特伟:让民族动画迈向世界

正中国动画事业的开拓者特伟已故四年了。然十多年前,我采访他时的音容笑貌却长留在我的心间。他,温和,待人平等,无任何架子。特伟原名盛松,将"松"一分为二,有时也叫盛公木。因他崇拜英国著名漫画家大卫·罗的政治讽刺漫画,故取"大卫"的谐音,将自己的名字改为"特伟",用至终身。记得2000年的某一天,我应彭天皿之约参观其天然造型艺术馆。当时,特伟及夫人贾梅也在参观,当他发现一对十分玲珑的木桩刻面小松鼠时,童心未泯的他突发灵感,欲将这对小松鼠搬上银幕……兴致盎然间,与我们聊了起来。自此,我与这位动画大师,一来二往,渐渐便成了忘年交。     

健康的动漫市场需要培育

一、我国动漫发展的历史和现状今年是中国动画诞生80周年。80年前,即1926年,从南京迁居上海的万氏兄弟,在美国动画的启发下,结合中国皮影戏等艺术手法,制作拍摄出了我国第一部动画电影《大闹画室》。这距动画的发明,即1906年美国人拍的简笔线条的《一张滑稽面孔的幽默姿态》,不过20年时间。新中国成立后,国产动画的发展走过了两段“快车道”时期。第一个时期,是从1950年到“文革”前夕,这是国产动画迅速发展、成熟的时期。1950年,东北电影制片厂的美术片组南迁上海,入组上海电影制片厂。漫画家特伟当时是负责人,万氏兄弟、钱家骏等专家也先…     

写在前面

中国动画走过了八十年发展历程,而其作为产业理念形成于上世纪90年代中后期。本期推出的高薇华、赵冰的《1993—2006:中国原创动画产业发展报告》通过对近十几年来国内原创动画产量的历史数据分析以及原创动画制作机构生存状况的调查,分析了中国原创动画企业在产业化环境和政策     

中国动画的现状及存在问题的思考

目前的中国动画存在的问题不少:资金不足、大众对动画的认识普遍不全面、质量不高、故事缺乏原创性、审核过严、教育体制不完善、缺少高素质动画人才、外来文化冲击国内市场、缺乏有效的盈利模式等,这些内在和外在的因素阻碍着中国动画产业的发展.值得欣慰的是现在政府也认识到了我国动画产业相对滞后的局面,对动画市场的扶持政策逐年增加,随即越来越多的动漫创作基地拔地而起,越来越多的动画频道进入观众视野,各高校也开设了动画专业,越来越多的中国动画人认识到自己肩负的责任,中国动画市场的未来可谓前景一片大好.     

文化艺术

《中国动画年鉴2011》由特载、文件与法规、精品推荐、影视动画、行业发展、接展赛事、理论研究、衍生产品等1l部分组成。特载、文件与法规、精品推荐、影视动画、行业发展、节展赛事、理论研究、衍生产品、海外视野、游戏和网络视频、大事记。     

理性地寻求突破——2006年中国动画片发展综述

动画产业是文化产业极其重要的组成部分,是21世纪特具开发潜力的新兴产业和朝阳产业。2006年是中国动画片发展史上非同寻常的一年。这一年,国务院有关部门先后下发了6个与动画片直接相关的文件,特别是4月25日,     

中国动画民族化下戏曲艺术的借鉴探析

在中国动画民族化的文化背景下,动画人积极寻找中国动画的新形式,甚至一味模仿国外动画作为解危释惑的良方,以摆脱发展困境。但事与愿违,我们需要的是一条可行的中国动画发展之路,而融入传统文化是一个有效的开端。戏曲是中国独有的文化产物,以其在动画中的文化积淀为基础,研究戏曲艺术在中国动画中的提取形式,总结其应用规律,创作出符合时代发展的中国动画,并得到国内外认可,对中国动画民族化发展具有深刻的价值和意义。     

再探20年代中国动画之发轫

中国动画的发轫,实际为1923年.这个时间,比现有资料普遍流传的1926年要早.本文基于尽可能翔实的历史资料,以及尽可能详尽的史考,进一步证实了一些相关史实:在人们熟悉的中国动画大师万氏兄弟之前,的确另有2位中国动画先驱在上海进行着动画创制的开拓,而且与万氏兄弟大约同时期,也有其他的民族动画前辈在辛勤耕耘,且这些早年动画人,都绘有动画电影短片,有的还进入了上海影戏院正式放映.这些史实,为目前国内绝大多数有关文献所罕见.本文作者将相关讯息进行了详细的梳理考证,力图穷尽其翔,清晰其实,确凿其史,为中国动画史学相关定论提供一个比较明晰的论证,亦为我们今天敬仰和纪念中国动画先驱们,提供一个相对充实、丰富的参考文献.     

论中国动画发展的新模式

中国动画发展了近百年的历史,经历了坎坷也创作了辉煌,形成了中国特色的民族动画片,其中水墨动画在国际动画的舞台上已是具有代表性的中国特色动画。历史变迁,在技术和市场竞争的当代,中国动画人也在不停地探索着中国动画新的发展模式。在现代技术的革新下,以网络、手机为新的传播媒介已逐渐成为现代传媒的主流,随着网络游戏、手机软件的开发与应用,大量运用动画元素和动画技术,使动画在这一新领域也逐渐的形成了新的发展模式。     

中国当代动画发展中的本体缺失

动画产业作为文化创意产业的重要组成部分,除经济功能之外,在很大程度上承担着塑造和确立国家文化形象的历史使命。近年来,随着国家政策的大力扶持,中国动画也大踏步前进。在总结历史中,我们发现:中国动画经历了20世纪20年代的闪亮登场,60年代的辉煌成就,80年     

