浅谈语文教学中的空白艺术

我们在观看戏剧表演时,舞台上并没有出现"门"、"马"、"轿",可为什么对剧中的"开门"、"骑马"、"抬轿"等行为动作,一下子就能知道它所表达的意思呢?实际上这些"虚"的形象就靠这些"实"的动作来完成,这实的动作又引发了人们"虚"的想象.这在艺术表现里称之为"虚实结合",所以才获得"表演有尽而其意无穷"的艺术效果.     

让我们的课堂开明起来

一、发现在上《划船比赛》这一课前,我为表现划船比赛时的激烈场面花费了不少心思,最后编成了一套自己还算满意的场景动作教给学生,就在我叫学生表演这首歌曲时,我发觉有一个学生没有按照我设计的动作来表演……教学片断:师:老师刚才发现有一位小朋友很聪明,她在表演自己创编的动作,我们看她是怎样表演的好不好?生:好。师:小朋友,你们说她表现得怎样?生:很好看。师:那么,你们想学她的动作吗?生:想。师:下面,我们一起跟着这位小朋友来学一学。上完这节课,我发现小孩子的创造性思维是最值得欣赏和最宝贵的。新课标提出“:每一个学生都有权利以…     

戏剧性格的塑造与呈现

戏剧是一门活生生的艺术,它用动作和语言来创造活生生的舞台形象,戏剧动作是戏剧构成的核心要素之一,是一部戏剧作品区分人物性格特点,吸引观众的关键,在戏剧创作中占有极其重要的地位。同样戏剧也是语言的艺术。戏剧用对话、独白等台词呈现舞台形象。如果没有戏剧语言,没有戏剧语言所塑造的人物性格、所展示的戏剧冲突,便没有戏剧。     

不可或缺的舞台提示

×××问:“钱老师,课文《〈白毛女〉选场》中除了台词外,还有一些比较小的字体有什么用?”戏剧是一种综合的舞台艺术,它以塑造舞台形象为目的。剧作家创作剧本主要是为了舞台演出,而不是主要为了阅读,所以,剧本的创作过程中,从布局、构思到每个细节的处理,都要考虑到这种特殊性。作为一种舞台艺术,戏剧要在有限的时间内,有限的场景中,集中地表现出一段完整的情节和人物的活动,这主要依赖于人物的语言和动作来展示。因此,剧本中只有人物语言而没有叙述语言,这就给导演和演员掌握剧情带来了困难。比如,什么时候该哪些人物出场?做什么样的动作?布景如何变换?可见,剧本中必须将这些叙述语言用另一种有别于台词的形式来表现,这些不要求在演出时说出的文字说明部分,叫舞台说明,也叫舞台提示。     

动画向戏剧艺术汲取戏剧元素的可行性探讨

让作品富有戏剧性,无疑是动画孜孜以求的目标。许多动画片由于具有了某些戏剧性元素(如我国动画片《哪吒闹海》、美国动画片《花木兰》等具有的戏剧性叙事方式)而倍受观众亲睐。可动画怎样才能具有戏剧性元素?可不可以直接向戏剧艺术汲取?本文对这种可行性进行了深入探讨,认为从戏剧的矛盾冲突构置法、舞台动作演示法、独特语言体现法及虚拟动作表现法等方面着手,并注重四种关系的处理,是个较为可行和有效的办法。     

谈新课程理念下起步作文的心理控制

在上《划船比赛》这一课前，我为表现划船比赛时的激烈场面花费了不少心思，最后编成了一套自己还算满意的场景动作教给学生，就在我叫学生表演这首歌曲时，我发觉有一个学生没有按照我设计的动作来表演……     

舞台节奏对现代职业院校艺术教育的影响

舞台节奏是戏剧表演中的一种表现形式。对于舞台节奏的把握和运用,也是舞台演员所要具备的一项基本技能。在舞台上,演员要想演好自己的角色,就需要从内在的心理与外在的表现上把握好相应的节奏,这就需要演员不断的学习与练习,尤其是在艺术教育阶段,就要提高演员在形体上、表情上、心理上等各方面的专业素养,从而从整体上提高演员的舞台节奏把握与表现,让演员提升戏剧表演的专业性,进而提升我国职业院校对艺术教育的重视程度与专业程度。     

音乐顽童林俊杰

这个20出头的大男孩怎么看也不是那种传统意义上浓眉大眼的帅男,但是歌迷们爱他爱得要死,这是为啥呢?因为他是自给自足的青年才俊型唱作人?出色的舞台表现?或者是因为他特殊的嗓音和RB曲风?再不然就是一看就很靠得住的邻家男孩式的造型?可以肯定的是,JJ林俊杰从去年出道至今,已经成为华语乐坛最耀眼的新星之一。     

《雷雨》语言动作初探

作为文学样式之一的剧本虽然也是语言的艺术,但由于受到舞台的制约,有着不同于其它文学样式的特殊要求。鲁迅先生曾说:“剧本虽有放在书桌上的和演在舞台上的两种,但究以后一种为好。”①我们觉得,这一特殊要求比较集中地体现在剧本的语言必须富于动作性。小说中那种由作者出面叙述、议论的提示性语言,在剧本中是没有存身之处的。苏联体验派戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基说:“在舞台上需要动作。活动、动作是戏剧艺术,演员艺术的基础”。②动作,是戏剧语言最基本,最首要的特性。曹禺的剧作在这方面有着非常高的成就。本文打算仅以《雷雨》做一些探索,就教于前辈与同行。     

