服装审美微探

服装审美伴随着服装的始创和发展,服装的审美观随着社会的发展不断地发生变化,而服装色彩、款式、材料一直是服装审美的主要内容。在经济不断发展、生活节奏不断加快的当今社会,认知服装美和创造服装美同样重要,这对美化人们的生活,提高服装价值均具有十分重要的意义。     

服饰图案的形成与风格设计

图案作为附丽于物品外的装饰纹样，它跟随着人类发展的脚步，能反映出时代特色及人们生活的方式。服饰图案是一种专业图案，它和服装一样有着相同的功能性和审美性。我国素有“衣冠王国”的美称。自古以来，人们都在不断地追求形式的美，因此服饰图案显得比较重要。例如：我国古代服装，无论是正式的礼服还是燕居便服，都用图案装饰着。这些图案旧时北方称“绦子”，南方称“阑干”，起初是为了使服装结实耐穿，后来发展成了一种固定形态，到了清代甚至形成了一种女服的特色———“镶滚乡彩”。在现代，我国西南少数民族仍保留着“花边”装…     

广西壮族服装的分析与欣赏

广西的壮族由于地域和生活习惯的不同,服装的款式造型、色彩装饰、图案也有较大的差异。通过对壮族服装装饰元素的分析,使更多的人认识壮族服装原始的美,希望壮族服装对现代服饰的发展能起到引导和帮助的作用,并使这一传统服装有新的设计方向,成为具有时代感的民族服装。     

试论手绘艺术在服装设计中的作用

本文通过对手绘艺术发展的分析以及对手绘服装的特点及优势的研究,论述了手绘艺术在服装设计中的作用与地位.手绘艺术不仅能促进服装设计与服装制作的完美结合,而且还能为服装设计师提供展示设计才华的平台与场所.手绘服装可以使那些喜欢追逐时代潮流的人们,在显示自己的独特个性和审美情趣时得到特殊的心理满足.随着社会的不断发展,服装个性化将愈演愈烈,也必将为手绘艺术提供更为广阔的空间.     

对提高高职服装专业学生审美能力的思考

随着社会的发展和生活方式的不断变化,消费者对服装的选择已不再局限于原有的实用功能,而是把服装的个性时尚美作为首选.市场经济条件下的美学在建筑、商标设计、产品包装、工业造型、室内设计、广告宣传、城市规划、商品的推销等领域的广泛应用都表明专业美学在设计中有着举足轻重的作用.     

欣赏课文的内在美

有人说:美是人类的希望,是生存的支柱。美的事物往往能引人奋进,催人奋发。对美的感受能力如何,往往关系到一个人的情感与人品。随着美学理论和艺术实践的不断发展,审美在人的整个精神活动中的功能已愈来愈为人们所重视。作为一名语文教师,如何把审美教育结合到教学实践中,发挥     

服装教学中审美观的培养

一、培养学生审美观的重要意义 服装作为一种文化，在其漫长的发展过程中，已渗透到我们曰常生活中的各个方面。可以说，从它产生的第一天起，就存在着极高的审美价值。服装作为一门学科，是研究如何美化人的基础学问，并解决如何运用各种的形式美要素和构成法则处理好服装的款式、色彩、材质变化。服装的美，是对人类审美活动和审美意识的经验总结，是在长期的社会实践基础上产生和发展起来的。在服装教学的过程中，使学生从不理解到理解并接受什么是美及美的标准，能够达到提高学生的审美情趣，开拓创造美的思路的目的。因此，审美观的培养，在服装教学中就显得尤为重要和突出，它的意义可以说是不言而喻的。     

现代服装生产技术管理所需的能力及培养途径

在人类社会进入电子时代、信息时代的今天,以知识经济为代表的产业革命将带动各行各业不断繁荣发展。随着世界贸易自由化步伐的加快,加强中国服装在世界上的竞争力的使命已迫在眉睫。同时服装CAD、CAM系统正在被广泛运用,对于服装行业提出了一个严峻的挑战,对于从事服装教育者来说,提出了“如何培养现代服装生产技术管理人才”的新课题。     

服装色彩的艺术

服装是人类各种生活状态中的一种,色彩是这种状态的一个必不可少的要素.自从人类有了服装以来,色彩就一直被用来装扮人类.人类对色彩世界感受知识的积累也是一个漫长的历史过程.随着社会的发展,人们对色彩世界的感知必将不断推向更高的层次.     

图案在服装设计中的装饰性特征

随着经济的发展,我国的人们生活水平在不断的提高,对于生活质量的要求也在逐渐的提高。目前阶段对于服装的要求,人们已经不再单纯的满足遮体与御寒方面,更多的是对其美的欣赏。本文浅析图案在服装设计中装饰的特征,旨在能够使得图案在服装设计环节发挥自身最大的优势,为服装设计日后发展更上一层楼奠定基础。     

