歌舞伎的华丽与卑俗

歌舞伎的历史 歌舞伎是日本典型的戏剧艺术,“歌舞伎”虽然是借音汉字,但巧妙地概括了它的三大艺术要素：音乐、舞蹈、演技。歌舞伎来源于为死于非命的亡灵祈祷时即兴表演的“风流舞”,风流舞后来风行全日本,发展成的一种不戴面具、动作整齐划一的舞台艺能,此为歌舞伎的最初形式。它的发展主要经历了阿国歌舞伎（女歌舞伎）、美少年歌舞伎（若众歌舞伎）、野郎歌舞伎三个阶段。     

美轮美奂的音乐剧

从广义上说，凡以音乐与戏剧的结合为主要表现手段的艺术形式都属于“音乐戏剧”的范畴，如西方的歌剧、中国的戏曲等。但“音乐剧”并不是“音乐戏剧”的简称，这个名称所指的是一种特殊的音乐戏剧形式。     

日本重视保护民俗文化

日本政府颁布的文化财保护法中明确规定，要加强对民俗文化财的保护，日本民俗文化财分为有形重要民俗文化财和无形重要民俗文化财。有形重要民俗文化购包括用于衣食住行的衣服、餐具、住房，用于交通、运输、通信的舟车等用具，用于生产的农具、工具，用于交易的计算器具、招牌、店铺，用于社会生活的礼品、警报防护器具，用于信仰的祭视器具、供品等；还有民俗使用的农历、医疗品、教育设施，民俗艺能、娱乐、游戏用的衣服、乐器、玩具、舞台，民］和活动用的鼓、盆等。其中，特别重要的由文部大臣发布通告，指定为“重要有形民俗文化财”…     

关于发展舞台学术技术业的思考

舞台美术技术业是戏剧和其他舞台演出的个组成部分，现己延伸到娱乐业及各种不同场地的环境艺术设计及装饰等行业之中。包括布景、灯光、化妆、服装、效果、环境艺术、道具、舞台机械、设备操作管理等等。其任务是根据演出或娱乐及其他场所的环境要求，在统一的艺术构思下，运用多种造型和高科技手段，设计、创造角色和环境的外部形象，渲染舞台或环境气氛。     

一个来自“四季”的神话

音乐剧是起源于20世纪初的一种戏剧表演形式，因其通俗易懂且几乎涵盖各种艺术表现形式：美声歌剧、通俗歌曲、摇滚音乐、芭蕾、爵士舞、现代舞、杂技、卡通等，而迅速风靡世界。音乐剧富有引人入胜的戏剧情节，变幻莫测的舞台布景，优美动听的音乐旋律，亲切感人的演唱风格以及与现场观众零距离接触等特点。     

入形 入情 入神三部曲——对戏剧舞台美术设计的思考

本文分析了戏剧舞台美术设计“入形、入情、入神三部曲”的思维和见解,阐明“三部曲”既是分别表现舞台美术艺术层次的“分部曲”,又是互相联系、融合一体的综合艺术的“协奏曲”.根据戏剧和舞台表演是多成分有机融合的特征,提出了舞美创作应当正确处理的几个关系.     

藏戏《格萨尔》

藏族戏剧是我国少数民族戏剧中历史悠久、流传较广的戏曲剧种,诞生于藏族聚居的青藏高原,在漫长的发展过程中,不断吸收其他民族文化艺术的丰富养料,逐渐发展成为独具特色的戏剧。《格萨尔》藏戏是藏族戏曲的一个重要组成部分,它以藏戏的形式演示藏族人民喜闻乐见的《格萨尔》故事。《格萨尔》藏戏一般分为寺院藏戏(俗称羌姆)和舞台藏戏两大流派。据专家实地调研,《格萨尔》寺院藏戏发源于四川宁玛派寺院竹庆     