海伦·凯勒

你们知道海伦·凯勒吗?她是一位了不起的女子。海伦1岁那年,生了一场大病。从那以后,她就看不见、听不见,也不能说话了。幸运的是,苏丽丈小姐来做她的老师。她教海伦读书、写字、说话、骑马、划船、甚至爬树。海伦很努力地学习,她用自己的触觉和嗅觉完成了大学学业。     

论《永远的蝴蝶》的悲剧性及其特点

悲剧性又称悲剧或悲。没有悲,就不能成为悲剧。悲是悲剧的表面特征,但是正如哭是痛苦的一种表现,而哭不等于痛苦;悲也未必就是悲剧。“悲剧性”尽管在戏剧领域是指:主要表现了人生的悲哀和痛苦的戏剧,但美学意义上则是指具备悲剧特征、悲剧构成因素,表现人生苦难、生命悲惨等等的文艺作品。笔者的“悲剧性”即指美学意义上的。     

戏剧形式在作文中的运用

<正>戏剧是以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术。从文学角度说,戏剧是指为舞台表演所创作的脚本,即剧本。在近年中考作文中,通过编撰剧本来表现生活中的矛盾冲突从而表达主旨的佳作层出不穷。这类文章,多以对话描写为主,通过交代时间、地点、人物、事件等内容,表现人物的不同性格,反映某一社     

巧设戏剧化矛盾 构建生成性课堂

小学语文教学受课堂40分钟的时限,如果面面俱到,其效果往往是蜻蜓点水,那如何才能突出重点呢?以人教版语文课本中众多的叙事类课文为例,都可以通过创造戏剧化矛盾,激发学生学习的自主性与探究欲;而面对矛盾,学生的探究阅读才有明确的目标驱使与阅读期待。法国戏剧理论家布伦退尔说:"没有冲突就没有戏剧。"那么对教学来说,同样是没有矛盾冲突,就没有精彩的生成性课堂。教师应把课堂也当作个舞台,当作师生互动、心灵对话的舞台。教师要善于利用教学冲     

音乐在儿童戏剧游戏中的有效利用

音乐是儿童戏剧游戏的重要因素,它传递着戏剧的情感和内容,在儿童戏剧游戏开展中起着十分重要的作用。在儿童戏剧表演的过程中,可以利用音乐"展"动作、"促"参与、"激"冲突,为幼儿在儿童戏剧的舞台上创设自由想象、表现创造的游戏环境,使幼儿真正成为戏剧创作的主人。     

两个曹孟德

三国历史上的魏武帝,姓曹,讳操,字孟德。这个曹孟德的人物形象是怎样的呢?说不准,复杂得很。简而言之,可说有两个曹孟德,有正史上雄才大略的曹孟德,也有演义小说中奸雄之尤的曹孟德;有史家目中超世之杰的曹孟德,电有戏剧舞台上伪善欺世的曹孟德。同一人物,而“一分为二”以至于走向两个极端,这在历史上恐怕是绝无仅有的。     

我国80年代小剧场戏剧的兴起和蔓延

20世纪80年代初我国的小剧场戏剧,在戏剧危机以及探索新的美学的双重背景下,作为一支新鲜的力量,以一种崭新的姿态重新出现在中国戏剧舞台上,给中国剧坛注入了新鲜的血液。本文将主要从80年代小剧场戏剧的兴起和蔓延两个方面来探索其作为一种和大剧场同步的新戏剧样式的发展过程。     

小学低年级音乐课中的形意模仿教学

“形意模仿教学”是综合节奏训练、练功、唱游以及音乐欣赏等,并将其融为一体的音乐教学法。例如:在教九年义务教育六年制小学音乐课本中《划小船》一课时,首先我根据《划小船》的歌曲内容,设计出律动(划船的动作),课堂上学生看见我边唱边做划船的动作(由于低年级学生的个性具有好功、活跃的特点),自发地对我的动作和声音模仿了起来。通过学生对“划船”形态的模仿,很自然就将学生带入划船的情景中。从而感受到了音乐形象     

小动作探性格

你是不是也有一些自己没有注意到的小动作呢?其实,平常无意流露出的动作,很容易显露出人的本性。注意观察一下,你会发现自己或别人有趣的小动怍,参照以下测试,看看是不是有点道理呢?     

用戏剧的方式教英语

<正>主持人语戏剧是指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。将戏剧融入教学起源于法国思想家卢梭的教育理念——"在戏剧实践中学习"。在亚洲,新加坡率先将戏剧纳入美学课程。在我国台湾地区,戏剧已经成为学生的必修课程。20世纪90年代,英国教育家布赖恩·考克斯在英语课程教学大纲中指出"戏剧教学有助于实现英语语言教学和文学教学的教学目的"。这在理论上为我们进行"教育戏剧在小学英语教学中的运用"的实践研究提供了支撑。     

浅论"群体形象"在话剧《思凡》中的运用

拟以戏剧舞台上处于次要角色的“群体形象”作为中心论题,以《思凡》为例,探讨“群体形象”在孟京辉先锋戏剧中发挥的重要作用。笔者将就布莱希特戏剧理论及其作品加以比较分析,并以其为参照系对希腊歌队和中国传统戏曲进行回顾对比,从文本叙述、舞台调度两个层面进行探讨。从布莱希特到孟京辉,虽然“群体形象”始终只能是配角,可是在一度、二度创作中的巧妙运用,使其永远具有独特的美学特征和功用,必将继续活跃在当代戏剧舞台上。