梦的虚与实——“临川四梦”与唐传奇相关作品中梦的比较

“临川四梦”与小说关系极为密切,多直接或间接取材于唐传奇。通过比较“临川四梦”与唐传奇相关作品中的梦,来展示梦境描写在文学作品中的重要作用和“梦文学”的发展面貌,揭示由于创作主体所处时代、社会历史条件、及其社会地位的差异而产生的不同的创作心态、思想观念乃至价值取向。     

《小山词》中“梦”的意象解析

自古以来,梦和醉都是历代文人满腔悲痛最主要的消解方式,晏小山也不例外.在晏几道的《小山词》中,他创造了独立的意象群,其中最典型的莫过于“梦”意象了.晏几道梦意象的成功运用,为我们展示了他细腻而丰富的内心世界.以小山词中的“梦”为主体,可从小山梦词的多元表现、多重美感、多层原因三个方面探讨关于梦意象的相关内容.     

论辞赋文学中的梦赋

文学纪梦的历史记载很早,《诗经》、《左传》、《庄子》、《列子》等古籍作品中皆有梦象可寻,但以“梦”名篇,则开始于“赋”。《历代赋汇》收录一系列梦赋作品,从标题形式来看,这些作品可以区别为“梦题赋”与“题外梦赋”两种。从内容看,或透过仙境游幻以“仙释”,或藉题抒发“情感”。     

论李清照词中的"梦"意象

“梦”作为一种独特的精神现象很早便进入中国文人的视野进而成为诗人表情达意的常用题材,宋代词人李清照就创作了大量的“梦”意象。代表着词人生命律动的青春之梦、相思之梦和怀乡之梦,让人们体味着词人一生的情感脉动。     

哀婉之情,实为独绝--从文学主题史的延展新创过程看宋玉的地位

宋玉开创下的人悲秋,其自然物候与特定心态的顺接联想得以注重。在惜时、游仙、怀古等惯常主题中,宋玉也占具一席之地。宋玉从相思与游仙结合角度,为这两大主题及其融合汇集了审美能量。宋玉不再像屈原那样专注于“出”,而强调了主体虽有“出仕”的个人资质条件,却可以自我珍爱,这也是人群体自尊意识觉醒的标志。而宋玉在出处仕隐主题史上的历史贡献,由此奠定。     

论林世仁童话中“梦”的叙事艺术

在林世仁的童话作品中,以“梦”为叙事情节和叙事人物的两种形式,是其文本的重要特点,呈现出丰富的文本风貌。“梦”的叙事不仅构成了文本的逻辑线索,也是补偿性审美功能的重要体现,让孩子对现实世界的渴望及想象得到尽情释放。同时,林世仁笔下“梦”的叙述被赋予了创作者主体情思的隐喻,这种叙事隐喻一方面构成了文本梦幻的艺术风貌,另一方面也传达出丰富的哲学意味。     

“病潇湘”之梦

在近代心理学研究中,梦幻被认为是意愿与现实的关系在睡梦状态中的一种反应,是清醒状态精神活动的延续。在梦中,现实因素的映象被分解、打碎、颠倒、交错、变形,乃至以自由漂移的方式重新组合,显示出某种意愿来。《红楼梦》中的“病潇湘”林黛玉,多次做过梦,她的梦,不仅具有美学上的价值,而且具有心理学上的意义。我们要真正领悟作品的美学价值,只有从心理学角度深入探讨这些梦的成因。这种探讨,不应停留在梦的表面内容的解释上,而是建立在科学基础上对梦的“显意”和“隐意”的剖析上。我们试从八十二回《老学究讲义警顽心,病潇湘痴魂惊恶     

《野草》与梦

鲁迅的散文诗《野草》除《题辞》外,共二十三篇,其中有九篇写到了梦,写梦的作品几乎占到了全书的五分之二,数量可谓不少.更重要的是,作品中描绘的梦,神秘朦胧,变幻多姿,象一只只鲜蹦活跳的“小精灵”,飞翔在美的天国中,刻印在读者的记忆里.正是这些“小精灵”,构成了《野草》特殊的艺术境界,闪耀出奇异的艺术光彩.     

神女与狐妖：阿尼玛的化身——中国古代经典梦意象的审美解读

神女梦与狐妖梦是中国古代文学作品中的经典梦意象,而“神女”与“狐妖”更是传统作品中广为人知的女性形象,分别代表了古代文化对于女性的两种不同审美倾向。表面上看,神女和狐妖,一则端庄不可亵渎,一则来自山野之间,多有野性,难登大雅之堂。按照荣格的原型理论,神女与狐妖都是阿尼玛原型的代表,带有善恶两重性,是古人对于女性人物“外端内媚”的双重要求。     

《声声慢》里话“相思”

《声声慢》是中国文学史上一首杰出的词作。有研究者认为词人在这首作品中表现出的是浓浓的哀愁,也有研究者认为词人在这首作品中抒发了孤寂中的相思。其实,该词表现出来的“愁”是一种蕴涵着孤寂相思的浓浓的哀愁;词作中的“相思”是一种浓浓哀愁里的孤寂的相思。从相思的视角解读李清照的《声声慢》,不仅能够深入理解作者心中那份浓浓的哀愁,而且还能在那浓浓的哀愁中寻找到那份孤寂中的相思。     

