亦真亦幻之间——王蒙荒诞小说的内在情势

本文以在研究界备受冷落的王蒙的“荒诞小说”作为研究对象,运用社会一历史批评、文化学和叙事学等多种研究方法,从考察王蒙先生的“荒诞”观念出发,深入内在的文本情势阐释之中,通过对几个文本的细读,重点考察了王蒙荒诞小说的内在情势。作者认为,在这些荒诞小说中,始终交织着“真”-“幻”、“个体”——“群体”的对立结构,从而形成了文本的荒诞意味。     

主叙事的质疑过程:后现代主义的“戏仿”策略——从琳达·哈琴的观点出发

"戏仿"从西方传统文学技巧到当代艺术中的文化策略,其本身的概念内涵随着历史语境的变化而产生了流变。琳达·哈琴在对"戏仿"概念进行词源学和政治学的考察后,结合后现代主义语境对其进行了重新定义。琳达·哈琴将"戏仿"置入话语系统和"编码-解码"过程,分析语境对编码考与解码者意图的意义,从而更有利于将文本之外的因素引入解码过程,以丰富文本话语的意义。在解码过程中,"戏仿"通过"双重文本"的引入显示差异,消解主体,是对主叙事进行质疑的过程。     

王蒙小说:生活与叙事的纠缠

王蒙小说是一种生活化小说,从文本形式到精神内质都向生活全面开放.其无故事的叙述文本呈现为"讲说”性,"讲说”性叙述话语的具体形式特征表现为转说性和随意性.但是,由于受到过重的历史印痕、过浓的庙堂意识、过亮的光明情结的多重困扰,王蒙小说的超越意识尚嫌欠缺.既受惠于生活,又束缚于生活,这是王蒙小说成败得失的根本.     

“戏仿”:术语辨析及其文学现象

"戏仿"往往指作家模仿前文本的叙事成规并形成新的文本,在语境的对比和差异中对前文本进行曲解、嘲讽或颠覆。戏仿不仅是一种叙述方法,更成为中外文学史中不可忽略的文学"景观"。在西方的文化语境里,戏仿始终是极具争议的话题之一。现今,对经典文本及精英话语进行戏仿成为中国当代文学中一个引人注目的审美文化现象。     

《白雪公主》与戏仿童话的"怀乡病"

当代美国小说家唐纳德.巴塞尔姆的小说《白雪公主》将《格林童话》中同名的美丽童话解构成丑陋的后现代寓言。在这部戏仿童话文本中,表现出一种深隐复杂的童话"怀乡病"(nostalg ia),通过对传统童话和戏仿童话的对比解读,试分析戏仿童话中出现的童话"怀乡病"的建构和表征意义,并以此观照后现代戏仿童话文本的美学范式。     

冯内古特小说《五号屠场》的戏仿艺术

冯内古特是美国著名的后现代主义作家,他的代表作《五号屠场》是黑色幽默作品中的经典之作,作品采用拼贴式的元小说叙事话语,解构了传统小说的线性叙事模式,严肃、残酷的战争主题与戏仿手法的对比产生了荒诞、滑稽的艺术效果,表现出作者的反战思想和对科技发展的担忧。     

试析《河边的错误》对侦探小说的戏仿

《河边的错误》是对侦探小说的戏仿之作.本文探讨了小说中设置的文本空缺与视角转换对戏仿的作用,戏仿造成的嘲弄与反讽效果,以及戏仿中文本空缺与视角转换形成的多重指涉与无限想象.     

鲁迅《奔月》和叶兆言《后羿》比较

《奔月》与《后羿》两个小说的创作,同样是对后羿射日和嫦娥奔月这一神话故事的"新编",虽其在重述过程中差异较大,但笔者发现他们不约而同的用到了"戏仿"这一艺术手法。本文试图从小说"戏仿"入手,对两个文本的"戏仿"类型进行分层比较。     

论王蒙的“讽谕性寓言体“小说

王蒙小说中有一批以描摹人生世态的为主的作品,我称其为"讽谕性寓言体"小说.智性视角、幽默、调侃、荒诞化、政治寓言是这些小说的突出特征.这种文体特征的形成与我国古代的寓言故事、讽谕诗以及民间的笑文化有明显的渊源关系.当然,王蒙本身的幽默天性和生活体验也使他在继承中又有创新,从而形成属于他的独特文体--"讽谕性寓言体".     

《五号屠场》中的戏仿

后现代文本在模仿的基础上通过运用戏仿颠覆原始文本来表现当代被关注的事物.戏仿在历史编纂元小说中也扮演了很重要的角色,成为历史编纂元小说最重要的写作技巧之一.库尔特·冯内古特在《五号屠场》中使用戏仿解构了传统的宗教,同时也颠覆了传统的历史写作,实现了琳妲·哈琴式的历史编纂元小说的写作.     

