载诗载梦的米罗

人们常说现代美术大师米罗是一位载诗载梦的画家，因为他的画中充满了美妙的诗意，折射着人的潜意识深处光怪陆离的梦幻。     

米罗:在纯净的梦境中生活

米罗是西班牙超现实主义的伟大画 家，20世纪绘画大师。他的绘画，以暑似 漫不经心的、充满稚拙的形体和色彩，引 起了人们极大的兴趣，被人称为“把儿童 艺术、原始艺术和民间艺术糅为一体的 大师。”他的早期作品受塞尚、芃·高、毕 加索及野兽派画家的影响，作品或带有 极为精雅的色彩和线条的运动，或具有 立体主义的作风。 下图《哈星昆的狂欢》是米罗的第一 幅超现实主义的图画：这是一种奇异的 梦幻景象，室内举行着狂热的集会，只有 人类是悲哀的，那人带有颇为凤雅的胡 子，叼着长杆的烟斗，忧伤地…     

自然的抒情"诗"——米罗绘画艺术探讨

米罗（Joan Mir6）自然、现实总是保持愉悦的心情，他超脱现实，用天真无邪的眼睛看世界。为了使不断变化的“心曼裸露”，他的绘画从具泉简化到高度抽泉，创造了富有诗意的丰富的艺术形式。     

浅论王维写景诗意境的营构

王维是盛唐著名山水田园诗人，能诗擅画，又精于音乐，常将绘画、音乐之理入诗，塑造出一种“空灵”的意境。这种意境在其写景诗中尤多见。本文着重从他独特的观物方式－－无我之境、把绘画技法融于诗而达到完善的意境，以及王维诗在艺术技巧方面以虚求实、以动求静、物我交融的境界构界特征三个方面进行分析。     

浅论王维写景诗意境的营构

王维是盛唐著名山水田园诗人，能诗擅画，又精于音乐，常将绘画、音乐之理 入诗，塑造出一种“空灵”的意境。这种意境在其写景诗中尤为多见．本文着重从他独特的 现物方式——无我之境、把绘画技法融于诗而达到完善的意境，以及王维诗在艺术技巧方面 以虚求实、以动求静、物我交融的境界构思 三个方面进行分析．     

与米罗大师对话——智障儿童美术体验教学系列活动分析反思

【案例背景】开学初,我组织学校的美术老师到浙江美术馆观看＂执着的追求——米罗作品展＂,这是我第二次观摩大师的真迹。米罗以天真的眼光看世界,以象征性的笔法和纯净的色彩,创造出很多富有幽默感的画面。他是把儿童艺术、原始艺术、民间艺术糅为一体的大师。他的作品以简洁单纯、幽默自然并富有想象力为主要特色，极富装饰趣味。观看画展后，我决定组织一次以“与米罗大师对语为主题的系列活动，尝试让智障儿童欣赏米罗作品，同时体验涂鸦的乐趣。     

童心悟米罗——《舞动的圈圈》教学案例

一．教材分析 《舞动的圈圈》是义务教育课程标准实验教科书《艺术》五年级上册第四单元的第一课,教材向我们展现了20世纪超现实主义绘画大师米罗那充满幻想的奇妙艺术。由于米罗画自由活泼、想象奇特,在幼儿与小学阶段常常是最先被学生了解的世界级绘画作品。通过本课的学习,能拓宽五年级学生的艺术视野,拉近其与艺术大师及作品间的距离。     

《开小差的少女》

西班牙画家米罗(1893～1984)是20世纪超现实主义绘画的大师。他又是雕塑家,他的富有创意的超现实主义雕塑作品,常常以如梦如幻的怪异的组合而被人们称为“米罗迷宫”。《开小差的少女》这件雕塑,雕塑家没有用传统的雕塑手法制作,而是将毫不相干的现成品集合在一起。少女的下部比较写实,而上部只是一根圆管和圆形、方形板块的拼合,少女的美发竟是一个水龙头的部件。整个造型像是漫不经心的随意为之,却有着内在的神韵,显示了雕塑家的机智聪颖和童真幽默。《开小差的少女》@凌夫     

妈咪分享

豆豆妈 推荐图书：《我是独特的，我就是我》 这本《我是独特的，我就是我》告诉我们：我不是完美小孩，我只做最好的自己。 在米罗没有自信悲伤难过的时候，充满爱与想象力的妈妈用一面神奇的镜子让米罗相信他是独特的，可以成为他想成为的一切。让米罗从一个胆怯、自卑、处处被拒绝的小男孩变得肯定自己，自信满满。一个晚上就可以带宝贝找到自信满满的自己，让妈妈和爸爸充满灵感和受到鼓舞。     

美:一种流动的存在状态--《荷上珠》赏析

《荷上珠》是当代作家忆明珠的作品。他写散，更擅写诗。他写散更多汲取诗的艺术技巧。即如《荷上珠》是一篇咏物散，由于成功地运用了诗的表现技巧，写得既有绘画美，又有人情美，诗情画意，交相融铸，含之不尽，品之无极。     

王维诗画的禅理意境

中国历史上出现过许多艺术通才,王维就是其中的一位.他的诗画,都达到了情景交融的最高境界.诗、画是两种不同的艺术形式,即"绘画是空间艺术,文学是时间艺术;绘画是造型艺术,文学是语言艺术;绘画是视觉艺术,文学是想象艺术".     