试论《红楼梦》中的“梦”

<正> 《红楼梦》的“梦”是广义的“梦幻”的意思。由于当时文字狱的重压,不能直抒胸臆,故以“梦幻”的“满纸荒唐官”来寄寓自己的“一把辛酸泪”。而作者在小说中又写了许多真正的梦,这些形形色色的梦体现了作品现实主义和浪漫主义完美结合的艺术特色,也表现了作者精湛的艺术造诣。本文试就《红楼梦》中对于梦的刻划描写,作一粗浅的分析。     

梦窗的词意识流手法初探

张炎在《词源》中说:“吴梦窗词如七宝楼台,眩人眼目。碎拆下来,不成片段。”这个评论影响颇大,使后代许多评论家视梦窗词为晦涩难懂的形式主义作品,多加贬抑,有的责之为“唯其专在用事和字面上讲求,不注意词的全部脉络。”(胡云翼《宋词研究》)其实,梦窗词的写作方式是很富有创造性的,正如叶嘉莹所说:“梦窗词之遗弃传统而近于现代化”(叶嘉莹《迦陵论词丛稿》)梦窗词的表现手法是暗合意识流的技巧的。意识流兴起于十八、九世纪之交的西方文坛,它是文艺创作中的一种描写方法,专门表现人类不受理性控制的意识流动状态。可以说,吴梦窗的很多词是按照他的意识流动过程组织起来的。这些     

日本江户时期“邯郸梦”亚型故事新诠——以早期（1755-1775年）黑本、青本、绘本为中心

日本江户时代,唐人传奇《枕中记》被多次改编,“邯郸梦”也因此广为人知。其中,黄表纸《金金先生荣花梦》的问世至关重要,因此前人对这部作品及受其影响的作品多有研究,但对早于其问世的有关草双纸的研究少之又少。此外,现有研究中或有遗漏、谬误之处,需要重新加以说明。将已发现和笔者发现的共九种早期草双纸作品,分为三类进行评述,确定不同时期、不同文本的主题和特征,考察其与《金金先生荣花梦》创作的关联性及对此后的“邯郸梦”亚型故事创作的影响。     

赤子之至情 任真之梦词——李煜梦词初探

李煜梦词数量繁多,本文从“知人论世”出发,用弗洛伊德理论探讨其内容,包括醉生梦死、相思成梦、梦回故国、人生如梦。此类梦词具有独特的审美特质：赤子之情,任纵纯真;朦胧幽约,以乐写哀;震撼千载,悲剧之美。并追溯原因在于后主独特的生命体验,词体与梦的风格的交融契合以及佛教观念的影响。     

梦境在关汉卿涉梦戏中的作用

关汉卿是我国文学史上伟大的作家之一,是我国戏剧史上最早也是最伟大的戏剧作家,有“中国的莎士比亚”之称。他一生创作了大量的杂剧,现存的18部杂剧中有4部属于涉梦戏,这些梦幻故事是作家在清醒状态下根据剧情的需要而精心编织的,是作家的情感潜意识在作品中以“梦”的形式自然流露,也是作家通过梦境对现实世界的主观意识反映,因此具有“不是梦的梦”的特点,梦境在关汉卿涉梦戏中发挥着重要的作用。     

“中国梦”时代背景下加强大学生社会主义核心价值观教育探析

大学生是社会主义核心价值观教育培育和践行的重要主体。“中国梦”的阐释对大学生社会主义核心价值观教育提出了全新要求,大学生社会主义核心价值观教育对“中国梦”的实现具有重要意义。明确“三个倡导”,探索可行路径,以社会主义核心价值观引领大学生践行“中国梦”。     

京派文人“中国梦”的当代价值

“中国梦”不仅是个体的梦想而且也是国家、集体的梦想,每个时代、每个人的梦想有所不同,但每个梦想中的积极因素都会给予“中国梦”营养与活力.20世纪30年代中国京派文人的作品构造了自然质朴、民性和谐的理想世界,表达了他们对传统美德,对人性美、人情美、自然美的热爱以及对现代文明的批判.这些对于我们实现“中国梦”以及思考现代化问题都有颇多启示.     

文学名篇里的“梦幻”和“梦”赏析札记

文学名篇里的“梦幻”和“梦”赏析札记福建／冯瑞庭俗话说：“日有所思,夜有所梦。”梦幻和梦往往是现实生活曲折的反映。作家创作文学作品,塑造人物,也常采用描绘梦幻和梦的手法,借以反映作品中人物的所思所为所感,表现人物心理活动和精神状况。以擅长反映部队生活...     

中国特色社会主义生产方式是实现中国梦的现实路径

中国梦归根到底是人民的幸福梦,中国特色社会主义生产方式是实现中国梦的现实路径,其基本原则是坚持“以经济建设为中心”的工具理性与“以人为本”的价值理性的统一,其入口是坚持“按劳分配”与“按生产要素分配”相结合的分配方式和处理好“市场”与“政府”的关系。     

沈从文笔下的“焦虑梦”

沈从文著作繁多,在其作品中最独特的是对女性形象“梦”的描绘。借助弗洛伊德关于焦虑梦的原理,从焦虑状态下的撕裂背离与彻底妥协两个方面对经典女性形象的梦境进行分析,以探究沈从文的生命特质。