权威解构中的他者发声:《唐人街内部》的后现代伦理书写

作为典型的后现代文本,讽刺小说《唐人街内部》围绕着亚裔龙套演员威利斯·吴与刻板印象斗争的演艺生涯展开叙述,综合运用了元戏剧、反讽、戏仿等多种后现代创作技法,书写横跨记忆、现实与戏剧的威利斯人生剧本.在聚焦美国主流社会族裔他者的基础上,小说以元戏剧形式混淆真实与虚构的界限,解构文本中心,明确种族权威的操纵性与表演性;用反讽内容挑破美化的种族假象,洞察种族权力话语的生成与运作机制;最后借戏仿扭转他者失语的劣势,开辟他者发声的舞台,为他者在族裔身份塑造上重新赢得主体性.小说在文本形式与内容上都共同表现出尊重差异、包容他者的后现代伦理关怀.     

海勒小说中戏仿的后现代性

戏仿的共时性和历时性在文学史的各个阶段被成功演绎,并逐渐成为后现代小说的主流范式.海勒作为后现代主义文学的先锋,在他的六部小说中,通过拼贴和对文学形式、历史故事及高深哲学等叙事策略的戏仿,成功诠释了它在后现代语境中的解构性、互文性和颠覆性,有力抨击了美国后现代人的卑微和无助以及社会的混乱和荒诞.     

乱世的腹语——论20世纪40年代海派“故事新编”小说

20世纪40年代的上海文坛曾兴起一股声势浩大的“故事新编”小说潮流,尤以沦陷时期为盛.这批小说均借助于历史资源,大多采用荒诞谐谑的形式,体现了作者在严酷的战争环境中曲折隐晦地鼓舞抗战斗志、揭露社会丑态的良苦用心.其一方面以翻案文章、旧作翻新、续作戏仿和经典重释四种方式重新处理历史材料,另一方面又在文本中完成了对上海的乱世感、欲望化以及失范性等多重都市现代建构,最大程度上实现了历史小说的社会功用.     

重写与戏仿:九十年代小说创作的新趋势

在九十年代文学创作中,有一种小说创作迄今尚未引起广泛注意.这类作品的一个共同特点,是读者可以寻找到一个与之相关的、先于它们而存在的经典文本(我们称之为前文本).它们与这些前文本间存在着各种各样的联系,同时又不是对前文本的简单拷贝,而是对前文本的重写和戏仿.这种重写和戏仿,既形成了对历史的宏大叙事的解构,也表现出对小说叙事艺术的一定探索;既受到西方后现代文化思潮的影响,也得益于中国文学的续书传统与翻案、反案小说.     

美国后现代主义小说的文本策略

后现代主义将文本泛化,认为“文本就是一切,文本之外别无他物”。后现代主义小说家不仅混杂各种文学体裁,拆除文学的“内部边界”,而且试图抹杀文学与非文学的区别,打破文学的“外部边界”,从而构成后现代主义小说的共同特征,如意义的不确定性、内容的荒诞性、形式上的非连续性、文本结构的无序性和混沌性、文本自我反映的操作性以及语言高度实验化等,而这些都是通过采用戏仿、拼贴、大众化和互文性等后现代主义文本策略实现的。     

在“传统”与“现代”之间——重读《人生》

路遥的小说深受传统文化的滋养,<人生>是对"痴心女子负心汉"故事的挪借和改写.小说文本中并存看两种话语形态:民间伦理话语与意识形态话语.两种话语之间的磨合证明了改革的合法性,而其间的裂隙则暗示了"现代化"的悖论.     

文本的游戏：卡尔维诺的小说叙事

卡尔维诺的小说叙事充斥着一种游戏的趣味,而文本的游戏本身蕴含着特殊的艺术精神.卡尔维诺的文本游戏一方面是吸收了民间文学的影响;另一方面来自对古老文本的戏仿.这就使作家文本有了一种真正主体性的存在.     

戏仿与颠覆--评李冯的小说

李冯的戏仿小说是以经典文本为故事材料而产生的新文本,是"对摹本的摹仿"。它对前文本的主题立意进行消解,在叙述方法上创新,带有强烈的颠覆意图和反讽意味。其叙事的主要动机是对以往小说的宏大历史叙事予以无情的解构,并探索叙事的多种可能性。     

小说对话的多视域审读

作为小说文本的重要组成部分,人物对话的审美价值突出体现在多边缘学科视角的互融性,这种融合使对话语的审读具有了多视域空间.从言语交际视域对其加以审视,涉及言语代码从编码、发送、传递、接收到解码的全过程.从话语认知视域考察,认知贯穿于话语生成和话语理解等复杂的人类言语行为中.对话参与小说叙事,其叙事状态不同于叙述语言,在叙事视角、文本结构等方面有着其独特的表现形式与表现功能.     

想象力的自在游戏:论纳博科夫小说中的戏仿现象

纳博科夫的小说文本中充满了丰富的戏仿现象。在纳博科夫笔下,戏仿不仅是具有讽刺性或滑稽性的文本游戏,而且是建构文本局部或整体的结构、设置人物与情节的重要艺术手段。通过戏仿,纳博科夫展现了艺术家的想象力如何对世间现象、主体意识进行诗性重现,探究了艺术与现实之关系。戏仿既是一种特殊的文学生产,更包含作家对文学创作行为的反思。