准备好，出发!——参观美术馆

美术馆集中展示了人类的智慧、知识和对生活的表达,从小让孩子接触美术馆的氛围,就相当于给他提供了一个非常自然和生动的艺术环境,有助于培养孩子的社会交往能力和公共道德的习惯。当孩子上了犬班以后,就可以考虑带他去有趣的美术馆、博物馆参观了。     

开放式美术教学 学生自主学习的空间

随着新课程的深入实施,开放式教学已成为现代教育中学生自主学习的主要空间。“开发、利用美术馆、博物馆的社会艺术资源,优化、改善课堂结构,认识艺术世界,培养学生的审美能力和创造能力”,已成为中国艺术教育改革研究的重要课题。     

儿童文化视角下幼儿艺术教育的异化与回归路径探析

儿童文化的本质是一种审美文化,艺术与审美渗透到了儿童生活的方方面面。在儿童文化视角下审视儿童艺术,二者之间呈现出整体与部分、本质与表征、限制与被限制的关系。幼儿艺术教育本应更多地受到儿童文化的观照,然而当前成人文化处于霸权地位,导致幼儿艺术教育中儿童文化的缺场与儿童文化的自觉困境,幼儿艺术教育发展呈现出从艺术教育目标、内容、方法、评价到环境的异化样态。为此,要针对幼儿艺术教育各个要素的异化样态进行纠正与积极建设,让其目标设定从成人视角转向儿童视角,内容从分裂转向整合,方法从机械转向创造,评价从注重结果转向关注过程,环境从封闭转向开放,让儿童文化重新回归幼儿艺术教育。     

基于公共文化服务的艺术展览

博物馆、美术馆具有收藏、研究、展览和教育等多元社会职能。艺术展览是博物馆提供公众文化服务的重要方式,也是公众认识和了解艺术文化的重要途径,搭建起艺术作品和观众交流的平台,实施了公共艺术教育的职能,保障和实现每个公民的艺术文化权利。本文分别从艺术展览的空间形态、主题诠释、筹划实施、成效评估等四个方面进行思考,分析了艺术展览的公共文化服务属性。     

日本现代儿童美术教育(中)

艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而是通过艺术教育培养学生的感知能力、创造能力。在日本幼儿园，老师经常带孩子们去博物馆、美术馆、展览馆参观、欣赏品位较高的美术作品，提升美感的同时传承传统文化。有了高起点，孩子才会慢慢锻炼出犀利的眼光，分得出作品的优劣。有时老师也会常常给孩子们放上一段乐曲，让他们在不同旋律的引领下画出自己独特的感受。     

校园美术馆艺术资源与小学美术教育的整合研究

随着素质教育理念的全面推行,小学美术学科教育的地位也有了显著提升。目前很多小学都开始着手建设校内美术馆,并通过美术馆中丰富的艺术资源推动小学美术教育的创新拓展,切实提高小学美术学科教学的综合效果。本文先阐述了美术馆艺术资源与小学美术教育的整合意义,在明确当前两者整合现状的基础上,最后从转变学科教学理念、开展美术实践活动、引入民间美术艺人、设计亲子美术活动、构建场馆常态教育等五个方面,探讨了美术馆艺术资源与小学美术教育的整合策略。     

走进美术馆，体味艺术家“拥抱失败”的勇气

正不懂艺术,怎么带孩子逛美术馆,这事通常会让我们感到困惑。看完我们对邬建安教授的采访,也许能给父母开启一扇轻松带孩子走进美术馆的全新之门。"美育"概念的火爆,让越来越多的父母将美术馆列在了博物馆清单上。但是对于没有接受过专业美术学习的普通父母来说,应该如何带着孩子参观美术馆欣赏艺术作品呢?孩子在游览美术馆之后,又能获得什么样的启发呢?去美术馆和欣赏画册又有什么不同呢?带着这些疑问,我们请教了中央美术学院的邬建安教授。     

论绘本在学龄前儿童美术教育中的作用

绘本的图画形式多样,风格各异,被认为是儿童的艺术博物馆。许多学龄前儿童通过绘本第一次接触到经典艺术作品,绘本可以在学龄前儿童美术教育中发挥重要作用。从技法层面讲,绘本引导学龄前儿童掌握绘画的媒介、技法和原则;从鉴赏层面讲,绘本给孩子提供了一个理解艺术作品的切入点。绘本消解了艺术的神秘色彩,帮助孩子将自己和美术经典作品联系在一起,从而理解艺术的语言和结构;从美育层面讲,绘本以游戏的形式,帮助儿童感性和理性获得均衡发展,建立完美和谐的人格。     

让孩子在自主的艺术活动中表达和创新

我们在如何激发孩子的潜能,调动孩子的兴趣、积极性,给他们更多更广的想象空间,让他们在自主的活动中大胆表现和创新,成为艺术活动的真正主导者等方面进行了艺术教育探索实践,从而使教师不仅从观念上,更主要从行动和实践上落实《幼儿园教育指导纲要》。     

从《竹影》看丰子恺的儿童艺术教育思想

本文从《竹影》这篇文章着手,探讨了丰子恺的儿童艺术教育思想,他强调儿童艺术教育必须与生活相关联;必须坚持"儿童本位"思想;大人要平等地对待孩子;大人要因势利导设计孩子学习。同时论述了丰子恺对艺术教育目的的三重解读,他认为艺术教育可以使人学会艺术的生活;摆脱"人生的苦闷";培养良好的人格和德行。     

