高师音乐专业应重视培养学生的舞蹈教学能力

社会急需高师音乐专业的毕业生从事舞蹈教学工作。为满足社会需要，我们要提高认识，明确舞蹈教育在高师音乐专业中的重要作用，要分析目前高师音乐专业面临的现状，更要明确专业训练的内容，以此达到提高学生舞蹈教学能力的目的。     

音乐对健全学生人格的探讨——以高职高专院校非音乐专业开设音乐课为例

音乐能够修身养性,能够陶冶情操。音乐教育是培养审美观的一种手段。目前,我国各大高职高专院校在非音乐专业以选修课和必修课的形式开设了音乐课,让非音乐专业的学生同样可以了解音乐、学习音乐。音乐教育是塑造学生人格的重要途径,对提高学生德、智、体、美等综合素质具有重要的意义。绝大多数高职高专类院校都重视在专业技能上的培养,而全方位的人格培养和素质提升则相对较弱,因此在高职高专院校非音乐专业开设音乐课是十分必要的。本文通过对高职高专院校音乐专业与非音乐专业学生的人格特质差异以及非音乐专业音乐课开设重要性的分析,探讨音乐对健全学生人格的作用。     

舞蹈教学在幼教专业学生中的教学定位

人们生活中所说的舞蹈,概念上比较模糊,真正能够理解舞蹈,明白舞蹈内涵的人实际上并不多。但随着社会经济的发展,人们审美情趣的提高,社会竞争压力的不断增大,许多幼儿家长也非常注重幼儿综合素质的全面培养,舞蹈就是首当其中的一项。那么作为即将从事幼儿教育工作的专业学生来说,特别是中职幼教专业的学生,面临着如何学习舞蹈、理解舞蹈、掌握舞蹈以及在工作中如何运用舞蹈等一系列问题。这一系列问题的出现,就给幼师学校的舞蹈教师提出了一个非常棘手的问题——舞蹈教学在幼师学校幼教专业学生中应该如何定位。     

有效示范让音乐课堂更精彩

"示范"是一切教学活动中必不可少的环节之一,音乐课堂上,教师富有情感的范唱、范奏及表演,不仅有助于学生审美能力的提升,还可以陶冶学生心灵,启发学生。教师的良好示范能够激发学生对音乐的学习兴趣,更有助于教师在学生中树立威信,促进教学质量提高,构建良好的师生关系,促进教师专业素养的提高。教学中教师要善用对音乐的感悟激起学生的情感共鸣;多运用自己擅长的歌声与舞蹈等向学生传递音乐美感,通过示范让音乐课堂更精彩。     

浅析对舞蹈专业学生综合素质的培养

当今社会是竞争的社会,作为培养艺术类专业人才的教育工作者,要学生在竞争中脱颖而出,就要为学生的舞蹈专业学习、职业生涯做好定位与规划,全面培养学生的综合素质,为学生今后的成功就业奠定坚实基础。     

中专学校幼儿舞蹈教育专业学生创编能力的培养研究

中专学校幼儿舞蹈教育专业学生的培养目标是,学生在经过培养之后,能够掌握舞蹈最基本的知识与技能,为未来的工作奠定良好的基础,因此,培养该专业学生的舞蹈创编能力就会显得非常重要。     

论优化舞蹈类学校语文科的教学手法

如何激发学生对文化课的学习兴趣,这是舞蹈专业语文教学中必须解决的重要话题。本文拟从舞蹈专业学生的特殊性,论优化舞蹈类学校语文课的教学手法。     

试论高职高专学前教育专业舞蹈教学改革

舞蹈是目前学前教育专业中的一门必修课,该专业与普通的舞蹈专业不同,目的是为了培养幼儿园师资,并要求学生最终能具备较强的综合能力,如表演、舞蹈创作、编导、教学等。因此,高职高专学前教育舞蹈课程非常讲究专业性。要提高高职高专院校学前教育专业舞蹈教学,必须要打破传统的教学方式,探索出合适的教学理念和思路。本文将结合高职高专学前教育专业舞蹈教学的现状和问题进行分析,并为教学改革提出几点合理的建议。     

论学前教育专业本科生舞蹈教育技能的培养

学前教育专业本科生舞蹈教育通常以基本功训练、三大民间舞、幼儿舞蹈为主要内容。学前教育专业本科生的舞蹈教育要采用适宜的策略,以促使他们具备一定的舞蹈素质和能力,掌握一定的舞蹈素材,掌握幼儿舞蹈表演、创编与教学的基本知识和技能。     

舞蹈律动在初中音乐教学中的运用及效果的探讨

音乐和舞蹈是人类抒发情感最自然、最原始的表达方式,它们相辅相成、相互促进,在中学音乐课中具有着重要意义。在河北省"十二五"课题《舞蹈律动在初一年级音乐教学中的运用及效果的研究》的课题研究中,把舞蹈律动有目的、有计划、有步骤地深入到音乐常规课堂,使学生在音乐课中树立信心,也让他们在音乐、舞蹈律动中规范自己的姿态,陶冶自己情操,升华精神世界。     

