《文赋》——我国第一篇文学创作专论

西晋时期,陆机（２６１～３０３）写出了我国第一篇文学创作理论专著《文赋》,开创了文学研究的新纪元,对于我国的文学创作、文学评论、文学教学具有启蒙性的历史功绩     

陆机《文赋》的感物观及其诗歌创作

《赋)从理论上提出了学创作中外物的层面,并强调“感物”的学观点．这一观点在陆机的诗歌创作中得到了自觉的实践,对后来谢灵运的诗歌创作和刘勰的《心雕龙》都产生了较大的影响。     

从“物使之然”到“可以怨”——《文赋》与《诗品》物感说之比较

《文赋》与《诗品》中的物感说主要立足于人本身,不同于前代物感理论将其落脚在社会层面。《文赋》把自然景物纳入“物感”的范畴,而《诗品》又补充了个人遭遇这一方面,丰富了“物”的内涵,并且更加强调“怨”情对诗人的感发作用。《诗品》之所以形成自身独特的物感说或源于南朝重情诗风的影响和钟嵘对三晋法家的学术继承。     

《文赋》研究二十年的回顾与反思

八十代代以来，《文赋》研究取得了长足发展，主要表现于三个方面：一是从“诗缘情”角度把握理解《文赋》的理论价值和历史价值，这方面的研究愈来愈趋于成熟；二是从创作论的角度对《文赋》的阐述更全面、更丰富、更深刻；三是从文体和语言角度研究《文赋》，涌现了许多极富启发意义的研究论文。对《文赋》研究进行反思有助于确定今后的研究方向。     

藏若景灭 行犹响起——论《文赋》对灵感现象的探讨

在中国文艺理论发展史上 ,对艺术创作的灵感现象 ,陆机《文赋》较早作了自觉的研究 ,本文围绕《文赋》对灵感的探讨 ,从灵感的突发性等三个方面展开论析 ,阐释灵感的特点     

陆机《文赋》中蕴含的思辨色彩

陆机所作的《文赋》在中国古代文学批评史上是第一篇完整而系统的文学理论作品。它承上启下，沿着曹丕《典论论文》的方向，既有继承又有发展。然而《文赋》之成就不仅在于它首先提出“诗缘情而绮靡”等重要的文艺理论观点，而且还在于其中蕴含的思辨色彩。长期以来，对于前者，人们早就认识到其独创性的贡献。而其中蕴含的思辨色彩，历代文人论及的却不多。本文拟从陆机《文赋》思辨色彩产生的背景、具体体现及其独特意义等方面予以浅析。     

“诗缘情而绮靡”——对《文赋》论诗本质的探析

《赋》是我国论史上第一篇系统地论述学创作内部规律的专。陆机吸取前人的研究成果,结合自己的创作体会,对诗歌特点做出新的理论概括,提出“诗缘情而绮靡”,第一次明确地揭示了学的基本特征在于抒发情感,突破了儒家“礼义”之束缚,对后世学产生了很大的影响。     

浅析《文赋》创作与道家思想之间的联系

陆机的《文赋》是文论史上具有标志性意义的篇章,由于诞生在老庄之学风气大盛的时代,《文赋》深受道家思想的影响,这种影响主要体现在了作者论述文学创作时的准备、目的、情境、思想和灵感等几个方面。     

《文赋》是形式主义的文艺理论吗?

古今对陆机《文赋》的评价褒贬不一。否定者认为其是形式主义文艺理论。在《文赋》中陆机探讨了"意""物""文"三者的关系,提出的一系列主张,十分精辟,为古文论的发展作出了积极的贡献,绝非形式主义文论。     

陆机《文赋》的“雅与艳”

陆机《文赋》是我国文学批评史的重要著作。《文赋》中所体现的文学理论是陆机对传统儒家文学观念的深化与发展。其中陆机所推崇的雅、艳之美分别从思想内容与艺术审美上,表现出对儒家文学观念的继承与超越。     

从《文赋》“天机”论到《文心》“神思”说--浅谈中国古典文论灵感学说在魏晋时期之流变

就文学创造构思阶段灵感问题的认识,从士衡《文赋》“天机”论到彦和《文心》“神思”说,可梳理出一条清晰的发展流变脉络。陆机与刘勰关于灵感的讨论,就其本质、特性、来源诸方面皆有阐发：关于本质,灵感内涵的确定性逐步提升;关于特征,从单纯的现象描述发展到现象背后学理的揭示,展示了对灵感特征认识的深化;关于来源,从无以识之到提出灵感产生系统方法论,体现了灵感理论化的发展。可以说,中国灵感学说于魏晋时期,士衡、彦和二人之间,完成了跨越式发展,为丰富中国古典文论体系做出极大贡献。     

