浅析中国山水画"水墨为上"色彩观

中国早期绘画重视色彩的运用，山水画出现初期也遵循“随类赋彩”的法则。中唐时期，王维始用“水墨渲淡”。自此，以五墨代替色彩的“水墨画”和兼用平涂和晕染的“着色画”共同发展。宋以后，水墨画占据主导地位，中国山水画形成“水墨为上”的色彩观。这种观念的形成，主要是由于古代玄学思想的影响、墨的发明以及水墨画的绘画形式与古代文人“绚烂之极，归于平淡”心境之间的契合，     

通往心灵的路：透过女性主义对中国当代女性艺术的反思

“女性主义”与“女性艺术”在中西两种不同社会文化背景中的差异性，决定了“女性主义”与“女性艺术”于中国文化语境中的特殊性界定。引论“女性主义”与“艺术”在中国实现的可能性空间，有助于中国当代女性艺术摆脱传统文化的负面影响，走出女性主义的悖逆之境。     

《红楼梦》中的“色空”观

《红楼梦》诞生于漫长的中国封建社会之晚期，此期间佛教文化也已穿越了它的成熟期。佛教文化与汉文化长期交融、渗透和不断撞击的结果，一方面使中国一些文学常常笼罩着佛教思想的迷雾；另一方面，也无疑地开拓了中国文人的创作思维，从而造成了异常的艺术之灿烂。《红楼梦》可谓是其中之代表。但由于作者曹雪芹本人并非一个禅宗信徒，所以作品中虽同名为“色空”，究其实质，作品中所体现的与佛家真正意义上宣传的“色空”观又并非完全相同。本文所论述的正是《红楼梦》中“色空”观与佛教中“色空”观的异同。     

“成文”之思：汉代妇女文学思想三家论略

汉代的唐山夫人、班昭、和熹邓后三位女性，以“成”之思为中心命题，开始对“”发表见解。唐山夫人的“孝道随世”说、班昭的“君子之思”说、和熹邓后的“圣人之情”说，分别回答了为何“成”和“成”何为的问题，成为中国古代妇女学批评之滥觞，对后世影响深远。     

浅谈工笔重彩的“彩”

以中国画的工笔重彩画为载体,以传统的中国画论精髓“六法论”为媒介,以中国文化源头之一的道家的“气”为主线,结合自己的观察与实践的体会较深层次地揭示中国画色彩的形成、运用及发展的独特规律,提出了“随气运色”的见解,为认识“六法论”提供了一个新的视角,为中国画色彩的运用与发展,在理论上较深刻地进行了开掘。     

不爱红妆爱武装乎?--分析《雌木兰》之木兰形象及其它

翻开中国古典学，在历历可数的女性形象中，我们不难发现，那些女性不是闺阁淑女，就是烟花柳巷风尘沦落人；不是为爱殉情的薄命女，就是担负“红颜祸水”之名的可怜人，让人慨叹之余，不免失望。时至明朝，怪才徐渭一反陈习，创作了《雌木兰替父从军》杂剧，“以一女子而铭绝塞”，是“人生至奇至怪之事，使世界骇咤震动也”。     

女性视野中的情感世界──《百合花》的重新解读

女性视野中的情感世界──《百合花》的重新解读孙德喜就概念而言．“女子文学”、“女性文学”和“女权文学”似乎无甚区别，但细加考察．之间的质的差异是显而易见的。在我看来．“女子文学”就是指作品出自女性作家之手，不带任何其它意义；“女性文学”则是指以女性的...     

鸟瞰20世纪中国女性文学的发展轨迹

几千年来，中国女性学一直被湮没在以男性学为主流的大海里。到了20世纪20年代，“五四”女作家群的崛起，才使女性学开始融进以男性为中心的学洪流中；新时期女性学呈现出繁荣的景象；90年代“新生代”、“晚生代”的女作家，她们以女性的话语来创作，使女性学从一元化走向多元化。从此，中国学史成为男女作家共同谱写的诗史。     

