论钢琴演奏中的断奏与连奏

断奏和连奏是钢琴演奏的基础。全面掌握断奏与连奏的演奏方法,可使音乐优美动听,富有歌唱性,给人以艺术的感染力,取得良好的演奏效果。文章从浅入深,由表及里,多角度多层次地介绍分析它们在作品中是如何表现、如何运用的,分析与阐述二者的定义以及在演奏作品中的功能和运用、二者在钢琴演奏中的重要性等。将二者结合起来,分析它们的区别与联系。     

论钢琴演奏中的断奏与连奏

断奏和连奏是钢琴演奏的基础。全面掌握断奏与连奏的演奏方法．可使音乐优美动听．富有歌唱性,给人以艺术的感染力,取得良好的演奏效果。文章从浅入深。由表及里,多角度多层次地介绍分析它们在作品中是如何表现、如何运用的,分析与阐述二者的定义以及在演奏作品中的功能和运用、二者在钢琴演奏中的重要性等。将二者结合起来。分析它们的区别与联系。     

漫谈钢琴演奏中的乐感

钢琴演奏中的乐感,是钢琴演奏的关键因素,更是钢琴表演艺术中的灵魂。在钢琴演奏中,要想获得良好的对乐曲的感觉,既需要一定的天赋,更需要经过一定的专业训练,全面提高功力和修养。本人在正文中将介绍如何培养音乐感,与音乐感有关的诸要素等问题。     

浅论钢琴重量弹奏法

在钢琴演奏艺术的发展中,触键法的演变是最具代表性的。19世纪末,重量这一概念对钢琴的演奏方法产生了直接影响,这又促使整个钢琴的演奏技巧发生了巨大变化,重量弹奏渗透到每一部作品,它使演奏更富有弹性、歌唱性。同时,也扩大了钢琴音色变化的范围,进一步丰富了钢琴的表现力,为解决许多艰深作品的弹奏提供了一把金钥匙,也为钢琴的教学提供了新思路。     

浅谈声音——钢琴演奏艺术中的几点心得

钢琴是“乐器之王”,它起源于欧洲。从世界范围来看,钢琴是普及最广、分布区域最大、学习人数最多的一件乐器,它具有广泛的世界性和鲜明的民族性。本文仅对钢琴演奏时的音色、乐曲的理解、情感的投入等方面对钢琴演奏作出一些剖析与探讨。     

浅谈声音——钢琴演奏艺术中的几点心得

钢琴是"乐器之王",它起源于欧洲。从世界范围来看,钢琴是普及最广、分布区域最大、学习人数最多的一件乐器,它具有广泛的世界性和鲜明的民族性。本文仅对钢琴演奏时的音色、乐曲的理解、情感的投入等方面对钢琴演奏作出一些剖析与探讨。     

情感运用在钢琴演奏技巧中的作用

本文以情感为理论基础,对演奏者情感与钢琴演奏的关系以及情感运用对于钢琴演奏技巧中的作用加以阐述,指出了情感运用对于表现钢琴曲主题与风格的重要性以及正确的情感运用在把握节奏、节拍与演奏速度的重要性,从而提升钢琴演奏技巧的表现力。最后,对影响正确把握和运用钢琴演奏中的情感因素加以论述。     

简述钢琴演奏的触键技术对音色的影响

音乐为人们的生活带来了不一样的色彩,通过对音乐的欣赏以及乐器的学习能够陶冶情操、提升审美水平,而钢琴演奏以其宽广的音域和丰富的音色成为最受欢迎的演奏乐器之一。作为钢琴演奏中必不可少的因素,音色能够起到渲染气氛、烘托情感、展现意境的作用,为听众想象力的发挥提供了有利条件,直接影响作品演奏是否成功,其情感是否切实传递给观众,作品能否抓住听众。虽然对于一部作品来说,演奏者的情感以及所属流派的不一样会对作品的表现以及音色产生影响,但在客观因素上,钢琴演奏时触键技术的不同同样会使音色发生改变。针对钢琴演奏的触键技术方法进行分析,探讨音色变化与触键技术间的联系。     

钢琴演奏中紧张心理的调控

在钢琴演奏中,不仅必须具备良好的演奏技术,还需要一个良好的心理状态,这在整个钢琴演奏中起着至关重要的作用。本文分析了在钢琴演奏中产生紧张心理的原因,并提出了在钢琴演奏过程中心理调控的方法。     

