语文本体价值研究

语文教育价值是语文教育思想的核心。语文是以语言为基础的学科,语文教育是一种语言的存在。本文从语言本体论的观点讨论语文教育的潜在价值。     

民族化风格的中国话剧探索

民族的,即世界的.这句话影响了当今话剧史坛上的艺术家们,他们正在用行动证明着如何让从西方舶来的话剧变成具有我们中国特色,中国味儿的艺术作品.     

论高校成人教育的本体价值取向

高校成人教育的本体价值主要是指其对受教育者本身的功能性意义;大部分高校片面强调成人教育的工具价值,影响了成人教育的健康发展;高校成人教育应当实现由功利价值向本体价值的转变。     

论素质教育的本体价值

素质教育的本体价值是满足受教育者身心健康发展的需要。青少年身心健康发展需要的科学依据是马克思主义关于人的全面发展的理论;满足青少年身心。健康发展的需要是素质教育的内在价值,亦称本体价值,其最优化是促进青少年在德、智、体、美、劳,心育等方面全面发展;素质教育所追求的是全面和谐发展与个体发展的高度统一,个性发展是素质全面和谐发展的核心,全面和谐发展是个性发展的基础,培养良好的个性是青少年身心发展的充分体现。     

20世纪90年代校园话剧研究

校园话剧是一种特殊的戏剧艺术形式，它有其独特的发展历程和特点。观察两次校园话剧大规模发展的历程，我们可以由此反观中国正规戏剧的得失，研究其未来。     

话剧,离我们有多远?--读《中国话剧辞典》思考

<中国话剧辞典>对整个20世纪的话剧资料作出了翔实而全面的收集、选择、梳理、判断、分析和评述.不仅内容丰富,并且体现了编撰者的独特视角和美学趣味.迄今为止,学术界尚未有哪一部辞典有如此之大的气度来介绍中国话剧.这部辞典是中国现当代文学研究领域一部有所开拓和发现、具有学术价值的求实的优秀著作.它的出版,拉近了人们与话剧的距离.     

厘清汉字本体文化属性的育人价值

汉字是中国文化的载体,汉字本身又是中华民族传统文化的重要组成部分。汉字以其音形义于一体的特殊地位,从物态文化层、制度文化层、行为文化层、心态文化层等四个方面,较全面地反映了中国传统文化的内涵。因此,学习汉字的过程是学习中华民族传统文化的过程,是造就天人合一、乐观通达、忠信孝悌、以和为贵的民族精神的过程,这也正是汉字本体文化属性的育人过程。     

教师的审美素养及其本体价值分析

教师的审美素养是教师素质的重要组成部分,它主要由审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力等构成。教师的审美素养不仅具有工具价值———可以促进教师创造教育艺术和提高教育艺术水平,而且具有本体价值———有助于教师自身的发展与完善以及生活质量的提升。教师要提高审美素养,最重要的是要直接感受美的事物,接受美的陶冶,并尽可能地从事美的创造。     

论当代中国话剧艺术之演变

戏剧,包括话剧和戏曲,是以舞台演出的艺术样式,将艺术内容诉诸观众的.基于中西文化的差异,各自有各自对舞台二维平面作艺术处理的方式,也就建构了再现性摹仿与形象性表意两类不同的艺术表现方法.中国话剧艺术舶于西方,却发展于东方,但在近半个世纪的岁月里,在艺术形式上未能作出重大突破,直至新历史时期,才在对舞台画框内的艺术时空,作出扩大艺术容量的艺术表现的同时,渐次使之衍化为形象表意的.在淡化情节叙事的同时,不注重生活转化的艺术表现.因而,有的主创人员为作哲理性、技巧性的自我实现,将观众置之于被动的接受状态,必然要遭遇观众的冷漠.     