跨越，女性书写的往世今生

本篇系于“海外华文女作家协会”双年大会中一场演讲的内容，所以不采纯粹科学方法研究报告的形式，写成严肃的学术论文。心态尽管认真，愿书之以轻松笔调，俾可轻松读之。以宏观视野觅寻探究自古至今“女性书写”成长的轨迹，凡有阶段性前行的变化，便是我所说的跨越。题目虽大，不拟纵思跑马，跑遍每个角落，只以有限的资料作有限的事，观察历代文坛大势与女性书写在各时代的定位。论文由“从一本书鸟瞰中国文学史长河中的女‘流＇”、“跨越的符码——抽样人与事”、“笔触情欲世界”三方面切入。昔往的男性中心社会常称女性为女流之辈，语势轻蔑，但在文学史长河后浪逐前浪的洪流中，“女流”并未缺席，以《中国古代女作家集》做为主干，探讨女子文坛的大势与在整个文学界中的地位；成为跨越的符码，当然不是一般的文学女子，能与众文学男士相提并论，或在各文类有开创性成绩、特殊造诣的女性是所选的抽样；对于以往隐讳暖昧而今天似为小说中必然的情节的情欲书写，文内展述历史也抒出己见。     

诗骚短札

有女如云《诗经·郑风·出其东门》:“有女如云”,《传》曰:“如云,言众多也。”《齐风·敝笱》:“齐子归止,其从如云”,《传》曰:“如云,言盛也。”《鄘风·君子偕老》:“鬓发如云”,《传》曰:“如云,言美长也。”《大雅·韩奕》:“诸娣从之,祁祁如云”,《传》曰:“言众多也。”《诗》中以“云”喻女者凡此四则,自毛氏而降,至郑《笺》,至《集传》,至清代诸大家,对如云的解释都是如此。而诗人何以以“云”喻女,则不得而知。我以为,用“云”描写女性,当根植于中国人对女性审美之着眼点。中国人同西方人对女性审美着眼点之不同,首先在于中国人看重的是美人的光彩,尤其是面部的光泽,西方人看重的则是形体之曲线。这一点,从古人对女性描写的一些词语可以     

话语与中国社会变迁——以民国时期、改革开放之初和21世纪女性服装广告语对比为例

摘要：在响应国家文化局“中国特色社会主义话语体系建构”的时事大背景下，施旭提出建立“当代中国话语研究范式”。本文选取民国时期、改革开放之初和21世纪女性服装广告语为语料，以RuthWodak语篇历史方法对该时间段内广告语的特点及社会变化进行定性分析，以期揭示话语与社会变迁的辩证关系，为新时期建构中国特色社会主义话语体系提供启示。     

《论语》“女子与小人难养”新证——基于“养”的语言学考察

先秦文献中的“女子”既可以表示女儿，也可以泛指女性，学术史上将《论语》“女子与小人难养”的“女子”解释为女性、妻妾或女儿似乎都有其合理性。但根据“近之则不逊，远之则怨”的语境，“女子与小人难养”的“养”是表示“教养”之义，而上古文献中作为“教养”之义的“养”一般只适用于父母对子女、师长对弟子、君主对民众这三种语境。基于这种判断，再考虑孔子的身份和立场，可知“女子与小人难养”中的“女子”是指女儿而非泛指女性，“小人”是指孔子门下的不肖子弟。孔子是以父母师长的立场，从心理特征和品性修养的角度来表达女儿与弟子中的小人之辈难于教养的感慨。这不是将女性与“小人”等同，而是指出在教养女儿和不肖子弟时，二者在“情胜于理”方面呈现出的某种共性。     

从“守望”到“漂泊”的女性书写——兼论萧红作品中的女性漂泊意识

漂泊母题在中国现代文学史上十分繁盛，相对于漂泊母题的男性书写，女性漂泊书写具有其独特性：首先它缺乏象男性漂泊那样古老的文化历史传统；其次，它的产生建立在传统女性书写中“守望”结构的坍塌之上。因此女性漂泊意识具有自身的特质。本文阐述从“守望”到“漂泊”的中国文学女性形象书写的结构变异，并试图以萧红的文学创作为参照阐释中国现代文学女性漂泊书写的一些特质。     