中国动画产业的文化传播与市场开发

分析动画文化传播的特点和跨国界性,强调动画作为文化载体的重要作用和突出效果。结合中国动画产业的实际困难,提出加强市场开发,达到通过动画有效传播中国传统文化的目地。从市场开发角度,通过动画的年龄定位,把动画产业的发展分为了三个阶段,逐一进行了分析。提出了中国动画在各个阶段的现状和市场应对的方法。希望为中国动画早日拥有自己完整的产业链提供些参考意见。     

浅析中国动画发展及现状

中国动画从诞生至今已将近90年,从建国初到90年代中期中国动画出现了很多高质量的作品,但是之后,中国动画开始进入低谷,外国动画大量占据市场。随着市场经济的不断发展,中国本土动画正在渐渐复苏,"民营"取代"官办"成为主流,但"保量不保质"的现象频频发生,现今中国动画的发展仍然存在很多问题。     

电视动画：传承创新 共赴未来

<正>回顾中国动画发展的历程,老一辈艺术家所成就的中国动画学派让当代动画人至今引以为傲。笔者认为,回顾中国动画发展的历程,既要讲传承,也要讲未来,这对推动中国电视动画高质量发展意义非凡。1982年,央视创制了中国第一部电视动画片《小黑驴和小花鹿》,由此拉开了中国电视动画的序幕。中国电视动画发展至今41年了,这41年也是央视动画的41年,我们可以把中国电视动画的41年分为四个阶段：第一阶段是电视动画的诞生（1982年—1990年）;第二阶段是电视动画的兴起（1991年—1997年）;第三阶段是央视动画的崛起（1998年—2012年）;第四阶段是央视动画的品牌战略（2013年至今）。     

灵动的艺术——中国水墨动画研究

正水墨动画是传统水墨画与动画相结合的产物,以动画的方式为静态的画面赋予了生命,是中国特有的动画艺术形式,也是世界动画史上的一大创举。它的出现使中国动画打破了长久以来"只进不出"的局面,为世界提供了中国式的动画体验。诞生与发展1960年,世界上第一部水墨动画片——《小蝌蚪找妈妈》诞生了。这是中国动画、乃至中国艺术史上的一大创举。它是两种完全不同的艺术碰撞的结果,将中国特有的传统艺术——水墨画引进了动画的创作之中,将两种艺术的优点集于一身。这部水墨动画一问世,中国水墨所特有的意境气氛和优雅灵动的画面感,以及那些来自于齐白石笔下的动物造型使整个动画片带上别样的艺术情调,打破     

中日动画教育课程对比研究

本文通过日本动画教育课程和中国动画教育课程的比较。对中国动画教育课程不足点的反思,从而开发,改善更有效的动画教育体系,课程设置。     

传承民族文化 奏响动画之歌——首届中国（北京）动画周综述

<正>“传承百年荣光，立足中国大地；面向国际，讲好中国故事；面向未来，谱写中国动画下一个百年的辉煌传奇。”7月20日至24日，首届中国（北京）动画周在北京展览馆成功举行。本届动画周由国家广播电视总局、北京市人民政府主办，国家广播电视总局宣传司、北京市广播电视局、西城区委区政府承办，中国动画学会、北京广播电视台等单位协办。动画周以“动画+在一起更精彩”为主题，旨在“打造三个中心、构筑三大平台”，即打造中国原创动画、中国动画领军人才、中国动画科技创新三个中心，构筑中国影视动画政策发布、中国原创动画成果权威发布、中国动画业界交流三个平台。     

构建我国动画产业链的思考

按照国际动画市场的一般规律计算,中国每年需要国产动画片26.28万分钟,而我国国产动画片的年生产能力不足2万分钟,也就是说我国国产动画还有将近25万分钟/年的缺口.面对如此潜力巨大的动画市场,中国动画业的发展却存在这样一个奇怪的现象:投资人担心动画节目不能赢利,而不肯对动画节目进行投入或者扩大投入,结果是节目数量少、质量次,形成了恶性循环.出现这种现象的根本原因就是我国动画产业的发展没有形成完整的产业链,无法产生相应的衍生利润.本文试就动画产业链的基本构成和我国动画产业链的构建问题谈一点看法.     

略论我国动画节展的合理规划与发展

本文在对动画的本质、本源和国内外动画节展作深入研究的基础上,结合中国的经济、文化现状,探讨了动画和动画节展的关系问题,对动画节展予以基本分类,提出了分区域化建设中国动画节展格局的思路。     

日本动画对国产动画发展的启示——以宫崎骏的动画电影为例

中国动画经过上世纪60年代的辉煌之后,沉寂了近半个世纪,如今,又开始露出曙光。而日本却已在国际动画界独树一帜,中国动画应从日本动画中汲取营养,从而壮大自己的动画产业。本文分析了日本动画成功的原因,并结合当前我国动画发展的现状,探寻我国动画发展的对策。     

动画电影《功夫熊猫》的中国元素研究

《功夫熊猫》是一部以中国功夫为主题的美国动画电影,自上映以来就受到全球观众的热捧,超高的票房和人气证明了这部动画的成功,在中国影评人的笔下更是好评不断.《功夫熊猫》运用了大量司空见惯的中国元素,这不禁引起我们深思:美国动画是如何将中国元素信手拈来并且表现的如此淋漓尽致的,以致达到了出神入化的地步.本文试图从角色造型、场景设定、哲理内涵等方面研究《功夫熊猫》的中国元素,以期帮助我们更好地认识美国动画并对国内动画创作者予以启发.