儿童通过画展参与艺术校园建设方法初探

儿童是校园真正的主人。在规划创建校园艺术环境过程中提升儿童自主管理能力,是艺术教育的又一个重要功能。笔者尝试拓宽校园画展途径,让孩子参与校园艺术环境建设,构建儿童自主管理的空间环境。     

走!看画展去

美术馆、博物馆敞开大门,让更多的少年儿童从此在艺术上得到享受!这是国内外众多展览馆的重要工作之一。活动形式则是多种多样。中国美     

课外少儿美术辅导试谈

1.课外美术课堂有很强的游戏性。儿童美术与文化课相比,有更多的属性,既是学习,又是游戏。说是学习,是因为儿童美术里有可遵循的艺术规律和很多知识内容,要有计划、有目的进行规范化学习。说是游戏,是因为儿童美术学习具有很强的随意性、自由性,老师很少提规矩和要求,孩子们画得高兴就行。但这也不是纯游戏,仍有经验和规律可遵守,相比之下它更偏重于游戏。所以美术学习能给更多的孩子带来快乐。     

校本课程“书画国宝探微”的实践

书画是历史悠久、流传深远的中国传统经典艺术。但是,当代高中生对于书画艺术的欣赏与学习兴趣不高,缺乏认同感。平时生活中,学生在参观博物馆、美术馆过程中也很少对书画国宝作品有较深的认识。另外,虽然国内外的相关研究著作对书画国宝作品的介绍都较为全面细致,但较少有符合高中生欣赏程度且能激发他们研究兴趣的内容。由此,我便产生了研究本课题的想法和动力。几年来,我在高中艺术课程中统整书法、中国画     

罗恩菲尔德的艺术教育观对幼儿教育的启示

美国艺术教育家罗恩菲尔德的艺术教育理论以儿童为中心,注重儿童创造力与心智的成长。这为我国的幼儿艺术教育提供了有益的启示:幼儿艺术教育过程中更重要的是幼儿身心各方面的成长,而不是成人预期的艺术成就,因此,成人要给予幼儿更多的创作空间与自由。     

基于WebGIS和虚拟现实的闽台缘虚拟美术馆的设计

中国闽台缘博物馆是展示中国大陆与宝岛台湾紧密联系的国家级博物馆,基于WebGIS和虚拟现实的闽台缘虚拟美术馆是对闽台缘博物馆的补充,可以通过InternetZ维动态地展示美术馆,满足人们随时随地欣赏画作的需求．文章从虚拟美术馆的系统架构设计、系统功能设计及三维模型设计与实现三个方面阐述闽台缘虚拟美术馆的设计,并应用VRML构建了虚拟美术馆的具体模型及其虚拟场景展示．     

糟糕艺术博物馆

1994年于美国波士顿成立的糟糕艺术博物馆,是当今世上唯一致力于收藏、保存并歌颂各种糟糕艺术的博物馆。其永久收藏品包括500多件“糟糕至极而使人难以忽略的作品”,每年大约有8000人次前来参观;馆中藏品包括“男版蒙娜丽莎”、“腋下之痒”等所谓的“经典”作品。该馆选画标准相当奇特且严格,作品必须具备下列标准：具有原创性,而且有趣到让人无法移开目光,但不会在一般正统美术馆或博物馆里看到。在糟糕艺术博物馆看到的作品,你必须费尽心思去猜测创作者到底是想表达什么意思。     

以艺术塑造民族认同——纽约大都会艺术博物馆设立美国馆的缘起及影响

19世纪中期之前,美国主流清教文化中没有欧洲旧世界的"艺术"观念,更没有所谓的"美国艺术",艺术仅指源自英、法、荷兰的高雅之物。降至19世纪70年代,美国相继成立一批综合性艺术博物馆,旨在增强美国人的文化认同。1909—1925年,美国纽约大都会艺术博物馆对美国本土早期殖民地艺术逐步从临时展示、零星收藏到设立专门的美国馆,系统性、科学性地予以陈列展示,美国本土艺术在博物馆馆藏展示的人类艺术瑰宝行列中首次取得一席之地,同时还促进本土艺术热在美国本土和海外的传播。大都会艺术博物馆美国馆以早期殖民地艺术构筑美式艺术风格,通过博物馆日常艺术展示与教育有力地塑造了美国人的自我认同。     

关于环境设计的二三事

<正>本文主角：环境设计讲述人：时姝适合人群：喜欢空间美学，有较好的审美观，有自己的独特想法且善于创造，乐意去美术馆、艺术博物馆等艺术氛围浓郁的场所，喜欢高品质生活的艺术生填报高考志愿时，我阴差阳错地选了环境设计专业。假如你在网上搜索这个专业，不难看到人们对它的怨声载道，但我倒觉得这个专业很有意思。     

美国的学前儿童艺术教育

进入21世纪以来,美国为更好地实现教育公平,进一步提高学前教育的质量,已着手制定并推行了早期学习标准。■(一)生活化、综合化的儿童艺术教育内容从儿童艺术教育内容来看,美国学前儿童艺术教育的内容是生活化、综合化的。艺术来源于生活,学前儿童