中国80年代探索戏剧

戏剧艺术真正面临挑战和陷入困境是开始于80年代。在这个时期,戏剧家们开始着手戏剧探索,包括戏剧的情节结构和语言特征都呈现出前所未有的新的面貌。这一时期涌现了大量可观的探索戏剧文本。本文试着从戏剧的结构、语言以及情节的荒诞性入手来对新时期探索戏剧进行评价。     

中西荒诞戏剧承传论

中国荒诞戏剧与西方荒诞戏剧有着事实上的影响和渊源关系。中国荒诞戏剧在主题因子、内向化品格和反戏剧表现形式等方面与西方荒诞戏剧呈现出一致的艺术追求。而信仰危机以及民族之间相通的艺术旨趣使这种中西戏剧对话成为必然     

佛教和中国戏曲

佛教作为中国几大重要宗教之一。源远流长,影响深广,早已和中国文化浑然一体,成为中国文化的有机部分,国人的思想意识,文化生活领域,无一不被佛教的熏染。尽管部分国民"神"佛"不分,佛道合一,但丝毫也不影响佛教在百姓心目中的地位。戏曲作为民族文化的重要形式,不管内容、题材形式,却不能不受其深刻的影响。     

试论中国话剧的内外源流

运用比较美学的方法,阐析中国话剧是从西方借鉴过来的,其形式与中国传统的戏曲等舞台艺术有极大的差别,但在中国发展的过程中,又与中国传统的戏曲艺术有互相借鉴合流的趋势。     

汉字与汉语诗歌的美质

中国古典诗歌有其特定的美质。从汉字的文化美学角度 ,可以认识诗歌美质同汉字之间所发生的联系。汉字本身的特征不仅隐含了汉语诗歌的诗性思维特征 ,而且在汉语诗歌的写作方面、结构形式方面均发生约束与激发创造力的关系。     

中国戏剧观念的转变与曲唱理论的产生

宋金时期是中国戏剧观念转变与曲唱理论产生的时期,尽管这一时期以表演为主的"剧"观念仍然占据着重要地位,但曲、舞在戏剧表演中成分增加了。对于"曲"演变历史的回顾与记载,反映了中国戏剧观念正于此时发生着潜移默化的转变,与这种观念的变化相适应的,是中国早期曲唱理论的产生。     

穿上中国戏服的“沙恭达罗”——从译本看印度古典戏剧与中国戏曲之异同

迦梨陀娑的《沙恭达罗》是一出纯粹印度式的戏剧,它标志着古典梵剧的高度成熟。同时,对中国古代戏曲也产生了不小的影响。文章以《沙恭达罗》的中文译本——卢前先生所译的《孔雀女》作为切入点,通过对译本的分析,简要探讨了印度古典戏剧对中国戏曲的影响以及两者之间的异同。     

八十年代电影与戏剧的关系论争述评

新时期初,电影界曾掀起电影与戏剧的关系论争热潮。论争主要涉及三个问题:电影与戏剧的关系;对戏剧性的理解;戏剧化与非戏剧化问题。通过这场论争,电影界对电影与戏剧的关系及电影特性有了进一步的了解,同时也暴露出新旧电影观念之间的冲突。     

布莱希特与中国戏剧

布莱希特与中国戏剧是一种“双向互动”的关系。中国戏剧对布莱希特的启示是多方面的,不仅对他的戏剧理论产生了较大影响,而且还直接渗透到他的表演实践中。布莱希特为中国戏剧的发展注入了很多新鲜血液,给中国戏剧革新者提供了更多的思考空间,对中国戏剧的发展做出了不可磨灭的贡献。     

借鉴·继承·融合·创造--论世界三大戏剧体系对中国现代戏剧理论的影响

作为世界三大戏剧理论的斯坦尼体系、布莱西特体系和梅兰芳体系实际上有许多相融的地方.如对现实主义的共同追求,注重表演的真情实感,寓教于乐等等.这三大体系对中国当代戏剧理论都产生了较大的影响.焦菊隐融斯坦尼与梅兰芳体系于一身,创立中国自己的演剧学派,黄佐临则把布莱西特和梅兰芳结合,创造出既现代化又民族化的中国戏剧形式,徐晓钟融会三家,创造了从"再现美学"向"表现美学"拓宽的戏剧艺术,从而使中国当代戏剧理论获得了长足的进步.