文章为中介——论陆机《文赋》对于文学功用的认识

陆机《文赋》有关文章功用的论述及思想,是其文论思考的起点和基础．它构成了中国传统文论思想发展的一个重要阶段,它所表露出的清醒的意识,代表了中国传统文论对于文学意义的终极看法。     

“唯乐不可以为伪”——浅析《乐记》中“乐”的概念及其艺术本质论

本文在对“乐”的综合艺术特性展开分析的基础上,主要以音乐艺术为对象,探讨了古代儒家关于艺术起源问题的基本看法;并深入剖析了“情本说”和“物感论”的产生机理、哲学依据,以及在中国古代文学理论史上的重要地位;最后得出了“唯乐不可以为伪”代表着儒家对艺术本质的根本见解的结论     

“诗性言说”与“思性言说”——《文赋》与《原诗》比较研究

"诗性言说"与"思性言说"是两种不同的语言表达方式。中国古代文论自陆机《文赋》始基本上都采用以诗言诗的诗性言说方式,到清代叶燮《原诗》的出现打破了一千多年以象入诗、以诗言诗的感悟式言说方式,采用接近于西方体系性、逻辑性、思辨性极强的思性言说方式。两种言说方式各有优长,在两部作品中得到了完美展现。     

《文赋》“伫中区以玄览，颐情志于典坟”浅析

陆机《文赋》“伫中区以玄览,颐情志于典坟”的创作观点,糅合了儒、道两家的文学观念,是魏晋玄学思潮影响下的产物。     

“儒玄揉合”精神下的“文学”理论——陆机《文赋》中的审美意识

承继着曹丕《典论.论文》的理论遗产,陆机《文赋》为刘勰《文心雕龙》与钟嶸《诗品》的出现奠立了深厚的基础,可说为六朝整体美学朝向＂人的觉醒＂与＂文的自觉＂的方向发展迈出了关键性的一步。然陆机《文赋》之所以会在西晋初期出现,实有不可忽视的历史文化意涵,其是与当时特殊的政治社会情况密切相关的,乃是庶族追求仕进、力求攻文下的产物,可被视为是庶族文士对文学进行想像的理论著述。本文除点明《文赋》与庶族文人＂柔顺文明＂心态所具有的关联外,更冀以厘清陆机《文赋》审美意识？自儒、玄调和的思想源头。在此基础上,则将进一步点出,陆机在《文赋》中所提出的乃是一种以易、老概念下的＂自然＂为本的文学本体观,其具现为理论的层次即是：对具有永恒之美的文学特色的阐述;以个人才气为主、注重想像、灵感的创作论;以及尚未超越儒家教化观点的文学功用论。     

《乐记》中的“物感”说

《乐记》总结了先秦“物”、“情”关系在哲学及创作上的认识,体现了汉代哲学和创作关照下的“物”、“情”的关系特色,并率先在理论上阐释了“物感”说,对“物感”说的发展成熟起到了决定性的作用。     

浅析《文赋》中“悲”对前代文学理论批评的继承和发展

陆机的《文赋》是中国古代文学理论批评史上第一篇完整而系统地论述文学创作问题的重要文章。《文赋》中关于五种＂文病＂的论述,从客观上体现了陆机在文学创作上的美学理想——即文学创作要做到＂应、和、悲、雅、艳＂,五美俱全,才是理想之作。本文从五美中＂悲＂的三层含义入手进行分析,探寻其对于前代文学理论批评的继承和发展。     

从《文赋》《文心雕龙·物色》《诗品序》看“情”与“景”及情景关系

情与景是艺术的生命与灵魂,魏晋时代社会动荡但个体生命觉醒,人们认识到了除社会政治之外的个体生命的存在,在乱世时代人们纵情山水以逃避生的艰难.《文赋》《文心雕龙·物色》《诗品序》则从理论上探讨了“情”“景”“情景关系”等问题.本文拟思考陆机、刘勰、钟嵘三人在此三文中关于情景理论方面的继承沿革关系,及其三人相对于先秦情景理论的总体贡献.     

王国维的“境界说”与顾随的“古同致说”

王国维论词标举“境界”，“境界”的实质在一“真”字。然而好的文学，应该是“真”、“善”、“美”的统一，即除了求“真”、求“善”，还应求“美”，“境界说”显然是有缺陷的。顾随论词标举“高致”，“高致”的实质是在肯定“境界”、肯定“真”字的前提下，强调“善”字，强调“美”字，即既要“立诚”，又要有“心行”，又要有“文采”。“高致说”是对“境界说”的一个重要补充，是对20世纪词学理论的一个重要贡献。