王维后期山水田园诗诗境说略

王维是盛唐时期著名的山水田园诗人。他运用了诗歌，绘画、音乐等全部艺术手段来创作山水田园诗，把山水田园诗的创作引向了一个新的境界。     

浅谈王维诗中“空”字的意蕴

王维是盛唐时期著名的田园山水诗人,他的诗作散发着强烈的浪漫气息。他歌颂隐逸,爱好自然。他又是杰出的画家,所以他的诗画完美结合,诗中有画,画中有诗。他常以绘画、音乐之理通于诗,他的诗也就具有绘画美、音乐美。     

浅谈王维诗中“空”字的意蕴

王维是盛唐时期著名的田园山水诗人,他的诗作散发着强烈的浪漫气息。他歌颂隐逸,爱好自然。他又是杰出的画家,所以他的诗画完美结合,诗中有画,画中有诗。他常以绘画、音乐之理通于诗,他的诗也就具有绘画美、音乐     

生命之美——从美术绘画看鲁迅

一、鲁迅的美学观 鲁迅对美术的酷爱是贯穿此生的。少年时代的鲁迅，对于绘画艺术的爱好，超过对学的衷爱。这片肥沃的土壤，培养了他浓厚的艺术兴趣，是他以后沟通诗、画、，尤其是融会画论和论的开始。     

戴米罗的苦恼

戴米罗是美国加州大学的一位年纪最小的毕业生。11岁的戴米罗今年6月11日获得了加州州立大学圣克鲁兹柯威尔学院的学士学位。然而令这位数学学士苦恼的是,按照美国加利福尼亚州的法律,他有可能被迫再进入初中就读或者离开美国。     

自主性绘画中的“诗情画意”

对学前儿童进行自主性绘画教育，旨在为培养自主创新能力打下良好基础。所以，自主性绘画的教育活动除了促进儿童的绘画能力以外，更要关注儿童绘画的内容及其发展变化。绘画形式之美多表现于物的表象，而物的表象所传达的则是心中的情感和语意，即所谓“诗情画意”。诗（对儿童而言包括故事）中的情和意与画中的情和意是可以相通的，“画者，天地无声之诗，诗者，天地无色之画”，可见诗和画是可以互相转化的。所以，在自主性绘画中，我们将绘画和语言紧密结合起来，以期达到两者相辅相成的效果。 语言和图画是两个重要符号，语言是会话语符，图画是形象语符，它们所传递的都是意义，即知识、情感和语意。可见，从符号的角度看，两者也是相通的。在儿童发展过程中，两种符号的发展有一定的同步性，也具有互动性。在自主性绘画教育中，我们以这两种符号的关系为依托，运用语言、故事促进儿童绘画创新的发展．同时也有助于儿童语言表达能力的提高。 我们的指导方式具有一定的开放性，并因绘画主题不同而异，主要有以下几种方式。     

谈王维山水、景物诗中的绘画美

王维是唐代名诗人，同时又是名的画家。他的画流传下来的极少，但据史书记载，当时他曾有过大量的绘画创作，并被称为南宗画派的开山之祖。王维自己有诗曰：“宿世谬词客，前身应画师。”（《偶然作六首》）足见王维对绘画的造诣是很深的。因此，王维作为一个诗人兼画家，诗与画之间就必有相通之处，亦即人们常说的“诗中有画”。     

威廉斯艺格敷词诗作《盲人寓言》中的“设计”表达

威廉斯一生致力于诗歌形式的探索研究,尤其随着年龄的增长,他愈发追求将诗歌与绘画融合,将绘画的设计与诗歌的设计融合于他的艺格敷词诗歌的创作中。《盲人寓言》是威廉斯晚年时期创作的艺格敷词系列诗《勃鲁盖尔的绘画》中的第9首,这首诗是威廉斯将绘画的设计与诗歌的设计进行融合的典范之作。在诗中他挖掘诗词、诗行与诗节的设计形式,试图运用诗歌诗行排列形式来模拟绘画的构图及其图像意蕴,通过诗歌文本设计来再现、转换并重塑勃鲁盖尔的绘画;同时表达他对勃鲁盖尔及其艺术的独特方式的赞美和敬意。     

童心画家米罗

西班牙真是一个出艺术家的地方,尤其在近现代,而且一出便是旷世的奇才和大师哥雅、高迪、毕加索、格里斯、达利……米罗(1893-1984)也是其中极为耀眼的一位大师,他是被后世供奉的超现实主义的巨匠。初看米罗的画,觉得像孩子画的,色彩鲜艳,