中职学校学前教育专业学生舞蹈素养分析及提升策略研究

新时代背景下,对学前教育专业学生的要求不断提高,不仅要求他们具备基本的幼儿教育能力,还要求他们增强自身的艺术修养和综合素质。在此背景下,舞蹈素养成为学前教育专业舞蹈教学的关键点,文章将以现阶段舞蹈素养的培养现状为基准,从编制校本教材、制定分层方案、创设鉴赏情境、创建舞蹈社团、建设实训场地和签订实习协议等多个方面,全方位、多角度地探寻提升学生舞蹈素养的策略,让学生能够实现全面进步、综合性发展的目标。     

巧妙演绎音乐实践活动课

《课程标准》强调音乐课应该让学生主动地、积极地参与教学活动,小学音乐课堂主要让学生通过模仿、探究、合作、体验等方式融入其中。小学音乐实践活动主要有唱歌、舞蹈、律动、欣赏等等。那怎样才能让学生积极地参与音乐实践活动,主动地体验音乐实践活动,从而让学生的身心受到美的熏陶,为学生终身喜爱音乐奠定基础？教师可以从以下几个方面着手：     

舞蹈课堂重在师生共同参与

毋庸置疑．在艺术学校舞蹈专业的舞蹈课堂教学中，学生是教学的主体。学生的主动性能否积极发挥，决定着舞蹈课堂教学的成效。舞蹈是一种对客观生活进行高度提炼、概括的创造性审美活动．舞蹈课堂教学的全过程．理所当然是一项艺术的创造性活动，     

舞蹈基本功训练有效方法探析

舞蹈基本功训练是一名舞蹈专业学生今后专业培养以及发展的基石,同时也是舞蹈教学的关键组成部分,一名成功的舞者,舞蹈基本功是衡量其气质和舞姿的主要标准。可是很多舞蹈专业的学生忽视舞蹈基本功训练,对基本功训练积极性不高,因此,舞蹈基本功训练在舞蹈专业学生日常训练中就变得非常重要。     

“互动式”教学有感

音乐课如何以学生为主体,增强学生对音乐课的兴趣,充分调动他们的学习热情,让他们随着你的步调真正参与进来,达到“互动式”教学,这是值得我们每位音乐教师认真思考的问题。在“互动式”教学中教师是导演,也可以是主持人,学生是演员,他们随着你的教学步骤有时沉思,有时动手;有时聆听,有时朗诵;有时高歌,有时舞蹈,整节音乐课融知识性、趣味性、娱乐性为一体,使学生的身心充盈在轻松愉快的状态下,自觉地接受知识内容,达到教学目标、教学任务的完成。当然要做到这一点,教师应具有“五心”:1.热心。拥有一颗热爱音乐教育事业的心。2.用心。在课…     

谈如何做一名优秀的音乐教师

一、一名优秀的音乐教师要有高尚的敬业精神 要做好一名音乐教师,首先必须对自己从事的工作有一份挚诚的爱。敬业的重要内涵是要爱学生,不但要爱成绩好的学生,对成绩差。音乐素质低的学生决不能歧视。而要付出“四心”：爱心,细心,耐心,恒心。平时,他们在班上得不到爱,得不到表扬,得不到参与等,在我们音乐课上都让他们得到。长期以来,我观察到后进生特别喜爱上音乐课。有一次,七年级一位后进生脚扭了,到二楼音乐教室上课不方便,     

谈舞蹈钢琴伴奏教师的素质要求

钢琴伴奏是舞蹈教学中的重要组成部分,是舞蹈教师的第一助手,是舞蹈教学得以顺利进行的关键。在舞蹈实践的任何一个阶段,钢琴伴奏都与教学以及舞蹈艺术的舞台形象有着密切的关系,而且在帮助教师养成和完善学生的专业技巧,促进他们音乐审美能力提高方面起着非常重要的作用。作为一名舞蹈钢琴伴奏教师,不仅要具备良好的乐感及演奏、伴奏技巧,还应该具有一定的音乐修养、文化修养和责任心。     

浅谈艺术教育专业五年制学生的教育与管理

艺术教育专业五年制学生是高校校园的一个特殊群体,对于高校来说,对他们的教育和管理工作也是一个全新的课题.我们要按照艺术教育专业五年制的培养规格和培养目标,结合艺术教育专业五年制学生的年龄和专业特点,有针对性地开展教育管理工作,确保他们健康成长、早日成才.     

小议幼师专业民族舞教学策略

舞蹈是一种艺术,也是一门科学。舞蹈对陶冶学生的情操、净化学生的心灵、培养学生的品质、提高学生的综合素质起着不可替代的作用。在职业学校幼师专业教学中,舞蹈是对幼师学生进行职业训练的一门专业性较强的必修课。舞蹈的教学与训练,能够给予学生艺术美的熏陶,     

打造精品的音乐课堂

在应试教育的旗帜下,整天被埋在书堆里的学生越发显得疲惫不堪,他们渴望能上一节音乐课,放松一下筋骨,因为,在他们心目中,音乐课是美丽的、是愉悦的、是温馨的,音乐教师应该充分理懈这些学生的苦衷,竭尽全力打造出高质量的精品音乐课,让他们欣享。