象本体论、意象创构论以及对唐代意象论产生的影响三方面对刘勰的审美意象论作一番探讨。     

试论《文心雕龙·隐秀》篇美学意蕴

《隐秀》是《文心雕龙》中的一篇残文,关于现存版本是原文还是后人填补问题,历来存有争议,且尚难以定论。但作为刘勰论文学创作的一个十分重要的美学思想,它反映了刘勰对文学创作的一种美学要求,且对后世文论思想产生了深远的影响。因此,对＂隐秀＂及其包含的美学意蕴进行探究,有助于我们深刻地理解刘勰的美学思想。