女性话语:建构的迷惘--女作家对女性话语建构的探索

女性话语是以男性意识为模式与规范，还是“以性意识为规范”？为了还“女性”话旆的本真面貌，中国女作家通过她们笔下女性形象的建构，希望建构出真正的与男性话语平等存在的“女性话语”。但是在建构女性话语的过程中。女作家们的努力地展现了女性话语建构的迷惘。男权意识规范女性话语势力的强大，是赞成女性话语建构迷惘的主要原因。     

自古红颜才女多薄命的社会因缘—剖析弥利安与林黛玉人物形象的相似之处

《儿子与情人》是劳伦斯的成名之作,弥利安是该书中极具内涵的一个人物形象,林黛玉是中国四大名著之一《红楼梦》中最具代表性的女性,多年来在中国家喻户晓。这两位女性在色、才、情、德四个方面都有着许多相似之处,符合才女佳人“夫色期艳,才期慧,情期幽,德期贞矣”的标准,然而却又都是红颜薄命。从女性主义批评的视角来比较这两位才女,可以看出,无论是在东方还是西方,这样的才女形象都是男性笔下塑造的畸形人物,她们的悲惨命运也是男权社会中的必然结局。     

寂寞的墓地——吴瑛小说创作论

作为始终留守在东北沦陷区文坛上的女性文学拓荒者 ,吴瑛以其女性敏锐的目光 ,透视了自己所熟悉的女性世界 ,尤其是“几千年来被礼教社会制度 ,被一般以男人为中心的传统观念所征服、所压踏的所谓‘老中国的儿女’们”。同时 ,她又以凄惋哀伤的抒情笔调“以凄凉的身世之感 ,为老中国的家族制度唱了一曲更好的命运的挽歌”。     

古代女性文学语境下的桐城女诗人

<正>中国女性诗人可以溯源至上古时期。《吕氏春秋·季夏纪第六》“音初”篇以涂山氏之女所作“候人兮猗”歌为南音之始,又以有娀氏二佚女的“燕燕往飞”歌为北音之始。《论语·泰伯》“有妇人焉,九人而已”一句记载周武王十位贤人中有一位女性,从一个侧面看出古代女性的政治才能。《世说新语·贤媛》篇记叙汉魏晋女性如王昭君、班姬、许允妇、山涛妻韩氏、贾充妻李氏、谢道韫等品德、谋略、气度与文学方面的轶事,可窥古代女性文人充盈的家国情怀与高尚的人文素养。钟嵘《诗品·序》谓：“从李都尉迄班婕妤,将百年间,有妇人焉,一人而已。”     

《乐记》之"气"论

中国最早以“气”论文艺的当为公孙尼子的《乐记》。在《乐记》中，“气”的含义有两种：一是自然之气，即天地阴阳之气；一是指人的气质个性。作者主要以“气”来论述音乐的审美特征、音乐与气质情感的关系、音乐的社会作用等。《乐记》之“气”论借鉴了中国古代哲学之“气”论，并与之相通，直接启迪和影响了其后中国的“文气说”，并形成了中国文艺的“重气之旨”。     

“燕瘦”审美文化形成的原因及影响初探

以赵飞燕为代表的汉代女性审美化通常被称为“燕瘦”审美化，是中国古代女性审美化的主流，在中国古代女性审美化中可谓源远流长。仔细分析和研究“燕瘦”审美化，我们发现，“燕瘦”审美化的成因主要是因为赵飞燕“纤腰轻细，举止翩然”的体态芙完全符合当时的统治阶级和广大民众的审美时尚。千百年来，“燕瘦”审美化既为人们所认可，给人们带来美的感受，但是，在其流行的过程中，又由于在某些时期某些人时它的过度追求，因而也曾经给女性带来了不少痛苦或灾难。     

生命中无奈的选择——试从中国传统文化论方方小说中知识女性精神困境之根源

在以男权文化为主导的中国社会中，女性一贯是以弱势群体的形象出现。这种文化浸润入女性骨髓的结果之一，就是女性从内心自觉地对自身在精神上的压抑与苛刻。方方小说中所塑造的一系列知识女性正是以“隐忍”和“坚忍”（儒家传统文化中公认的女性美德）的精神意志造成了自身的悲剧人生。