五月歌舞好嘹亮——第十届“相约北京”联欢活动抢先看

从日前在京召开的新闻发布会上获悉,以“艺术因你而改变”为主题的第十届“相约北京”联欢活动自4月30日隆重开幕至5月28日精彩闭幕的近1个月内,以来自世界各国的音乐、舞蹈和戏剧等艺术形式,在明媚的春光中为北京观众献上一场又一场精彩绝伦的文化盛宴。比照往届“相约北京”联欢活动,今年突破传统艺术节单向传播的模式,更加强调参与者的主体作用,使之艺术节气氛更为浓郁活跃。尤其值得一提的是,今届“相约北京”特别注重艺术形式的多样性与广泛性,     

传统戏曲服饰艺术漫谈

唐朝有一个专门教歌舞技法的学校,称为梨园,后来梨园也成为戏曲艺术的另一个代称。中国的戏曲发展有多长的历史？王国维在《戏曲原考》中说：“戏曲者,谓以歌舞演故事也,虽咏故事,而不被之歌舞,非戏曲也。虽和歌舞,而不演故事,亦非戏曲也。”《辞海》里“戏剧”条也说：“演员扮演角色,在舞台上表演故事情节的一种艺术。”只有那些既有歌舞又有故事内容两相结合的演出,     

中国式舞台意象的现代表达

真正的艺术，是“发自内心深处，抵达内心深处”的，即发生于创作与接受之间的心灵对话和深刻交流。只有丰富的情感和深刻的思想浸透其中，戏剧表演才会产生真正的“意象”。我希望在话剧舞台创造一种集“传统意韵”和“现代品味”于一身的中国式舞台意象。     

干载风雨梨园史话——记中国现存早期戏剧舞台

中国戏剧起源很早,原始社会的乐舞与宗教祭祀即为其雏形。一般研究者认为,中国戏剧正式形成于宋代（约11～13世纪）。尽管实物早已不复存在,但在宋代文献与碑刻中,“露台”“舞亭”“舞楼”和“勾栏”等表演场所的相关记载却屡见不鲜。“露台”为高出地面的方形台子,“舞亭”“舞楼”则是在或长或方的台基上立柱、盖顶的舞台,“勾栏”是大城市中的商业性剧场,有舞台与观众席,且四周有围墙。中国现存早期戏剧舞台有十余座,为12～14世纪金元时期建筑,全部位于山西省中南部乡村的神庙中。     

《窦娥冤》与社会空间的政治性悲剧

戏剧是空间与时间共时性的艺术展示,而空间不仅是舞台尺寸之地的活动范围,而且是人物与舞台、情节与空间共同产生戏剧意义的场所. 现代戏剧的舞台由于有布景、灯光、音响等技术手段,戏剧人物活动的空间叙述多了许多背景的叙述.     

壹起来戏剧 今日最生活

现代戏剧谷是上海市静安区立足服务国际商务港和特有的文化比较优势,以现代戏剧产业链为依托,以现代音乐剧、都市话剧,现代歌舞剧、时尚戏曲等为主要艺术产品形态,以现代戏剧专项资金为引导,以“壹戏剧演季”、“壹戏剧教育”、“壹戏剧论坛”等十大项目为重要平台,整合上海戏剧学院等核心创意资源和美琪大戏院等剧场资源,联手世界中外知名戏剧公司和机构,     

高烧不退的中国艺术热——2007年中国艺坛风云

2007年可谓中国艺术界、尤其当代艺术意气风发的一年，不论艺术展览抑或艺术市场方面，中国在国际艺坛都占有一席之地，随着艺术市场的持续升温，国际目光纷纷转向亚洲并延伸至中东。曾有国际艺术媒体指出，“很显然，当今世界的重要艺术影响来自广泛的亚太地区——从土耳其到汤加。这片区域的国家包括印度、俄罗斯、中国、日本、澳洲、巴基斯坦、韩国、印尼和阿拉伯联合大公国等，都为世界提供了令人眩目的、意料之外的艺术。”身陷中国当代艺术的迷雾之中，除了令人眩目、出乎意料的不断攀升的价格之外，更多的是市场背后的戏剧性及不可思议的变化。     