欣赏文章的内在美

有人说 :美是人类的希望 ,是生存的支柱。美的事物往往能引人奋进 ,催人奋发。对美的感受能力如何 ,往往关系到一个人的情感与人品。随着美学理论和艺术实践的不断发展 ,审美在人的整个精神活动中的功能已愈来愈为人们所重视。作为一个语文教师 ,如何把审美教育结合到教学实践中 ,发挥本学科特点 ,充分挖掘学生的审美潜力 ,塑造美好的心灵 ,已成为教学中的一个重要环节。教师在教学实践中应把握美感特征 ,教会学生欣赏文章的“内在美”。主要可以从以下几方面着手。一、欣赏文章的形象美。凡美的东西都具有形象性 ,文学作品也不例外。因为文…     

试论服装起源于美

在人类的衣食住三大生活支柱中,最具创造性的是衣,本通过理论推理,结合考古的实证资料,剖析了国内外两大服装起源学说;生体保护说和人们对服装起源常见的疑问,从理论上证明了随着人类自身的进化,服装起源于美,而非传统起源说的御寒和保护身体,进一步诠释了人类衣生活的含义。     

略论人体美观念的历史发展

人体美产生于人的自由自觉的创造活动,是人将自身作为审美对象观照所认识到的美。人类的人体美观念经历了一个萌芽、发展和成熟的历程,并伴随着人类历史进程的变化而不断变化。原始人类关注的是人的生殖力和生命力之美;进入到文明时期,人类从对人体生殖部位的单纯关注转向为重视性的魅力和吸引力,同时发展了对于精神美的认识。人体美观念发展的必然趋势,是将对精神美的要求同对自然身体的美的认识相结合,形成人的精神与形体的和谐一致和交融互渗之美。     

美术教育大众化是素质教育发展的必然要求

素质教育是指以提高受教育者诸方面素质为目标的一种教育模式,它重视人的思想道德素质、能力培养、个性发展、身体健康和心理健康教育。随着教育改革的不断深化,美术教育越来越受到人们重视。“美不仅能陶冶情操,提高素质,而且有助于智力。对于促进学生全面发展具有不可替代的作用。”人类社会发展的历史．从来都和艺术的发展息息相关。人类教育历史的本质就是爱与美的教育,没有了美这个世界的存在将毫无意义。     

拼接设计理念在服装设计中的应用初探

随着人类社会生产力的快速提升,人们除了对物质的追求不断增加外,对美的追求也在逐渐提升,除了服装的基本功能外,人们也更希望在衣服上增加一些艺术美。能够提高衣服艺术美的方法有很多种,拼接设计就是其中较为新颖的一种,但它的设计观念却不同于以往的传统设计观念。在这种新颖的设计中,服装设计的升级是它的基础,一方面指的是服装的样式要不同于传统样式,另一方面是指服装的颜色主题和布料选择须不断地进行搭配升级从而为创新升级做好必要的准备。本文通过对拼接设计的深入分析,以拼接设计的理念为出发点,进一步探究其如何推动国内服装行业的发展升级,希望会有所帮助。     

浅析俄罗斯壁毯艺术中美的表现

随着时代的不断发展,壁饰,已经成为现代室内环境设计中不可缺少的装饰品.壁饰材料中的纤维壁饰则更加受到了人们的青睐,而使纤维壁饰艺术形成了一个独立的艺术门类.本文主要阐述了俄罗斯壁毯艺术的渊源,壁毯艺术在形式感上的变化,使其打破单一、呆板的效果;俄罗斯壁毯艺术图案在壁毯中的运用及现代壁毯艺术的发展和应用,使我们从壁毯艺术中发现美、创造美、并以此寄托艺术家们对美的追求和情感的依托.     

丑怪的艺术 自由的精神——对西方现代艺术的一种美学考察

美,作为人类丰富潜能的创造性实现,作为人的生命活力的自由表现,从其历史流动性来说,是与人的生命活力具有时空对立性的.“美的概念”随着人的生命活力的发展、人的丰富潜能的不断实现而得到不断地丰富充实.     

浅谈服装设计教学中图案的运用

图案教学是高等院校服装设计专业中的一门重要课程,图案是附加在服装上的装饰设计和装饰纹样,是表现时尚潮流的一种手段,服装设计中离不开图案的装饰,图案直接体现服装的装饰美.因此,服装设计中的图案教学非常重要.     

服装的演变及与化妆和舞台表演的关系

服装是人类在这个世界上与其他共存动物中独有的产品,经过漫长的发展,它被赋予了文明、文化和民族性的符合、定义。人类在服装的掩盖、装饰和美化之下,充分展示了自身的美、道德和理想,展示了自我、自信和个体的存在。     

论美丽的经济价值与美丽经济的发展前景

社会活动的目的是满足人的需要,人的需要是多种多样的,也是不断发展的。对美的需要是一种高层次的需要。在市场经济条件下,包括美的对象在内的一切社会资源均可以并必然地用经济价值和价格来测量。在市场发展的一定历史阶段上,物质利益成为约束人的需要升华和限制人的全面发展的客观条件,对美的需要也打上物欲的烙印,审美活动也在很大程度上受到低层次欲望的牵绊。随着社会的发展、客观条件的变化,人类对美的需要强度越来越大,以满足人的审美需要为目的的美的生产和美丽经济是产业结构调整和发展的方向。这种发展既为经济的健康发展创造条件,又为实现人的精神与心灵自由的、能真正地体验美的意蕴和韵味的高层次的审美活动开辟道路,为人的全面发展、为社会的和谐发展开辟道路。