意念在二胡、钢琴演奏中的作用

意念在二胡、钢琴演奏实践中,常使我们联想到能量与信息,在二胡、钢琴演奏教学中,我们的最终＂产品＂是完美的声音。     

浅谈钢琴演奏中的放松

音乐是人们生活中必不可少的组成部分了,而钢琴更是乐器之王,在众多乐器中它有着崇高的地位,钢琴演奏是赋予钢琴作品以活的生命的创造行为,把乐谱变成有血有肉的活的音乐表演,使乐谱无法记录的潜藏乐思得以丰富和补充,但是要想做到演奏时行云流水,铿锵有力。演奏时放松是对演奏非常有帮助的,下面我们来谈谈钢琴演奏中的如何放松,以及放松所带来的好处。     

钢琴演奏艺术中的情感表达探析——评《钢琴演奏艺术及其多元化发展研究》

<正>钢琴曲作为一种优美灵动的音乐艺术，不仅可以带给人们愉悦的听觉体验，而且可以发挥放松身心、沟通情感的作用。随着现代人对精神文化需求日益重视，钢琴演奏艺术得到繁荣发展。但是一些演奏者过于注重钢琴演奏技巧，忽视了情感理念的融入与传达，使得观众与钢琴乐曲之间难以实现情感沟通，观众无法获得良好的情感体验，钢琴演奏难以产生深入人心的演出效果。基于此，需要深入思考情感表达在钢琴演奏中的重要性，采用合理的方法与技巧来进行情感表达，提升钢琴演奏艺术质量与水平。由吴双魏紫编著、中国纺织出版社出版的《钢琴演奏艺术及其多元化发展研究》一书，在分析钢琴演奏艺术演变历程的基础上，围绕钢琴表演的情感元素与表达方式进行深入分析，指出其中需要运用的技巧和方法，并结合钢琴音乐的情感表达需求，深入分析各类音乐作品的演奏处理方式，探讨在不同语境下如何进行钢琴演奏，丰富演奏者的情感表现力。     

基于音乐作品表现的钢琴演奏技巧分析——评《现代钢琴演奏技巧》

<正>概括而言,音乐作品表现可以划分为听觉表现、知觉表现与情感表现三个方面,通过具体赏析音乐作品发现,钢琴演奏技巧在音乐作品表现中具有重要作用,举例而言,运用钢琴演奏技巧可以改变音乐的节奏、音色、情感力度等,以此影响音乐作品的表现。因此,人们普遍将提升钢琴演奏技巧视为改进音乐作品表现的重要途径。基于此,     

浅析钢琴演奏练习的有效方法

钢琴教学要注重理论知识的传授,更要注重实际练习的技巧。本文以钢琴演奏实践教学为基础,从读谱、科学灵活的练习方法再结合充分发挥耳朵功能等方面探讨钢琴演奏练习的有效方法。     

浅析钢琴演奏练习的有效方法

钢琴教学要注重理论知识的传授,更要注重实际练习的技巧。本文以钢琴演奏实践教学为基础,从读谱、科学灵活的练习方法再结合充分发挥耳朵功能等方面探讨钢琴演奏练习的有效方法。     

手指与手腕在钢琴演奏教学中的有效训练研究

手指技巧在钢琴演奏中处于非常重要的位置,它表现的好坏直接影响到钢琴演奏的质量问题。手腕是接连手臂、手指以及将臂部所发出的力量传到手指的桥梁,是协调手部与臂部动作的重要纽带。     

钢琴演奏与心理调控能力

视觉控制、触觉控制、听觉控制与运动觉控制是钢琴演奏过程中心理控制的四大要素。本文试图揭示四大要素的基本涵义及相互关系和作用,阐明其对钢琴演奏的影响及对演奏者诠释音乐作品的影响和基本要求。     

试论钢琴演奏艺术与情感表现的关系

钢琴音乐是美的艺术,音乐美是钢琴音乐的灵魂。钢琴演奏具有抽象、强制性和有表情等独特特点。钢琴演奏艺术研究与实践的最终目的就是＂表现＂,这种表现不仅仅体现演奏者的艺术修养与情操,同时对表演艺术来说更具有画龙点睛之作用。     

略论如何提高钢琴练习效率

钢琴演奏是一门技术性很强的艺术,其表演技术的丰富性以及诠释作品的准确性、完整性取决于正确的钢琴练习要领。该文依据心理学理论,从学生练习的角度出发对钢琴演奏中的有效练习问题进行分析,并对演奏技能的形成做出进一步的探讨。     

如何提高钢琴演奏者的演奏记忆

随着人们物质生活水平的不断提高,人们的素质也在不断加强,对于音乐的追求也更多,而钢琴演奏就是其中一种重要的形式。对于一个钢琴演奏者来说拥有演奏记忆是十分重要的。只有这样演奏者才能将各种艺术材料储存起来,这样才能演奏出更优秀的作品。接下来,我们就对这个问题进行详细的介绍,希望能更好的提高我国钢琴演奏的水平。