艺苑园丁 广纳桃李 笑声泉涌

相声一直以其幽默诙谐的舞台风格和雅俗共赏的表演形式深受大众喜爱。近年，相声艺术借助迅速崛起的影视、网络技术等先进传播手段打破时空界限，走进亿万家庭，致使许多外国人不远万里前来学艺，相声舞台涌现出了许多“洋笑星”。他们多数是著名相声表演艺术家丁广泉先生的门生。丁广泉系中国相声大师侯宝林的入室弟子，中国煤矿文工团著名相声演员，中国曲艺家协会会员，由于他在弘扬民族文化方面的突出贡献，先后被世界人物出版社、美国海外艺术家协会授予世界艺术大师的称号。1949年以后培养的相声演员，从传统的师承关系看，绝大多数属…     

备受西方世界欢迎的日本“山海塾”舞蹈团

“山海塾”是世界瞩目的现代舞蹈团,它那充满灵感放射着光芒的舞蹈表演,给80年代艺术增添了奇光异彩。它不仅对舞蹈,而且对戏剧、时装、音乐、影视图象等各种艺术形式都产生了影响。一位久居国外返回日本的朋友讲,外国人说:“从前象征着日本的是富士山,是艺妓,而现在是‘山海塾’。”尽管这种说法不尽恰当,但“山海塾”在全世界引人注意,这已成为确凿的事实。目前欧洲和美国的一些一流剧院,纷纷要求与该团签订演出合同。尤其和巴黎更受欢迎。有人这样说:“能买到国立歌剧院的票,也弄不到‘山海     

脸谱：符号化的审美世界

<正>从面具到脸谱“面具本身就是戏剧性的。”（尤金·奥尼尔：《关于面具的备忘录》,《戏剧文学》1988年第6期）着眼于物质和非物质文化遗产,追溯中华戏剧舞台上脸谱的由来,不能不把目光投向古老的面具艺术,其瑰奇造型和缤纷色彩让人心动。在中华大地,良渚文化玉器上人兽混体的神徽、马家窑彩陶器皿上绘塑结合的人面、三星堆文化中“天外来客”式纵目面具、商周青铜器上显示“狞厉的美”的饕餮纹样,     

展览·活动

孙家正出席白宫艺术人文奖颁奖，“2008年中国当代艺术奖”揭晓，《舞台的眼睛》视觉艺术与戏剧专题展在广东，英国小特纳奖颁发，2008利物浦文化计划.     

为中日戏剧文化架桥

于黛琴,现任日本艺术研究会理事,中国国家话剧院一级演员。1981年的一天,日本国驻华大使发布“命令”,要求全体馆员到中国青年艺术剧院观看话剧《撩开你的面纱》,理由是剧中女演员于黛琴饰演的一位日本妇女,不仅操一口地道的东京日语,且礼仪举止生动逼真,极具光彩。数天后,一位日本记者在其国内报刊上发表剧评,称《撩》剧中的这个日本妇女,系中国戏剧舞台数十年来最为形神兼具的日本女性形象。1982年,日本国际交流基金会邀请于黛琴赴日考察,并赠送她两套和服。此次东瀛之行,掀开了于黛琴戏剧人生新的一页。留日期间,于黛琴几乎走访了日本所…     

艺术激活产业——浅说中国“艺术产业”的概念及其当下情状

关于艺术一词，《辞海》中对其内涵的解释冗长而抽象，简单地概括则是“通过审美创造活动再现现实和表现情感理想……是人们现实生活和精神世界的形象反映……”而关于艺术一词外延的界定，则因较为形象而使人具体可感：“根据表现手段和方式的不同，可分为表演艺术（音乐、舞蹈），造型艺术（绘画、雕塑、建筑）。语言艺术（学），综合艺术（戏剧、影视）。根据表演的时空性质，又可分为时间艺术（音乐）。空间艺术（绘画、雕塑、建筑）和时空并列艺术（学、戏剧、影视）。”